Iskrí to medzi nimi? Fanúšikovia šalejú

Na TikToku už stihla zverejniť niekoľko videí z press tripu, no všetky oči sa upierajú na jediné: zábery so samotným hercom, pri ktorých to medzi nimi podľa komentujúcich doslova iskrí. Domi sa netají tým, že má na Kanga obrovský crush, no po tom, ako si spolu z očí do očí vymenili pár viet a úsmevov, to už vyzerá na niečo viac než len fanúšikovský obdiv.

„I think he fell in love with you“ píšu fanúšikovia pod videami, ktoré už majú milióny pozretí. A niet sa čo čudovať – Kang Ha-neul je v Kórei známy nielen svojím hereckým talentom, ale aj šarmom, ktorý valcuje ženské srdcia po celom svete. A teraz možno aj (ne)jedno české.

Z jedného vzťahu do druhého… až do Ázie?

Domi má za sebou poriadne turbulentné milostné obdobie. Po bolestivom rozchode s Benom Cristovaom, ktorý ostal zahalený v tajomstve a šepkalo sa aj o nevere, nasledoval vzťah s Danom z Love Islandu, s ktorým sa dostali až do finále – ale realita ich dobehla. Krátko po šou sa rozišli.

Na chvíľu sa objavil aj Dušan a nedávno bola vo vzťahu s víťazom Survivora Pájom Tóthom. Ich vzťah bol rýchly a intenzívny, no ešte rýchlejšie skončil. Pája sa k rozchodu úprimne vyjadril: „Strácal som sám seba. Skúšal som to zachrániť, ale nešlo to. Vyčerpávalo ma to.“

Najdlhší a najsilnejší vzťah mala Domi s Honzom Michálkom, s ktorým neskôr rozbehla spoločný podcast. Fanúšikovia dlho dúfali v ich návrat, obaja však tvrdia, že im to lepšie funguje ako kamarátom.

A teraz? Teraz to vyzerá, že k Domi možno konečne priletela láska cez celý oceán – a možno rovno v podobe herca svetového formátu.

Mohlo by ťa zaujímať:

Pája prehovoril o skutočnom dôvode rozchodu s Domi. Toto ho vyčerpávalo

• Celebrity
• TV & Media

Príspevok Domi Alagia zažiarila v Kórei: Očarila herca zo Squid Game, fanúšikovia hovoria o novej love story je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

V tomto článku sme pre teba vybrali 10 zaujímavostí o novom Jurskom svete, ktoré ťa snáď dostatočne naladia na návštevu kina.

1. Ide už o siedmy diel série

Jurský svet: Znovuzrodenie nie je len ďalším dielom Jurského sveta, ale aj Jurského parku. Jurský park má na konte celkom tri filmy, na ne následne v roku 2015 nadviazal prvý Jurský svet. Ten sa neskôr dočkal dvoch úspešných sequelov. Znovuzrodenie je tak už siedmym dielom tejto stále populárnej série.

2. Na projekte sa podieľali tvorcovia prvého Jurského parku

Prvé dva diely Jurského parku, ktoré sa tešili zrejme najväčšiemu úspechu, režíroval kultový Steven Spielberg. O scenár sa postaral David Koepp (v prípade prvého dielu vychádzal z románovej predlohy Michaela Crichtona). Fanúšikov teda iste poteší, že Spielberg aj Koepp sa podieľali aj na Znovuzrodení. Spielberg z pozície producenta a Koepp ako scenárista.

3. Pre režiséra Garetha Edwardsa išlo o vysnívaný projekt

Gareth Edwards je podľa vlastných slov obrovským fanúšikom prvého Jurského parku. Keď sa teda objavila možnosť, že by mohol režírovať nový Jurský svet, ani na moment neváhal.

„Chcel som si dať pauzu a začal som písať svoj ďalší nápad na film,“ prezradil. „Toto je jediný film, ktorý by ma prinútil všetko zanechať a ponoriť sa do toho. Milujem Jurský park, takže táto príležitosť je pre mňa ako sen. To, že môžem spolupracovať s Frankom Marshallom a Universalom a Davidom Koeppom, ktorý píše scenár. Podľa mňa sú všetci legendy. Takže som skutočne nadšený.“

4. Pôvodne boli hlavné úlohy ponúknuté iným hercom

Scarlett Johansson vo filme stvárnila Zoru Bennett. Túto rolu tvorcovia ponúkli aj Jennifer Lawrence a Amande Seyfried, obe však odmietli. Jednu z hlavných úloh (hoci nevieme presne, akú) si mohol zahrať aj Glen Powell. Ten ju však odmietol s tým, že by do filmu nedokázal vniesť niečo potrebné. Vyjadril však svoju spokojnosť so scenárom a prezradil, že je veľkým fanúšikom celej série.

5. Návrat ku koreňom

Režisér Gareth Edwards sa vyjadril, že vo filme Jurský svet: Znovuzrodenie sa chcel vrátiť ku koreňom celej série. To znamená predstaviť v zásade nekomplikovaný príbeh o vedcoch, ktorí musia čeliť dinosaurom a bojovať o prežitie. Prezradil tiež, že ponuku na réžiu mu dal sám Steven Spielberg.

