Hollywood sa pre mnohých divákov naprieč celým svetom vyznačuje tým, že produkuje najväčšie a najdrahšie magické triky na svete. Je to miesto, kde sa investujú stovky miliónov dolárov do pohyblivých obrázkov so zvukom, ktoré trvajú približne dve hodiny.
Ľudia to zbožňujú. Jedia pri pozeraní filmov, plačú, zabávajú sa. Veľakrát si na obľúbených filmoch stavajú celú svoju persónu. Stačí pritom jedna maličká chybička, jedno zlé rozhodnutie a celý ikonický film by bol iný.
V tomto článku sa dočítaš, ako sa v Hollywoode, mieste, kde sa ročne premelú miliardy dolárov, môže jedno ľudské rozhodnutie podpísať pod záchranu filmu – a zároveň aj vznik kultového diela. Pozrieme sa na veľké rozhodnutia tvorcov, ktorí zmenili dejiny filmového Hollywoodu.
Sedem: Boj o hlavu v krabici
Finále majstrovského kriminálneho thrilleru Sedem patrí medzi najšokujúcejšie momenty vo filmovej histórii, no takmer sme ho nevideli. Štúdio New Line Cinema bolo z depresívneho konca zhrozené a tlačilo na režiséra Davida Finchera, aby ho zmenil na tradičnú akčnú koncovku.
Producenti navrhovali, aby detektív Mills radšej zachraňoval svoju manželku v pretekoch s časom alebo aby bol vrah John Doe zastrelený počas naháňačky bez toho, aby stihol dokončiť svoj zvrátený plán.
Všetko však zmenil nekompromisný postoj Brada Pitta. Ten si v čase svojej rastúcej slávy dal do zmluvy podmienku, že vo filme ostane scéna s hlavou v škatuli. Pitt správne cítil, že práve tento moment dodáva filmu jeho temnú hĺbku a morálnu váhu.
Vyhlásil, že ak štúdio doručí akýkoľvek iný koniec, on vo filme nebude účinkovať a odmietne sa podieľať aj na jeho propagácii. Režisér David Fincher celý čas stál za tým, aby snímka vyvrcholila depresívnym koncom a pre tento záver sa Fincher do príbehu prvýkrát zamiloval.
Majstrovské dielo, ktoré producenti nepochopili
Vďaka tejto hereckej vzbure vzniklo majstrovské dielo, ktoré nenechalo diváka v komfortnej zóne. Paradoxom je, že štúdio sa pokúsilo o zmenu ešte raz počas testovacích projekcií, kde diváci reagovali veľmi citlivo. Režisér a herci však ostali neoblomní. Výsledkom je jeden z najikonickejších koncov všetkých čias, ktorý definitívne potvrdil, že niekedy je pre umeleckú integritu potrebné riskovať aj priazeň masového publika.
„Na testovacej projekcii filmu Sedem, v tej sekunde ticha tesne predtým, než sa znova rozsvietili svetlá – zatiaľ čo všetci lapali po dychu – som začul producenta, ako na mňa nadáva: ‚Tento chlap vzal skvelý triler a urobil z neho zahraničný film!‘“ povedal Fincher v rozhovore podľa webu Yahoo. Chcel tak poukázať na to, ako bol Hollywood z ich diela najprv vyvedený z miery.
Predátor: Jean-Claude Van Damme ako prerastený homár
Pôvodná vízia filmu Predátor bola od finálneho výsledku na hony vzdialená. V hlavnej úlohe mimozemského lovca sa mal predstaviť Jean-Claude Van Damme, ktorý mal v tom čase povesť nádejného majstra bojových umení.
Tvorcovia chceli, aby bol Predátor agilný, rýchly a používal akrobatické kopy. Van Damme strávil niekoľko dní v nepohodlnom červenom kostýme, ktorý vyzeral skôr ako prerastený hmyz než hrôzostrašný lovec, pričom sa neustále sťažoval na horúčavu a obmedzený pohyb.
JCVD mal navyše úplne inú predstavu o svojej úlohe. Očakával, že pod maskou bude vidieť jeho tvár a bude môcť predviesť svoje kickboxerské zručnosti proti Arnoldovi Schwarzeneggerovi. Keď zistil, že bude celý čas schovaný v latexovom obleku, v ktorom vyzerá podľa vlastných slov „ako homár“, stratil o projekt záujem.
Po niekoľkých dňoch nezhôd a nepodarených záberov, kde monštrum na pľaci pôsobilo skôr smiešne, sa produkcia rozhodla mladého Belgičana vyhodiť. Toto fiasko viedlo k radikálnemu rozhodnutiu: celý dizajn monštra sa musel zmeniť. Privolali legendárneho Stana Winstona, ktorý na odporúčanie Jamesa Camerona pridal Predátorovi jeho ikonické mandibuly (čeľuste).
Namiesto akrobata Van Damma najali obrovského Kevina Petera Halla, čím sa Predátor zmenil na mohutnú, fyzicky dominantnú hrozbu. Bez Van Dammovho odchodu by sme pravdepodobne dostali priemerné béčko s divným kostýmom namiesto kultového sci-fi hororu.
Indiana Jones: Keď fúzy prekazili kšeft
Dnes si nevieme predstaviť archeológa s bičom inak ako s tvárou Harrisona Forda, no pre producenta a režiséra Georgea Lucasa (ktorý postavu vytvoril spolu so Spielbergom) bol Ford pôvodne neprijateľný. Lucas nechcel, aby sa z neho stal „herec, ktorý je v každom mojom filme“ (keďže už spolupracovali na American Graffiti a Star Wars). Prvou a jedinou jasnou voľbou bol Tom Selleck. Selleck absolvoval kamerové skúšky, ktoré boli také presvedčivé, že okamžite dostal zmluvu a prípravy na film Dobyvatelia stratenej archy začali s jeho menom.
Osud však zasiahol v podobe televízneho kontraktu. Selleck mal podpísanú zmluvu na seriál Magnum P.I., a hoci sa štúdio Universal snažilo nájsť v jeho rozvrhu dieru, televízia CBS bola neoblomná a herca k filmu nepustila.
Selleck musel so zlomeným srdcom rolu odmietnuť a namiesto behania pred balvanmi si musel nechať narásť svoje slávne fúzy a jazdiť na Ferrari v seriáli. Iba tri týždne pred začiatkom natáčania ostal režisér Steven Spielberg bez hlavného hrdinu.
Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane
