Tragická smrť ikony

Američan William Brent Hinds bol známy predovšetkým ako zakladateľ a gitarista heavymetalovej skupiny Mastodon. Pôsobil v nej celých 25 rokov od jej založenia v roku 2000 až po nedávny vyhadzov. Okrem toho Hinds figuroval v mnohých ďalších projektoch ako Fiend Without a Face, The Blood Vessels, West End Motel, Four Hour Fogger, The Last of the Blue Eyed Devils, Giraffe Tongue Orchestra a Legend of the Seagullmen.

Úspešnú kariéru ikonického gitaristu ukončila tragická nehoda. Počas jazdy na svojom motocykli Harley Davidson sa Hinds zrazil s automobilom, v dôsledku čoho utrpel smrteľné zranenia. Vyšetrovanie stále prebieha, predbežné zistenia naznačujú, že vinníkom nehody bol vodič auta. Hinds mal 51 rokov.

View this post on Instagram

A post shared by Mastodon (@mastodonrocks)

Všetko si odmakal

Hinds rozhodne nepatril k hudobníkom, ktorí mali cestu k úspechu vydláždenú. Všetko si musel tvrdo odpracovať. Jeho hudobné začiatky nie sú spojené s gitarou, ale s iným nástrojom – s banjom. Otec mu odmietal kúpiť gitaru, pokiaľ sa najprv nenaučí hrať na banjo. Skvelý gitarista teda začínal ako hráč na banjo, ktorý neustále počúval country.

Pre niekoho to znie ako peklo, tento vývoj však priniesol svoje ovocie. Vďaka hre na banjo a počúvaniu country si Hinds vytvoril svojský štýl hry, dodávajúci skladbám Mastodonu charakter, ktorý si obľúbili státisíce fanúšikov po celom svete.

Ťažká práca sa týmto pre Hindsa nekončila. Po tom, čo v Atlante stretol budúceho basáka Mastodonu Troya Sandersa, sa pridal do jeho vtedajšej skupiny Four Hour Fogger. Ambiciózni mladíci žili v dodávke a väčšinu koncertov odohrali v pivniciach a podobných, často improvizovaných priestoroch.

Určite si prečítaj:

Budúcoročná festivalová sezóna bude kritická: Dva veľké slovenské festivaly sa budú konať v ten istý víkend

• News
• Slovensko

Oplatilo sa to

Na troskách Four Hour Fogger vyrástol Mastodon, najúspešnejšia skupina, v ktorej Hinds pôsobil. Mastodon patrí k skupinám, ktorým sa roky driny vyplatili a ktoré dokázali preraziť. Hudbu tohto projektu si obľúbili kritici aj fanúšikovia predovšetkým pre jej unikátny a inovatívny zvuk. Mastodon jednoducho znie ako Mastodon. Skupina bola šesťkrát nominovaná na Grammy, v roku 2018 nomináciu za najlepšie metalové vystúpenie za Sultan’s Curse dokonca premenila na ocenenie.

Skvelo hodnotený album Leviathan zaradil magazín Rolling Stone k 100 najlepším metalovým albumom všetkých čias. Mastodon celkovo nahral osem štúdiových albumov.

Príspevok Nečakane odišla metalová ikona. Gitaristovi sa stala osudná tragická nehoda na motorke je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

1. Elán – „Voda, čo ma drží nad vodou“

Tento legendárny hit kapely Elán patrí medzi nesmrteľné klasiky slovenskej hudby. AI ho vybrala pre jeho chytľavú melódiu, silný text a emocionálnu hĺbku, ktorá oslovuje viac generácií.

2. Miro Žbirka – „Atlantída“

Miro Žbirka bol jedným z najvýznamnejších slovenských spevákov a skladateľov a jeho hit „Atlantída“ je dodnes veľmi obľúbený. AI vybrala túto pieseň pre jej príjemnú melódiu, charizmatický spevácky prejav a nadčasový text, ktorý oslovuje poslucháčov rôznych generácií.

3. IMT Smile – „Opri sa o mňa“

Táto skladba patrí medzi najväčšie hity kapely IMT Smile a AI ju vybrala pre jej hrejivú atmosféru a jedinečný spevácky prejav Ivana Táslera. Pieseň nesie posolstvo priateľstva a podpory, čo je niečo, čo umelá inteligencia rozpoznala ako kľúčový faktor v kvalite a trvalosti hitu.

4. Richard Müller – „Po schodoch“

Richard Müller patrí k ikonám slovenskej hudobnej scény a jeho skladba „Po schodoch“ je plná nostalgie. AI ju hodnotila vysoko kvôli komplexnejšej hudobnej štruktúre a lyrickému obsahu, ktorý sa dotýka hlbokých ľudských pocitov.