„Bol to práve on, kto ma požiadal, aby som film režíroval, a ja som nemohol povedať nie,“ povedal. „Je to môj absolútny hrdina a dôvod, prečo som vôbec začal točiť filmy.“ Dodal tiež, že film vníma práve ako poctu Spielbergovmu dielu.

6. Vyznanie lásky pôvodnému Jurskému parku

Tvorcovia sa vyjadrili, že filmom chceli zložiť poctu práve Jurskému parku od Stevena Spielberga. Potvrdila to aj Scarlett Johansson, podľa ktorej je Znovuzrodenie „ľúbostným listom Spielbergovi“. V podobnom duchu sa vyjadril aj režisér Gareth Edwards.

„Pokiaľ je film ako pizza, tak potom každý kúsok je ľúbostným listom inému Spielbergovmu filmu alebo žánru, ktorý predtým zdokonalil,“ uviedol. „Je to vzrušujúca príležitosť pre filmára, ale keďže je to evidentne ovplyvnené práve ním, bolo by trápne to robiť bez jeho súhlasu.“

7. Podľa Scarlett Johansson budú fanúšikovia série z filmu nadšení

Scarlett Johansson povedala, že film urobí veľkú radosť všetkým milovníkom série. „Fanúšikovia Jurského univerza môžu očakávať, že budú cítiť DNA pôvodného Jurského parku,“ prezradila s tým, že je sama veľkou fanúšičkou ságy.

„Je to viac ako sen,“ vyjadril sa zase Jonathan Bailey, ktorý si zahral doktora Henryho Loomisa. „Jurský park bol prvým filmom, ktorý som videl s rodinou, keď som mal päť rokov, a teraz si všetci sadneme a spoločne si pozrieme nový diel.“

8. Čo pochválili prví diváci?

Hoci oficiálne recenzie v čase písania tohto článku nie sú dostupné, kritici svoje názory vyjadrili na rôznych sociálnych sieťach. Dá sa ale povedať, že prevládali tie pozitívne.

Chválili Edwardsovu réžiu, ale aj vizuálne efekty a akčné scény. Ide vraj o výrazné zlepšenie oproti predchádzajúcim dielom a ideálnu letnú popcornovku, ktorú by si fanúšikovia série nemali nechať ujsť.

9. Dočkáme sa pokračovania?

Zatiaľ je asi predčasné hovoriť o pokračovaní, avšak režisér Gareth Edwards sa mu rozhodne nebráni. „Nikoho som nepočul hovoriť o sequeloch,“ ozrejmil. „Ale mám veľkú vieru v to, že ak sme sa snažili urobiť skvelý film, zvyšok sa od toho už bude odvíjať. Budúcnosť pôsobí ako nenamaľované plátno.“ Dodal ale, že by bol rád, ak by sa snímka rozrástla na novú trilógiu.

10. Jurský svet: Znovuzrodenie sľubuje zábavný letný popcorn

Príbeh filmu sa točí okolo vedeckej expedície, ktorú sprevádza špecialistka Zora Bennett (Scarlett Johansson). Ľudia sa s dinosaurami po udalostiach predchádzajúcich filmov naučili koexistovať, avšak ekosystém Zeme ich opäť priviedol na prah vyhynutia. Posledné prežívajú na tropických ostrovoch v blízkosti rovníka. Práve sem sa expedícia vedcov vydáva, a to s jediným cieľom: získať vzorku krvi troch dinosaurov.

S jej pomocou by totiž mohli urobiť prelom vo svete medicíny. Netrvá ale dlho a misia sa skomplikuje a expedícia sa ocitne v ohrození života. Vedci na ostrove natrafia aj na rodinu, ktorá sa naň zatúlala počas výletu na jachte. Všetci tak musia spojiť sily, aby dokázali prežiť. Na tomto mieste totiž človek nie je na vrchole potravinového reťazca…

Vo filme si zahrali aj Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise, David Iacono, Ed Skrein a Bechir Sylvain. Režisér Gareth Edwards sa nikdy netajil svojou láskou k pôvodnému filmu. Práve k nemu by sa chcel vo svojom diele priblížiť.

„Jurský park je horor v programe na ochranu svedkov,“ povedal. „Väčšina ľudí o ňom ale takto nepremýšľa. Všetci sme naň chodili ako deti. Ale úprimne povedané, keď som bol v kine a sledoval som útok tyranosaura rexa, bol som poriadne vydesený. Je to jedna z najlepšie zrežírovaných scén v histórii kinematografie. Takže latka je pre mňa naozaj vysoko, keď chcem naskočiť na palubu a skúsiť niečo podobné.“ Premiéra filmu Jurský svet: Znovuzrodenie sa uskutoční 3. júla.

Príspevok Na filme sa podieľal aj Steven Spielberg. 10 zaujímavostí o novinke Jurský svet: Znovuzrodenie, ktorá prichádza do našich kín je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

1. Inšpirácia literárnou klasikou

Kronika večných snílkov sa inšpirovala klasickou novelou Ťapákovci, ktorú napísala Božena Slančíková-Timrava. Tá prvýkrát vyšla v roku 1914. Kým predloha je však realistickou sociálnou freskou, Kronika večných snílkov ide inou cestou. Do príbehu pridáva prvky magického realizmus, fanasy, grotesky či absurdného humoru.