5. Kristína – „Horehronie“

Tento hit sa stal symbolom slovenských hôr a prírody a je neodmysliteľnou súčasťou modernej slovenskej popovej scény. AI ocenila energickú a pozitívnu melódiu piesne, ktorá dokáže motivovať a zároveň ponúka príjemný hudobný zážitok.

Prečo AI vybrala práve tieto pesničky?

Umelá inteligencia pri hodnotení hudby využíva rôzne kritériá – od štruktúry skladby, melódie, textovej hĺbky až po popularitu a dlhodobý vplyv piesní na poslucháčov. Tieto piesne spája kombinácia silného emočného náboja, chytľavých refrénov a jedinečnej atmosféry, ktorá sa dotýka poslucháčov na viacerých úrovniach.

AI tiež zohľadnila, ako často sú tieto hity stále prehrávané, spievané a zdieľané – čo je jasný dôkaz ich trvalej hodnoty v slovenskej hudobnej kultúre.

Mohlo by ťa zaujímať:

Milióny fanúšikov pod jedným pódiom v Riu či v Moskve. Toto sú najväčšie koncerty všetkých čias

• Fakty a zaujímavosti
• Hudba

Príspevok Týchto 5 slovenských piesní je podľa umelej inteligencie najlepších. Ide o známe hity je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

The Shaggs sú akýmsi hudobným ekvivalentom filmu The Room. Nič tu nefunguje, každá jedna súčasť je zlá a nie je možné na tom nájsť jednu jedinú vec, ktorá by sa dala hodnotiť pozitívne. Napriek tomu ide o nenapodobiteľný bizár, aký si dokáže získať človeka svojím unikátnym čarom.

Antihudba

The Shaggs vznikli vo Fremonte v New Hampshire v roku 1965. Zostavu tvorili sestry Wigginové – Dorothy „Dot“ spievala a hrala na gitare, Betty takisto spievala a hrala na rytmickej gitare, Helen bola bubeníčka a neskôr sa pridala ešte aj Rachel s basgitarou.

Dievčatá počas svojej kariéry nahrali len jeden štúdiový album Philosophy of the World (1969). Táto dnes už legendárna nahrávka je považovaná za jeden z najhorších albumov v histórii. The Shaggs zjavne vôbec neovládajú svoje nástroje. Každá hrá v inom tempe, nástroje majú rozladené a medzi zvukmi, ktoré poslucháč počuje, nie je žiadna harmónia. Pri počúvaní infantilných textov človek len gúľa očami.

Je ťažké určiť jeden song, ktorý by bol najväčším „hitom“ The Shaggs, z komentárov na sociálnych sieťach sa dá získať dojem, že fanúšikovia najviac obdivujú pieseň My Pal Foot Foot. Tá opisuje skutočný príbeh kocúra, ktorý sa sestrám Wigginovým stratil. Na rozdiel od reálneho osudu má pieseň šťastný koniec a Foot Foot sa úspešne našiel.

Žánrovo neuchopiteľné

Je to progresívny rock? Radikálny punk? Free jazz? Experiment dekonštruujúci hudobné štruktúry? The Shaggs bývajú označované za najviac punkovú skupinu všetkých čias, pretože ich tvorba ignorovala úplne všetky normy vrátane najzákladnejších pravidiel hudby a dobrého vkusu.

Tieto nálepky, ktoré The Shaggs dostávajú, sú väčšinou udeľované s istou dávkou irónie. Faktom je, že znejú jednoducho otrasne. Akoby hrať ani nechceli, ale niekto by ich k tomu nútil – asi preto, že to je presne to, čo sa aj naozaj stalo.

Budete hviezdy!

Myšlienka založiť The Shaggs sa nezrodila v hlave ani jednej zo sestier. Išlo o nápad ich otca. Alebo skôr starej mamy? Ich stará mama veštila z ruky a svojmu synovi Austinovi Wigginovi predpovedala tri veci. Že si zoberie za ženu blondínu, že bude mať dvoch synov, ktorí prídu na svet, keď stará mama na tomto svete už nebude, a tretím bodom bolo, samozrejme, to, že jeho dcéry sa stanú rockovými hviezdami.

Po tom, čo sa prvé dve veci stali skutočnosťou, bol Austin posadnutý naplnením tretieho proroctva. Dcéry stiahol zo školy, kúpil im nástroje, prihlásil ich na hodiny hudby a nariadil im prísny režim niekoľkohodinových každodenných cvičení.

Tento intenzívny program však nepriniesol žiadne ovocie. Austin totiž nemal žiadny vzťah k hudbe a dievčatá taktiež. Ako otec bol veľmi prísny až tyranský, mimo školy im prakticky vôbec nedovolil tráviť čas s rovesníkmi, čiže dievky nemali šancu chodiť na koncerty či sa všeobecne oboznámiť s hudobným svetom. Svoje budúce hviezdy Austin pomenoval The Shaggs podľa účesu shag, ktorý bol populárny na konci 60. rokov.

Tvrdohlavý otec svoje dcéry vláčil po rôznych podujatiach, kde museli vystupovať. Reakcie publika boli často vyslovené nepriateľské. Z publika sa ozývali nadávky a vzduchom lietali nebezpečné predmety. Našli sa ale aj takí, ktorí si vystúpenia The Shaggs užívali. Ľudia, čo žijú na dedinách či v malých mestách vedia, že tamojší obyvatelia si dokážu vychutnať aj nie veľmi kvalitné vystúpenia – hlavne, že sa aspoň niečo deje

Nahrávanie albumu

Ak chce skupina preraziť, potrebuje mať nahratý materiál. V marci 1969 dievčenská skupina zavítala do nahrávacieho štúdia, aby vytvorila svoj magnum opus a jediný štúdiový album Philosophy of the World. Keď pracovníci štúdia Austinovi hovorili, že jeho dcéry očividne nie sú pripravené nahrávať hudbu, prísny otec odvetil, že „chce kuť železo za horúca“.

Proces to bol náročný pre všetkých zúčastnených. Producent Bobby Herne spomína, že dievčatá páchli ako kravy a nedokázali absolútne hrať. Bolo to také zlé, že pracovníci štúdia sa pred Wigginovcami schovávali a doslova sa váľali na zemi od smiechu.

Neskutočne komické boli momenty, keď po niekoľkých minútach hry, keď každá z hudobníčok totálne zmasakrovala hru, sa zrazu jedna z nich zastavila s tým, že spravila chybu alebo upozornila na chybu niektorú zo spoluhráčok. Ako je vôbec možné nájsť chybu v niečom, čo je totálne na 100 % zlé?

Herne neskôr najal hudobníkov, ktorí by mohli album opraviť, títo nešťastníci však nedokázali napodobniť neustále meniace sa tempo, v ktorom The Shaggs hrali. Philosophy of the World bol pôvodne vydaný v 1000 kópiách, Wigginovcom sa ich však do rúk dostalo len sto a ostatné zmizli nevedno kam. Pesničky My Pal Foot Foot a Things I Wonder vyšli ako single.

Skrytý poklad

Philosophy of the World sa, samozrejme, nedočkal žiadneho mediálneho pokrytia a vedel o ňom len málokto. V 70. rokoch však platne začali kolovať medzi hudobníkmi, ktorých takýto bizarný omyl hudobného priemyslu fascinoval.

Dievčatá však v dobe dávno pred internetom nemali šancu zistiť, že ich dielo žije zvláštnym životom. V roku 1975 ich otec zomrel a vďaka tomu získali konečne možnosť oslobodiť sa od prekliatia zvaného The Shaggs. Predali svoje nástroje a ďalšia hudobná kariéra ich celkom pochopiteľne nelákala.

V roku 1980 sa im ozvali ľudia z Rounder Records s návrhom na opätovné vydanie Philosophy of the World. Sestry, traumatizované vlastnou hudobnou kariérou, boli najprv skeptické, avšak nechali sa presvedčiť. Vďaka tejto spolupráci svetlo sveta uzrel aj album Shaggs‘ Own Thing obsahujúci predtým nevydané nahrávky The Shaggs.

Zapísali sa do dejín

Recenzie Philosophy of the World často skloňovali pojem „najhorší album všetkých čias“, to mu však nebránilo získať množstvo oddaných fanúšikov. Už v 70. rokoch o The Shaggs hovoril Frank Zappa v rozhlase a nazval ich „lepšími ako Beatles“. O mnoho rokov neskôr si Philosophy of the World zapísal do denníka Kurt Cobain ako piaty najlepší album na svete.

Pri týchto dvoch pánoch, ktorí milovali všetko vymykajúce sa norme a mali aj svojský zmysel pre humor, sa dá predpokladať, že tieto superlatívy boli myslené aspoň sčasti ironicky. Stále je to ale dôkazom toho, že The Shaggs dokázali preraziť a stať sa relevantným menom v hudobnom priemysle.