2. Triky vznikali priamo počas nakrúcania

Režisér Rasťo Boroš sa vyjadril, že nie je príliš veľkým fanúšikom počítačových trikov, ktoré sa do filmu vkladajú v postprodukcii. Rozhodol sa teda staviť na praktické triky, ktoré štáb robil priamo pri nakrúcaní. „Trval som na tom, že my budeme triky robiť priamo v mizanscéne ako scénické triky. Takže, keď mal niekto padať z balkóna, jednoducho z neho musel vypadnúť a letieť celých päť metrov dole,“ priblížil režisér.

„Anežku Petrovú sme potrebovali zakopať do hrobu. Urobili sme to a dali sme jej vysielačku. Postavili sme okolo nej konštrukciu a zabezpečili to tak, aby sa mohla v správnej chvíli vynoriť. Keď mal Milan Ondrík vyháňať zvieratá z auta, tak sme tam tie zvieratá skutočne nahnali a Milan s nimi hral. Keď Evička Bándor mala sedieť na vrchole telegrafného stĺpu, tak tam celý deň sedela. Bola, samozrejme, zaistená. Všetko bolo bezpečné a pripravené. Ale myslím, že takto sa to dnes už nerobí. Minimálne v slovenskom prostredí nie.“

3. Film o slovenskej povahe

Rovnako ako predloha, aj Kronika večných snílkov je v jadre o povahe slovenského národa. Tvorcovia sa vyjadrili, že dúfajú, že sa v ich filme diváci nájdu. Nechceli však nikoho urážať. „Film je trochu kritický, no je v ňom, dúfam, cítiť, že všetky ľudské neduhy, ktorých sa dotýka, sú vyvážené takými veľkými cnosťami, akou je napríklad láska,“ povedal režisér Rasťo Boroš.

„Chcem týmto nabádať Slovákov, že namiesto toho, aby sme sa urážali, radšej zaspime a snívajme o láske,“ skonštatoval zase Milan Ondrík, ktorý stvárnil jednu z hlavných postáv. „Verme v nádej a lásku. Veľakrát sa deje to, že ľudí, ktorých milujeme, vieme po rozchode veľmi nenávidieť. Ja by som chcel tú hranicu zotrieť. Vážme si ho aj potom.“

4. Ekologické nakrúcanie

Film sa nakrúcal 40 dní v dedinke Brusník v okrese Veľký Krtíš. Filmári dbali na to, aby nakrúcanie bolo ekologicky zodpovedné. Napokon, točilo sa priamo uprostred prírody, kde nebol mobilný signál a kde panovala výstraha pred zvýšeným výskytom medveďov. Výprava získala aj certifikát udržateľného natáčania.

5. Režisér tvrdí, že diváci budú filmom prekvapení

Režisér Rasťo Boroš uviedol, že na divákov v kine čaká viacero prekvapení. Zároveň do kina pozval všetkých divákov. Tých mainstreamovejších, aj tých náročnejších. „Divák uvidí niečo, čo ho určite prekvapí a položí mu otázky, na ktoré nie je zvyknutý,“ povedal. „Film je podľa mňa dostatočne široko otvorený, takže si myslím, že sa tam v ňom vie nájsť intelektuálny ale aj mainstreamový divák.“

6. Tešiť sa môžeme aj na absurdný humor

Ako sme naznačili už vyššie, Kroniku večných snílkov by sme mohli označiť ako grotesku. To znamená, že vo filme nájdeme aj jemne prestrelený či rovno absurdný humor.

„Podľa mňa je to krásny film, vyšperkovaný do najmenšieho detailu. Režisér Rasťo Boroš sa na tom poriadne namakal – a je to vidieť,“ poznamenala herečka Éva Bandor. Prezradila, že film divákov prenesie „do sveta, kde sa absurdný humor stretáva s magickým realizmom a osobitou vizuálnou poetikou“.

7. Titulná pieseň

Titulnou piesňou k filmu Kronika večných snílkov je Šumná víla. Ide o ľudovú pieseň, ktorá pri príležitosti premiéry snímky zaznela v novom aranžmáne. Jeho autorom je Martin Štefánik, spolupracoval na nej so speváčkami Erikou Rein a Júliou Kozákovou. Gitarový sprievod zabezpečil Jakub Kačic.

„Úpravou Šumnej víly som chcel vytvoriť priestor, kde ľudová pieseň dokáže plynule splynúť s obrazovým svetom filmu. Melódia sa zahaľuje do vrstiev harmónie a pocitov, aby divák aj poslucháč mohli cítiť to isté, čo som cítil ja pri skladaní hudby pre túto jedinečnú snímku,“ povedal Štefánik.

8. Nadčasové spracovanie predlohy

Herec Samuel Teicher podotkol, že Kronika večných snílkov vzdáva hold pôvodnej novele a zároveň je jej unikátnym a nadčasovým spracovaním. „Je to nadčasové spracovanie Ťapákovcov, ktoré sa nás dotýka v bežnom živote,“ priblížil. „Myslím si, že každý Slovák a Slovenka sa v tom nájde. Táto snímka má v sebe humor, aj keď sa zaoberá ťažkými témami – a verím, že sa bude páčiť.“

9. Film sa s úspechom premietal na zahraničných festivaloch

Ešte predtým, než film zamieri do oficiálnej distribúcie, mal premiéru na viacerých zahraničných festivaloch. Svetová premiéra sa uskutočnila na 55. ročníku filmového festivalu v indickom Goa, okrem toho sa snímka premietala aj v Džajpure, Beverly Hills, Texase či v Paríži.