Do svetla reflektorov sa The Shaggs opäť dostali v 90. rokoch. V tom čase sa popularite tešila takzvaná „outsider music“, čiže nezvyčajná, často naivná či nekvalitná hudba, ktorá sa vymyká štandardom mainstreamovej tvorby. Sestry Wigginové mnohí označujú dokonca za (nevedomé) zakladateľky tohto žánru. Na ich príbeh upozornil článok v New Yorkeri a Tom Cruise dokonca uvažoval o tom, že ho sfilmuje.

Veľký comeback

V roku 1999 žili bývalé členky The Shaggs všedné životy. Helen bola na invalidnom dôchodku, Betty bola upratovačka v škole a pracovníčka v sklade a Dot takisto upratovala. V novembri toho roku sa fanúšikovia skupiny dočkali niečoho neuveriteľného – pri príležitosti 30. výročia albumu Philosophy of the World The Shaggs opäť vystúpili.

Set pozostávajúci zo štyroch skladieb odspievala nadšená Dot a Betty, ktorá to robila viac-menej len pre peniaze. Helen sa nezúčastnila. Dot a Betty nehrali na nástroje a venovali sa len spevu za sprievodu kapely.

V roku 2001 sa The Shaggs dočkali ďalšej pocty. Kolektív Animal World vydal album Better than the Beatles, ktorý obsahoval piesne The Shaggs v zaujímavých nových aranžmánoch. O desať rokov neskôr sa objavila divadelná hra inšpirovaná sestrami Wigginovými.

Dot a Betty sa opäť objavili na pódiu v roku 2017. Na tomto vystúpení je fascinujúca hra bubeníčky Laury Cromwell. Dokázala niečo, čo mnohí považovali za nemožné – po dôkladnom štúdiu pôvodného materiálu dokázala hrať tak zle ako Helen. Byť tak perfektne mimo rytmu je v skutočnosti omnoho ťažšie, ako si to môže predstavovať niekto, kto sa hudbe nevenuje.

Nikto ich nikdy nenapodobní

Na obal Philosophy of the World Austin Wiggin napísal text, v ktorom sa píše, že jeho dcéry sú „autentické, čisté a neovplyvnené vonkajšími vplyvmi“. Tieto slová sedia perfektne. Dokonale nedokonalé piesne The Shaggs v sebe nesú naivitu, čistotu a nevinnosť a pripomínajú detské riekanky. Zároveň z nich ale cítiť istý skrytý smútok, ktorý odzrkadľuje to, že dievčatá pod dohľadom prísneho otca vyrastali ako vtáky v klietke a mali obmedzený prehľad o vonkajšom svete.

Sestry Wigginové sa napriek svojej vôli stali hudobníčkami a hoci nedisponovali žiadnymi umeleckými schopnosťami, stali sa legendami. Ich hudobná kariéra má veľmi ďaleko od štandardnej trajektórie príbehu rockovej hviezdy, no dievčatá si dokázali vybudovať meno. Ak by tomu tak nebolo, tieto riadky by neexistovali. Nakoniec to vyzerá tak, že veštecké schopnosti ich starej mamy boli viac než presné a Austinove dcéry sa skutočne stali rockovými hviezdami.

Určite si prečítaj:

Nikto na ne nebrnká lepšie. 20 dôkazov, že život s rodinnými príslušníkmi si vyžaduje nervy z ocele

• Zábava

Príspevok Najhoršia rocková skupina v dejinách vznikla z donútenia. K fanúšikom tohto zvukového teroru patril aj Kurt Cobain je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Dôležité info pochádza z e-mailov, ktoré organizátori zaslali ľuďom so zakúpenými lístkami. Od dnešného dňa majú možnosť zasielať si žiadosti o vrátenie vstupného. Pokiaľ tak neurobia do určitého termínu, lístky na zrušený festival im budú automaticky vymenené za vstup na samostatný koncert Kanyeho, ktorý sa uskutoční v Česku.

Varga uviedol, že koncert amerického rappera, vystupujúceho pod menom Ye prebral český organizátor. Špecifikácie presného miesta a dátumu podujatia sú zatiaľ v stave riešenia a verejnosti budú odhalené až neskôr.

Festival Rubicon, ktorý sa mal konať od 18. do 20. júla 2025 v lokalite pri bratislavskej Záhorskej vsi už od začiatku budil riadnu skepsu. Mnohí Slováci mali pocit, že organizátori si odkrojili priveľké sústo a postarať sa o jediný tohtoročný koncert kontroverznej superstar v Európe nebude také jednoduché.

View this post on Instagram

A post shared by RUBICON FESTIVAL (@rubiconfestival)

Proti koncertu Yeho, známeho extrémistickými vyjadreniami Slováci spisovali petíciu. Organizáciu podujatia údajne skomplikovali aj určité chýbajúce povolenia od úradov.

Určite si prečítaj:

Jedna z najobľúbenejších slovenských influenceriek oznámila nečakaný koniec. Prednosť dostala táto práca

• Slovensko
• Sociálne siete

Príspevok Namiesto Rubiconu vystúpi Kanye u susedov. Čo čaká držiteľov lístkov na zrušený festival? je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

V tomto článku ti predstavíme hudobníkov, ktorým až vyrazilo dych to, koľko ľudí sa prišlo pozrieť na ich vystúpenie. Ak dovtedy totiž nemali trému, pri takom obrovskom počte divákov zrejme nevyhnutne prišla aj na toho najväčšieho a najsebavedomejšieho frajera.

Začnime od rockových legiend, ktoré niekoľko dekád kraľovali hudobným rebríčkom naprieč celým svetom. Skupiny ako Oueen, Kiss, Oasis, U2 alebo AC/DC prilákali na jedno samostatné vystúpenie viac než 100-tisíc návštevníkov (poslední menovaní dokonca vytvorili slovenský rekord).

Podobný úspech zaznamenali aj Bob Marley, Robbie Williams, Paul McCartney, Tina Turner a Michael Jackson. Podľa Billboardu a Variety stotisícovú métu dosiahli aj popové hviezdy ako Coldplay či Harry Styles. Na krk im však dýcha už aj Taylor Swift. Kapela Pink Floyd v roku 1989 v Benátkach nadchla až 200-tisíc divákov.

Ešte viac divákov však mal na koncerte napríklad Elton John (v roku 1980 si ho prišlo vypočuť v New Yorku až 400-tisíc fanúšikov) alebo Bruce Springsteen (v roku 1988 zažil v Berlíne pamätný koncert, na ktorý prišlo podľa odhadov 300-tisíc až 500-tisíc divákov). Približne pol milióna ľudí si zas nenechalo ujsť vystúpenie dua Simon & Garfunkel v roku 1981 v newyroskom Central Parku. A ako píše Rolling Stone, zhruba 980-tisíc fanúšikov prilákal na rovnaké miesto v roku 1997 country spevák Garth Brooks. Poďme však už k tej absolútnej špičke.

Black Eyed Peas

Veľmi rýchlo zapamätateľná partia (najmä kvôli speváčke Fergie) zo slnečnej Kalifornie, ktorá umne spojila hip-hop s popom a vždy dokázala dostať divákov do varu, mala na svojom koncerte v brazílskom Riu de Janeiru neuveriteľný milión fanúšikov. Vystúpenie sa odohralo na Silvestra na pláži Ipanema v roku 2006. Na margo veľkolepých slávností mali približne rovnaký počet divákov ešte v roku 1985 aj kultoví The Beach Boys počas osláv amerického dňa nezávislosti vo Philadelphii.

The Rolling Stones

V roku 2006 zažiarili v Brazílii, konkrétne na pláži Copacabana, aj absolútne legendy rokenrolu The Rolling Stones na čele s nestarnúcim Mickom Jaggerom. Niektoré zdroje uvádzajú, že sa koncertu zúčastnilo 1,3 milióna fanúšikov, iné píšu, že britskú kapelu vtedy prišlo podporiť ešte o 200-tisíc ľudí viac. Nech už to je akokoľvek, zrejme to bol koncert, na ktorý sa proste nezabúda.

Madonna

Aj táto výstredná popová kráľovná, ktorá má na konte 7 cien Grammy, dosiahla „miliónovú métu“, a to presne na rovnakom mieste ako The Rolling Stones, avšak až minulý rok. Jeden a pol milióna divákov sa postaralo o pravdepodobne najsilnejší zážitok jej bohatej kariéry.

Antonello Venditti

Keď sa bavia Taliani, je to počuť. A poriadne. Tak bolo aj v Ríme v roku 2001 počas osláv 3. titulu futbalového klubu AS Rím v rámci najvyššej talianskej futbalovej súťaže Serie A, keď v Cirkus Maximus vystúpil taliansky spevák a skladateľ Antonello Venditti. Ako píše The Roman Post, podľa miestnej polície sa koncertu zúčastnilo až 1,8 milióna ľudí.