Práve z parížskeho festivalu ÉCU – The European Independent Film Festival si Kronika večných snílkov odniesla aj ocenenie v kategórii Najlepší nezávislý dramatický európsky film.

10. Magicko-realistická komédia o povahe národa

Magicko-realistická komédia Kronika večných snílkov sa odohráva kdesi v zabudnutej dedinke uprostred lesov na strednom Slovensku. V centre príbehu je rodina, ktorej traja bratia žijú stratení v naivite, pasivite a vlastnej hlúposti.

Tieto vlastnosti zároveň stierajú hranice medzi skutočným svetom a svetom mŕtvych predkov. Životy bratov sú ovplyvnené hlavne osudovými ženami, ktoré sú ochotné pre lásku položiť aj život. A za svojimi milými sa vracajú aj zo záhrobia… Film je metaforickým stvárnením archetypálnych čŕt ľudskej povahy, ktoré sa predávajú z generácie na generáciu a tvoria výpoveď o našom národe.

Hlavné úlohy si zahrali Milan Ondrík, Anežka Petrová, Milan Mikulčík, Samuel Teicher, Kristína Spáčová, Éva Bandor, Peter Oszlík, Jana Oľhová, Veronika Meszárosová a Anna Dysko. O réžiu a scenár sa postaral Rasťo Boroš. Herec Milan Ondrík si nakrúcanie užil. „Bolo to dobrodružstvo a snažili sme sa ulietavať si. Moje posolstvo bolo to, že nesmrteľnosť lásky je až za hrob,“ prezradil. Priblížil tiež, že sa musel zžiť so zvieratami a okolitou prírodou. Nakrúcanie nebolo vždy jednoduché. Ondrík priblížil jednu scénu, ktorá ho stála dosť námahy.

„Vyhrabávam z hrobu sochu, kde je podobizeň lásky. Je to rekvizita, ktorá bola odliata z betónu a človek nemá šancu to vybrať. Povedal som, že zapnite kamery a ja to dám. Ten moment, keď zabudnete, že ste človek, výzva, keď sa zapne kamera, milujem ten pocit. A dal som to. Vtedy niečo vzniká a tam som slobodný,“ povedal. Film si premiéru odbije 3. júla.

Príspevok Magicko-realistická adaptácia klasiky. 10 zaujímavostí o slovenskej novinke Kronika večných snílkov, ktorá prichádza do našich kín je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Ak si ale náhodou nejaký film na zozname nevidel, máš čo doháňať. V tomto článku ti prinášame krátky zoznam prvých 20 filmov, ktoré si získali najviac hlasov. Na webe NYtimes však nájdeš celý rozšírený rebríček. Sú tam ostrieľané klasiky, pestré artové snímky, ale aj veľkolepé akčné filmy a komediálne diela.

Mohlo by ťa zaujímať:

Keď sa film premení na reklamu: Sladené nápoje, pivá a autá, ktoré svojou prítomnosťou obrátili filmy hore nohami

• Fakty a zaujímavosti
• Filmy a seriály

Tie najlepšie snímky 21. storočia

Do rebríčka najlepších filmov 21. storočia sa niektorí režiséri, ako napríklad David Fincher, Alfonso Cuarón a Ang Lee, dostali aj viackrát, no titul najlepšieho filmu našej éry získala snímka Parazit od kórejského režiséra Bong Joon-Hoa. Snímka v roku 2020 prepísala históriu Oscarov a získala väčšinu hlavných cien, čím sa zapísala do dejín kinematografie.

Na druhom mieste sa umiestnil film Mulholland Drive od Davida Lyncha, ktorý nás nedávno navždy opustil. Na treťom mieste sa ohrieva snímka Čierna krv od amerického filmového tvorcu Paula Thomasa Andersona. Ak si nevidel nižšie uvedené filmy – je čo doháňať, no ak si nevidel prvé tri, je na čase prehodnotiť svoj titul milovníka filmov.

20. Vlk z Wall Street – Martin Scorsese, 2013

19. Zodiac – David Fincher, 2007

18. Mexická jazda – Alfonso Cuarón, 2002

17. Skrotená hora – Ang Lee, 2005

16. Tiger a drak – Ang Lee, 2002

15. Mesto bohov – Fernando Meirelles, 2003

14. Nehanební bastardi – Quentin Tarantino, 2009

13. Potomkovia ľudí – Alfonso Cuarón, 2006

12. Zóna záujmu – Jonathan Glazer, 2023

11. Mad Max: Zbesilá cesta – George Miller, 2015

10. Sociálna sieť – David Fincher, 2010

9. Cesta do fantázie – Hayao Miyazaki, 2002

8. Uteč – Jordan Peele, 2017

7. Večný svit nepoškvrnenej mysle – Michel Gondry, 2004

6. Táto krajina nie je pre starých – Ethan Coen a Joel Coen, 2007

5. Moonlight – Barry Jenkins, 2016

4. Stvorení pre lásku – Wong Kar-Wai, 2001

3. Čierna krv – Paul Thomas Anderson, 2007

2. Mulholland Drive – David Lynch, 2001

1. Parazit – Bong Joon Ho, 2019

Príspevok Zverejnili rebríček najlepších filmov 21. storočia. Predstavujeme ti diela, ktoré by mal vidieť každý milovník filmov je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Tieto filmy sa dookola vracajú späť do kín s novými príbehmi, a nejeden divák si už škrabe hlavu nad tým, či to náhodou nie je len lakomosťou Hollywoodu. Bohužiaľ, mnohé zdroje uvádzajú, že odskúšané značky jednoducho zarábajú viac než originálne filmy. Ak je divák so značkou oboznámený, tak si môže byť ako-tak istý, do čoho ide – čiže môže očakávať akúsi kvalitu.