Odporúčame prečítať:

TOP 10 memes, ktoré vás bavili minulý týždeň najviac #190

• Meme
• Zábava

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Milióny fanúšikov pod jedným pódiom v Riu či v Moskve. Toto sú najväčšie koncerty všetkých čias je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Speváčka Kelly Clarkson v stredu šokovala fanúšikov, keď oznámila, že ruší zvyšok svojich augustových koncertov v Las Vegas, píše Daily Mail.

Obľúbená 43-ročná hviezda potvrdila na sociálnych sieťach, že k tomuto kroku ju prinútila rodinná núdzová situácia. Podľa jej slov ide o zdravotné problémy bývalého manžela Brandona Blackstocka, ktoré si vyžadujú, aby sa teraz naplno venovala svojim deťom.

„Žiaľ, musím odložiť všetky zostávajúce augustové koncerty v Las Vegas. Zvyčajne si svoje súkromie prísne strážim, no tento rok bol iný – ochorel otec mojich detí a v tejto chvíli potrebujem byť pre ne naplno prítomná. Úprimne sa ospravedlňujem všetkým, ktorí si kúpili lístky, a nesmierne si vážim vašu zhovievavosť, láskavosť a pochopenie,“ uviedla v príspevku na sociálnej sieti.

Fanúšikom, ktorí si už kúpili vstupenky, sa ospravedlnila a poďakovala im za pochopenie, no zatiaľ neuviedla, ako sa bude riešiť náhrada za zrušené vystúpenia. Clarkson a Blackstock majú spolu dve deti – 11-ročnú dcéru River a 9-ročného syna Remingtona.

Nejde o prvý nečakaný výpadok speváčky zo svetiel reflektorov v tomto roku. Už začiatkom roka chýbala v desiatich epizódach svojej talkshow bez vysvetlenia, čo vyvolalo otázniky u fanúšikov aj médií.

V marci sa Clarkson v podcaste Kylie Kelce „Not Gonna Lie“ zhodla s moderátorkou, že jej deti bývajú zhovievavejšie k časovej nedostupnosti otca než k jej nabitému programu.

Podľa speváčky je zarážajúce, že River a Remington už odmalička akosi „automaticky“ veria, že Blackstock má právo byť neprítomný, ale od nej sa očakáva, že bude vždy k dispozícii. „Nie je to zvláštne? My sme ich to neučili, jednoducho to tak vnímajú. On môže byť niekde inde, ale ja nie? Je to naozaj zaujímavé. A áno, veľa vecí si nechávam pre seba,“ dodala speváčka.

Mohlo by ťa zaujímať:

Sydney Sweeney je najžiadanejšia žena sveta: Po rozchode jej vypisovali aj hviezdy futbalových klubov

• Celebrity
• Filmy a seriály

Príspevok Známa americká speváčka zaskočila fanúšikov. Náhle zrušila koncerty, prezradila aj dôvod je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

V tomto článku ti predstavíme kapely, ktoré poznačili hrozivé tragédie – prišli o dôležitých členov, dokonca frontmanov, ich fanúšikovia zomreli počas koncertu alebo boli obeťami útoku psychopatických šialencov. Napriek všetkému títo hudobníci našli silu pokračovať a nezabaliť to, aj keď nad tým zrejme vážne uvažovali.

AC/DC

Jedna z najväčších rockových kapiel, ktorá minulý rok zavítala aj do Bratislavy. Austrálčanov postihlo počas kariéry niekoľko nešťastných udalostí, najväčším šokom však zrejme bola smrť speváka Bona Scotta. Ako píše Louder Sound, v roku 1980 sa zadusil vlastnými zvratkami po prehýrenej noci v alkoholovom opojení. Mal len 33 rokov. Ostatní členovia boli po tejto udalosti právom šokovaní a chceli kapelu rozpustiť.

Napokon sa však cez túto obrovskú stratu kamaráta preniesli a našli náhradu. Novým frontmanom sa stal Brian Johnson, ktorý v kapele spieva dodnes. Ďalšou ranou bolo úmrtie jedného zo zakladajúcich členov Malcolma Younga. Ten najskôr musel kvôli demencii, ktorá bola spôsobená Alzheimerovou chorobou, ukončiť svoju aktívnu činnosť v kapele a v roku 2017 jej napokon podľahol. Nahradil ho jeho synovec Stevie Young, pričom Malcolmov brat Angus v AC/DC stále pôsobí a na pódiu, napriek pokročilému veku, pôsobí ako večný mladík.

Queen

Freddie Mercury patril medzi najväčších spevákov všetkých čias a stal sa autorom nestarnúcich hitov ako Bohemian Rhapsody, Don’t Stop Me Now, The Show Must Go On, We Are the Champions alebo Who Wants to Live Forever. S kapelou Queen stihol nahrať až 14 albumov, no napokon v roku 1991 podľahol zákernej chorobe. Mal A*DS.