Tú už v roku 1993 nastavil Steven Spielberg dosť vysoko. Pôvodný film celému svetu predstavil spoločnosť InGen a vysnívaný dinosaurí park založený na predlohe Michaela Crichtona. Originálny Jurský park dokáže aj dnes očariť, no v tomto článku sa pozrieme aj na ďalšie snímky tejto série. Pripomenieme si tie najlegendárnejšie momenty plné ľudských výkrikov, dinosaurej majestátnosti, ale aj súbojov o prežitie.

Jurassic Park: Stretnutie s brachiosaurom

Treba si uvedomiť, že diváci prvého Jurského parku ešte nikdy predtým na plátne nevideli tak dokonale vymodelované a realistické dinosaury. Scéna zobrazuje prvý kontakt hlavných hrdinov s majestátnym brachiosaurom, ktorý sa kŕmi na korune vysokého stromu. Ich údiv a nadšenie je znásobené dokonalou réžiou Stevena Spielberga a hudbou Johna Williamsa.

Toho musíme hneď v tomto segmente vyzdvihnúť, pretože Jurský park by bez neho nebol tým, čím je dnes. Ikonickú zvučku pozná hádam každý, a jeho kontribúcia do série je hádam na podobnej úrovni ako režisérova. Aj keď človek vidí túto scénu už 50-krát, stále mu po tele pobeháva husia koža.

The Lost World: Do vysokej trávy nie!

Spielberg zrežíroval aj pokračovanie s názvom The Lost World: Jurassic Park. Tento diel je síce slabšie hodnotený, no stále obsahuje ikonické scény, ktoré sa fanúšikom série navždy vyryli do mozgov. Na začiatok si spomenieme pasáž, kde lovci utekajú do bezpečia, no, bohužiaľ, vyberajú si veľmi nebezpečnú cestu – vysokú trávu.

Hlavní hrdinovia vedia, čo ich tam čaká, a Spielberg nám servíruje pekne napínavý a zlovestný moment, keď sa k skupine ľudí začínajú blížiť tiene. Tie na nich skáču, trhajú na kusy a odhaľuje sa, že v tráve prebývajú velociraptory, ďalšie ikonické dinosaury prehistorickej série.

Jurassic Park 3: Spinosaurus vs. T-Rex

Tretí Jurassic Park je hodnotený ešte nižšie než druhá časť, no taktiež obsahuje božské momenty. Najvýraznejším a najlepším prvkom tretej časti je spinosaurus. Ten bol v čase natáčania filmu považovaný za najdrsnejšieho predátora z čias dinosaurov. Dnes je už tento predátor s veľkou chrbticovou plutvou na chrbte považovaný za tvora, ktorý väčšinu života strávil vo vode. V Jurskom parku 3 ale predstavuje najväčšiu hrozbu, akú kedy séria videla.

Mohlo by ťa zaujímať:

Jurský park už aj v butikoch. Vedci stvorili luxusnú tašku z kože ikonického dinosaura

• Fakty a zaujímavosti
• Zahraničie

Svoju dominantnosť spinosaurus prejavil v ikonickom boji proti tyranosaurovi, ktorý dovtedy zastával symbol celej značky. Spinosaurus mu ale v boji láme väzy a fanúšikovia mali okamžite nového favorita. Vo filme Jurassic World: Rebirth sa má vrátiť, avšak v novej, vedecky viac trefnej podobe.

Jurassic Park 3: Vtáčia klietka

A ešte jeden tretí Jurský park! Ďalšou legendárnou scénou je pasáž v obrovskej klietke, ktorá je obývaná okrídlenými dinosaurmi – pterodaktylmi. Hlavní hrdinovia musia prejsť cez klietku, aby sa dostali z ostrova. Najprv na zábradlí nachádzajú zaschnutý trus a v rýchlom slede udalostí sa stávajú potravou beštiálnych prehistorických vtákov, ktoré zjavne nemajú rady návštevy.

Napínavá scéna slúži ako skvelá pripomienka toho, že séria sa ešte má kam pozrieť, keďže lietajúce dinosaury boli aktívne prítomné len v tejto časti a ešte trocha vo filme Jurassic World. Tam však boli odsunuté na vedľajšiu koľaj, pretože nepredstavovali pre hlavných hrdinov skoro žiadne ohrozenie. V tretej časti sú však hrozivejšie než samotné velociraptory.

Jurassic World: Masaker v réžii indominusa rexa

Film Jurassic World predstavil divákom novú éru prehistorickej série, keď odhalil, že novou veľkou hrozbou bude indominus rex – mutant niekoľkých dinosaurov. Tvorcovia si už teraz mohli robiť hocičo, čo si len predstavili. Biele monštrum zmutované z velociraptorov, tyranosaura a mnohých ďalších zvierat dostalo vo filme veľa priestoru na to, aby mohlo predviesť svoje schopnosti.