Jeho spoluhráči síce niekoľko rokov trúchlili a nevedeli si bez neho predstaviť stáť znovu na pódiu, no Brian May a Roger Taylor sa nakoniec rozhodli skupinu obnoviť. Spolupracovali s rôznymi spevákmi, až kým nenašli mladý zjav – Adama Lamberta s podobne unikátnym hlasom, aký mal práve Mercury. Od roku 2011 je hlavným spevákom tejto legendárnej kapely a teší fanúšikov svojím prevedením najznámejších hitov.

Lynyrd Skynyrd

Sweet Home Alabama, Free Bird, Tuesday’s Gone. Áno, práve Lynyrd Skynyrd napísali a zložili tieto dokonalé rockové piesne, ktoré hrajú rádiá aj v roku 2025 a verme, že ešte aj dlho budú. Príbeh tejto americkej kapely však patrí medzi tie najdesivejšie naprieč celou hudobnou históriou.

Ako píše Rolling Stone, v roku 1977 totiž kapela zažila hrozivú leteckú haváriu, ktorá si vyžiadala životy troch členov vrátane speváka Ronnieho Van Zanta. Lietadlo, ktorým sa kapela prepravovala počas svojho turné sa zrútilo do lesa v Mississippi.

Pád lietadla, i keď s ťažkými zraneniami, napokon prežili ďalší traja členovia kapely – gitaristi Gary Rossington a Allen Collins a basgitarista Leon Wilkeson. Je až neuveriteľné, že sa o desať rokov neskôr znova zjednotili a ohlásili comeback spolu s bratom zosnulého speváka, Johnnym Van Zantom.

Metallica

Legendy thrash metalu mali v roku 1986 nahrané tri úspešné albumy a tešili sa poriadnej mase nadšených fanúšikov. V tom istom roku si však skupina prešla najťažšou skúškou. Tragická nehoda autobusu vo Švédsku na istý čas mladých a dravých hudobníkov zastavila a prinútila prehodnotiť ich smerovanie.

Zomrel pri nej basgitarista Cliff Burton, ktorý sa zásadne podpísal pod zvukom kapely. Pre ostatných členov bol nielen spoluhráčom, ale aj dobrým kamarátom. Mal v tom čase iba dvadsaťštyri rokov. Gitarista Kirk Hammett v jednom z dokumentov o kapele prezradil desivý fakt, že si s Burtonom len pár hodín pred osudnou nehodou vymenil posteľ.

Pantera

Nezastaviteľná neriadená strela. Aj tak by sme mohli označiť túto nekompromisnú bandu z Texasu, ktorá navždy zmenila podobu tvrdej hudby vďaka drsnému a agresívnemu prejavu speváka Phila Anselma, gitarovej virtuozite Dimebaga Darrella a besným rytmom bubeníka Vinnieho Paula. Poslední dvaja neboli len spoluhráčmi, ale aj skutočnými bratmi.

Kapela má dnes za sebou rôzne excesy, no spúšť nešťastí, po ktorej sa všetko začalo rúcať ako domček z karát, prišla, keď sa v roku 1996 Anselmo predávkoval he*oínom a na pár minút sa mu zastavilo srdce. Závislosti a náročné povahy členov sa podpísali pod napätými vzťahmi, ktoré vyvrcholili odchodom spomenutých bratov. Založili si novú kapelu Damageplan, avšak počas jedného z koncertov v roku 2004 sa na pódiu objavil psychopat so zbraňou a zastrelil Darella.

Podľa portálu Blabbermouth neskôr Vinnie Paul nepriamo obvinil Phila Anselma zo smrti svojho brata, nakoľko vraj niektoré jeho vyhlásenia mohli podnietiť útočníka k streľbe. Spevák nemohol prísť ani na pohreb. Rozhádaní členovia spolu už nikdy neprehovorili, pričom Paul zomrel na srdcovú príhodu v roku 2018. Napriek nepríjemnému rozchodu sa však pozostalí členovia Pantery (Phil Anselmo a basgitarista Rex Brown) rozhodli pre reunion v roku 2022, pričom Dimebaga Darrella nahradil jeho dobrý kamarát Zakk Wylde a Paula zase bubeník kapely Anthrax Charlie Benante.

Mohlo by ťa zaujímať:

Na koncerte Oasis tragicky zomrel jeden z divákov. Kapela je šokovaná

• Hudba
• Zahraničie

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Prežili pád lietadla aj teroristický útok. Tieto kapely tvrdo poznačili rôzne tragédie, no napriek tomu sa nerozpadli je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Zdražovanie v rámci globálnej stratégie

Ako informuje portál touchIT, spoločnosť Spotify začala upravovať svoje ceny naprieč viacerými trhmi, vrátane Európy, Latinskej Ameriky, Blízkeho východu, Ázie či Pacifiku. Slovensko sa dostalo do najnovšej vlny tejto stratégie, pričom ide o prvé zvyšovanie cien od marcového oznámenia expanzie prémiových služieb.

Individuálne predplatné po novom stojí 6,99 eura mesačne, čo predstavuje nárast o 50 centov oproti pôvodnej sume 6,49 eura. Balík Duo, určený pre dvoch používateľov na rovnakej adrese, zdražel z 8,99 na 9,99 eura mesačne.

Rodinné predplatné sa po novom delí na dve verzie – „Family 4“ pre štyroch členov za 11,99 eura mesačne a „Family 6“ pre šiestich za 12,99 eura.

Doteraz mali používatelia k dispozícii jeden variant za 10,99 eura, takže v prípade balíka pre šiestich ide o zvýšenie až o dve eurá, čo predstavuje ročné navýšenie platby až o 24 eur.

Starí používatelia dostanú upozornenie e-mailom

Zmeny sa už automaticky uplatňujú pre nových predplatiteľov, no existujúcim zákazníkom budú nové ceny oznámené e-mailom v priebehu nasledujúcich týždňov. Tí tak ešte môžu istý čas využívať službu za staré sadzby.

Spotify sa k zdražovaniu vyjadrilo len všeobecne, keď uviedlo, že cieľom je naďalej ponúkať kvalitné používateľské zážitky a reagovať na potrebu inovácií v rámci produktov a služieb. Aj keď konkrétne novinky zatiaľ oznámené neboli, mnohí používatelia očakávajú napríklad dlho sľubované HiFi streamovanie.

Mohlo by ťa zaujímať:

Klienti týchto dvoch bánk sa potešia veľkej zmene. Prichádza funkcia, na ktorú dlho čakali

• Financie
• Slovensko

Príspevok Slováci si za obľúbenú službu poriadne priplatia. Populárny balík zdražie až o 24 eur je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Či sú to návštevníci alebo organizátori, na oboch stranách sa nájdu ľudia, ktorí sa snažia festival zvládnuť vlastným spôsobom – či sa len zabaviť alebo si privyrobiť. Ako sa ukazuje, tí najväčší majstri dokážu splniť oba tieto ciele súčasne.

Mohlo by ťa zaujímať:

Sypači, smraďosi či zaľúbené páriky. Typy ľudí, ktoré stretneš v slovenskej posilňovni

• Zábava
• Zdravie a fitness

Príspevok Neochotní brigádnici, energickí seniori a po pozornosti túžiace babenky. Typy ľudí, ktoré stretneš na každom slovenskom festivale je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Green Apple Redo obsahuje bohatú paletu zvukov. Je tam snare, čo sa sem zatúlal z inej skladby či čosi pripomínajúce robota, čo opakovane hovorí gay. Niektorí ľudia tam počujú dokonca zvuk zásahu nepriateľa z Call of Duty. Pri tom každý jeden nástroj akoby hral v inom tempe.

Green Apple Redo je perfektne nepredvídateľná vec. Poslucháčove očakávania na čriepky rozbíja každou chvíľou. Ide o odvážny experiment? Podarilo sa Shotgun99 GD vytvoriť dekonštruovaný dubstep? Ide o priekopnícke dielo, ktoré bude adekvátne docenené až po rokoch? Rozhodne nie. Naozaj je to totálny hnoj, o čom sa každý môže presvedčiť vlastnými ušami:

„Fakt, že toto je prerábka (redo) znamená, že niekde existuje ešte horšia verzia,“ niekoľko podobných komentárov poukazuje na tento hrozivý detail. Ďalší komentujúci však tvrdia, že redo v tomto prípade znamená, že ide o prerobený vizualizér, samotná skladba zostala nezmenená.

Keď sa na internete objaví takýto bizarný a nepodarený kúsok, človek si môže byť istý jedným – komentáre budú skutočne luxusné. Ani tentoraz tomu nie je inak a Green Apple Redo ľudia poriadne nakladajú.

Čo ľudia hovoria o Green Apple Redo:

Príspevok „Najhoršia skladba, ktorú som kedy počul.“ Nepodarený dubstep sa stal virálom práve preto, že je tak zlý je zobrazený ako prvý na EMEFKA.