Tak sa aj stalo v scéne, kde do lesa prichádza banda elitných lovcov, aby monštrum paralyzovali. Nuž, ako sa aj dalo čakať, honba na uniknutý exponát sa rýchlo mení na krvilačný masaker. Telá sa lámu o polená, životné funkcie zlyhávajú a indominus rex sa radostne hostí.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Milovníci dinosaurov, spojte sa. Nový Jurský svet je za rohom, pripomeň si s nami tie najlepšie momenty prehistorickej série je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Upozornenie: Text obsahuje zásadné odhalenia z tretej série Squid Game.

Ako informuje portál Mediaklik, koniec série priniesol nečakaný zvrat, keď sa víťazom stalo novorodené dieťa. Tým tvorcovia podčiarkli hlavnú myšlienku seriálu.

Dieťa ako symbol nádeje

V šokujúcom finále neprežil ani jeden z dospelých účastníkov vrátane hlavného hrdinu Gi-huna (Lee Jung-jae). Namiesto očakávaného víťaza sa nositeľom nádeje stalo dieťa Jun-hee (Jo Yuri).

„Bábätko predstavuje budúcu generáciu,“ vysvetlil Hwang Dong-hyuk v rozhovore pre portál Tudum. „Máme zodpovednosť a povinnosť zanechať budúcim generáciám lepší svet. To, že sa dieťa stalo víťazom, vyjadruje základnú myšlienku Squid Game.“

Režisér priznal, že sa inšpiroval filmom Children of Men, kde dieťa podobne symbolizuje nádej pre ľudstvo. Gi-hunova obeta pre záchranu dieťaťa sa stala kľúčovým momentom, ktorý podľa tvorcov predstavuje návrat k základným ľudským hodnotám.

Zrkadlo spoločnosti v postavách

Postava Myung-giho, otca dieťaťa, stelesňuje podľa režiséra rozpor modernej spoločnosti. „Myung-gi zastupuje nás všetkých,“ zdôraznil Hwang. „Hovoríme o zanechaní dedičstva budúcim generáciám, ale v praxi nechceme platiť viac do dôchodkových fondov či žiť ekologickejšie.“

Herec Yim Si-wan, ktorý stvárnil Myung-giho, charakterizoval svoju postavu ako človeka zmietaného medzi rodičovskou láskou a túžbou po prežití a peniazoch.

Silný motív materinskej lásky priniesla do príbehu postava Jun-hee. Herečka Jo Yu-ri o svojej úlohe povedala: „Dúfam, že diváci si uvedomia, aká silná, mocná a nezničiteľná je materská láska.“

Gi-hunova finálna obeť nesie podľa režiséra jasné posolstvo: „Chcel som vyjadriť, že pokiaľ nedáme hlavy dohromady, nemáme budúcnosť.“ Týmto spôsobom Squid Game uzatvára príbeh, no zanecháva divákom priestor na zamyslenie sa nad zodpovednosťou každého z nás za budúce generácie.

Mohlo by ťa zaujímať:

Rowlingová prelomila mlčanie o novom Harrym Potterovi. Jej slová ťa prekvapia

• Filmy a seriály
• Zahraničie

Príspevok Režisér Squid Game vysvetlil koniec 3. série. Zostaneš v nemom úžase je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

V tomto článku ti predstavíme niekoľko filmov, ktoré rozhodne nepotrebujú žiadne ozubené príšery na to, aby ťa prikovali hlboko do kresla. Kinematografia ponúka mnohé spôsoby, ako vyvolať strach, a jedným z tých najefektívnejších je ľudská snaha prežiť. Alebo sa nezblázniť.

Climax

Francúzska tanečná dráma Climax by sa dala sčasti kategorizovať ako horor. Priamočiaro sa tu však nenachádza žiadny duch, vrah ani fyzické monštrum. Snímka z roku 2018 však obsahuje viac príšer, než sa na prvý pohľad zdá. Príbeh hovorí o rôznorodej skupine profesionálnych tanečníkov, ktorí sa oddávajú finálnej párty na chate. Väčšina deja sa odohráva v jednej veľkej telocvični, počas jednej noci, kde im hrá hudba, popíjajú drinky a užívajú si výdobytky svojho talentu.

Až do momentu, keď nastáva poriadna dráma a odhaľuje sa, že do drinku, z ktorého všetci pili, niekto nalial L*D. Všetci sa postupne ponárajú do šialeného víru bláznovstva a démonických výjavov ich omamnou látkou deformovaných osobností. Gaspar Noé je jedným z najkontroverznejších, no zároveň aj najoriginálnejších režisérov našej doby, a vidieť film Climax je jednoducho nutnosť.

United 93

Ak chceš originálne spracovanú a drsnú ranu priamo do srdca, film United 93 je presne pre teba. Ide o dramatické a napínavé zobrazenie skutočných udalostí z 11. septembra 2001, keď sa teroristi zmocnili letu United Airlines 93.

Mohlo by ťa zaujímať:

Hviezdny pes Rin Tin Tin, ale aj lev Leo. Toto sú príbehy legendárnych zvieracích hercov z Hollywoodu

• Fakty a zaujímavosti
• Filmy a seriály

Film sleduje priebeh únosu od okamihu nastúpenia pasažierov do lietadla až po ich hrdinský pokus vzbúriť sa proti únoscom. Na rozdiel od iných filmov o týchto udalostiach sa United 93 sústreďuje hlavne na vnútorné dianie v lietadle a reakcie pasažierov, ktorí si uvedomili vážnosť situácie a rozhodli sa zasiahnuť, aby zabránili ďalšej katastrofe.

Druhý segment filmu zachytáva aj paralelný priebeh udalostí na zemi: chaos v riadiacich centrách leteckej dopravy a snahy vládnych orgánov porozumieť situácii a reagovať. Film tak vytvára intenzívny a autentický obraz tragédie z perspektívy obyčajných ľudí, zachytených v šialenstve.

The Road

Snímka The Road z roku 2009 je postapokalyptickou drámou založenou na románe Cormaca McCarthyho, ktorý sleduje putovanie otca a jeho malého syna cez zničenú, popolom pokrytú krajinu po globálnej katastrofe. Svet, v ktorom sa pohybujú, je mŕtvy, bez prírody a civilizácie, plný nebezpečenstva, smradu, rozkladu a kanibalov. Hlavná dejová línia sa zameriava na ich boj o prežitie, vzájomnú dôveru a udržanie ľudskosti v neľudskom svete.

Hlavný dej sa sústredí na vzťah otca a syna. Otec sa mladého chlapca snaží priučiť hodnotám tohto rozpadnutého sveta a zároveň mu dáva nádej do budúcnosti, hoci je všetko okolo nich beznádejné. Film veľmi originálne skúma témy lásky, straty, morálky a odolnosti v extrémnych podmienkach, pričom vytvára silný a melancholický príbeh o pretrvávajúcej nádeji v temnote.

Vo filme si môžeš vychutnať fantastického Vigga Mortensena, ktorý ťa poteší, zhrozí, ale aj emocionálne zdevastuje. Podobne ako pri ostatných filmoch na tomto zozname – treba sa emocionálne pripraviť na veľmi silný útok.

Hunger

Originálny a devastujúci film Hunger z roku je dramatickým a silne emotívnym príbehom založeným na skutočných udalostiach zo začiatku 80. rokov v Severnom Írsku. Sleduje hladovku väzňa Bobbyho Sandsa, člena Írskej republikánskej armády, ktorý sa v roku 1981 rozhodol protestovať proti zaobchádzaniu s politickými väzňami v britských väzniciach. Film detailne zachytáva jeho fyzické aj psychické utrpenie počas hladovky, ako aj napätie medzi väzňami a väzenským personálom.

Práve táto detailná pozornosť na násilie, nepokoje a hlad robia z tohto filmu niečo jedinečné. Pozorujeme hlavného herca – Michaela Fassbendera, ako sa dostáva do najnižších bodov svojho života. Chradne, neustále krváca, neprijíma potravu a očividne zomiera. Napriek tomu ale neprestáva.

Film režiséra Stevea McQueena kladie dôraz na autenticitu, minimalistický štýl a hlboký ľudský rozmer, čím vytvára intenzívny a dráždivý obraz obete, odhodlania a boja za svoje presvedčenie.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Žiadny Nosferatu ani Jigsaw ťa nevydesí tak ako poriadna ľudská dráma. Tieto filmy zrovnajú tvoje emócie so zemou je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

V nedávnom rozhovore pre časopis Time Hwang uviedol, že pri písaní bohatých a zvrátených divákov hier – tzv. VIP hostí, sa nedalo nemyslieť na kontroverzného zakladateľa spoločnosti Tesla – Elona Muska. Práve on sa dostal do mysle tvorcu automaticky a bez nutnosti zamýšľať sa nad jeho spojitosťami so zloduchmi obľúbeného seriálu.

„Elon Musk je v dnešnej dobe všade, však? Všetci o ňom hovoria,“ povedal Hwang. „Nie je len šéfom obrovskej technologickej firmy, ktorá prakticky ovláda svet, ale je zároveň aj šoumen. Po tom, čo som napísal tretiu sériu, som si samozrejme pomyslel: ‚Niektorí z tých VIP hostí sa na Elona Muska naozaj podobajú,‘“ dodal.

Odporúčame prečítať:

Tvorcovia seriálu Dunaj, k vašim službám zverejnili oznam, ktorý mnohých zaskočil. Fanúšikovia špekulujú, čo sa bude diať

• Filmy a seriály
• TV & Media

Squid Game a dnešná situácia v Amerike

Kým v prvých dvoch sériách boli VIP hostia len divákmi sediacimi v pohodlí a bezpečí, v tretej sérii sa do samotných hier aktívne zapájajú. „Dajú si dole masky, vstúpia do hry a zabíjajú vlastnými rukami,“ vysvetlil Hwang. Toto kreatívne rozhodnutie bolo podľa neho inšpirované súčasnou, veľmi labilnou a neraz divokou politickou situáciou v USA.

„V minulosti tí, čo skutočne ovládali systém a držali moc, boli ukrytí za oponou, ako nejaké veľké neviditeľné sprisahanie,“ vysvetlil. „Dnes to už tak nie je – obzvlášť v Amerike. Veľa sa hovorí o oligarchii, ale títo tzv. technologickí magnáti sami vystupujú na verejnosť a otvorene hovoria, koho finančne podporujú. Ľudia, ktorí naozaj ovládajú moc a systém, sa už neskrývajú. Ochotne si dávajú dole masky, akoby chceli povedať: ‚My to tu riadime. My sme tí, ktorí majú kontrolu,‘“ doplnil.

Príspevok Tvorca Squid Game sa inšpiroval Elonom Muskom. Tieto postavy podľa neho zrkadlia situáciu v Amerike je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Pri príležitosti propagácie svojho nového filmu sa herec vrátil k svojej kariére. Ako píše portál Variety, Pitt si zaspomínal na účasť v kultovom trileri Sedem od Davida Finchera. Ten do kín dorazil v roku 1995, práve v čase, keď bol Pitt mladou začínajúcou hviezdou.

Ako však priznal, toto obdobie preňho nebolo vôbec jednoduché. V lete 1994 podľa vlastných slov prežíval extrémne toxické obdobie. Mal vtedy 31 rokov a za sebou viacero negatívnych skúseností. Snažil sa preraziť vo viacerých blockbusteroch.

Tie sa síce nezriedka stretli s pozitívnym prijatím aj diváckym úspechom, ale Pitt si ich nakrúcanie vôbec neužíval a cítil, že jeho kariéra stagnuje. Uvažoval dokonca, že si dá od herectva na istý čas prestávku. „V tej dobe som sa zobudil, zafajčil si, dal si tri Coca-Coly s ľadom a nejedol som žiadne jedlo,“ prezradil Pitt. „Toto konkrétne leto som sledoval proces s O. J. Simpsonom a snažil som sa zistiť, čo mám robiť ďalej,“ doplnil herec.

Zrazu dostal do rúk scenár k trileru Sedem. Keď sa doň začítal, spočiatku ním nebol taký uchvátený, ale to sa zmenilo, keď ho dočítal. Okamžite vedel, že vo filme chce hrať a hneď sa aj stretol s režisérom Davidom Fincherom.

Dôležitá spolupráca

„Moja drahá kamarátka, manažérka a v podstate skoro sestra Cynthia mi poslala scenár k Sedem,“ zaspomínal si herec. „Povedala mi: ‚Toto si musíš prečítať!‘ Prečítal som si prvých sedem strán, zavolal jej a povedal: ‚To si robíš srandu? Klišé o starom policajtovi, ktorý chce skončiť, potom príde mladý policajt a pozerá na svoje trofeje zo strednej školy?‘ A ona na to: ‚Proste to dočítaj.‘ Následne som sa stretol s Fincherom a on hovoril o filmoch spôsobom, aký som nikdy predtým nepočul. Odrazu sa mi to začalo páčiť. To, čo som v tom objavil mi pripomenulo, prečo to chcem vlastne robiť,“ priblížil.

Je tiež známe, že štúdio New Line Cinema sa temného príbehu trochu obávalo a chcelo zjemniť jeho záver. Pokiaľ si film videl, tak vieš, že je poriadne brutálny. Bol to však práve Brad Pitt, kto trval na tom, že sa záver natočí v jeho pôvodnej podobe.

Triler Sedem sa stretol s pozitívnym kritickým prijatím a stal sa finančným hitom. Oproti rozpočtu 34 miliónov dolárov na tržbách získal cez 327 miliónov. Dnes patrí medzi kultové diela svetovej kinematografie a najlepšie diela v rámci žánru.

Pitt zároveň svojím špičkovým výkonom všetkým jasne ukázal, že má obrovský potenciál a ešte o ňom budeme počuť. To sa aj potvrdilo. Pitt si už medzičasom odniesol Oscara za svoj herecký výkon vo filme Vtedy v Hollywoode, no pozlátenú sošku získal aj ako producent za film 12 rokov otrokom.

Odporúčame prečítať:

Väčšina Slovákov netuší, že na túto službu majú nárok zadarmo. Ušetríš tak stovky eur

• Auto/moto
• Financie

Príspevok Brad Pitt si zaspomínal na rolu v kultovom trileri Sedem. Film mu zachránil kariéru je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

1. Leighton Meester ako Blair Waldorf (Gossip Girl)

2. Blake Lively ako Serena van der Woodsen (Gossip Girl)

3. Penn Badgley ako Dan Humphrey (Gossip Girl)

4. Ed Westwick ako Chuck Bass (Gossip Girl)

5. Emilia Clarke ako Daenerys Targaryen (Hra o tróny)

6. Kit Harington ako Jon Snow (Hra o tróny)

7. Maisie Williams ako Arya Stark (Hra o tróny)

8. Sophie Turner ako Sansa Stark (Hra o tróny)

9. Lena Headey ako Cersei Lannister (Hra o tróny)

10. Nikolaj Coster-Waldau ako Jaime Lannister (Hra o tróny)

Odporúčame prečítať:

Tvorcovia seriálu Dunaj, k vašim službám zverejnili oznam, ktorý mnohých zaskočil. Fanúšikovia špekulujú, čo sa bude diať

• Filmy a seriály
• TV & Media

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Prvá séria vs. posledná. Pozri, ako sa časom zmenili divákmi milované seriálové postavy je zobrazený ako prvý na EMEFKA.