Kritiku svojimi výrokmi vzbudila aj Rachel Zegler, ktorá príbeh Snehulienky označila za „zastaraný“ a princa za „stalkera“. Syn jedného z režisérov pôvodného animáku David Hand novú verziu odsúdil so slovami, že odmieta „nové woke veci“, ktoré do nej tvorcovia údajne vložili.

Štúdio Disney tak bude zrejme rado, ak už bude mať premiéru za sebou. Cítiť to aj z ohlásených krokov, ktoré predstavitelia štúdia v súvislosti so Snehulienkou pripravujú. Obávajú sa totiž tvrdej vlny nenávisti zo strany „anti-woke hnutia“ a rozhodli sa teda reklamnú kampaň výrazne utlmiť. Nebude sa teda konať žiadna slávnostná premiéra v Londýne ani propagačné kampane.

Uskutoční sa len niekoľko tlačových konferencií, na ktorých Rachel Zegler dostane len obmedzený počet otázok. Vzhľadom na to, že aspoň papierovo ide o snímku, ktorá by mala mať zaručenú silnú reklamnú kampaň, je z Disneyho krokov cítiť nervozita. Podobné kroky sú totiž pri podobne vysokorozpočtových snímkach mimoriadne vzácne.

Otázkou, pravdaže, ostáva, ako sa za týchto podmienok bude Snehulienke dariť finančne. Nie je vylúčené, že sa z nej stane prekvapivý hit, ale takú mieru optimizmu zrejme veľa analytikov nezdieľa. Uvidíme teda, ako snímka Marca Webba dopadne a – hlavne – aká bude jej výsledná kvalita. Do slovenských kín Snehulienka vstúpi už 20. marca.

Príspevok Disney pred premiérou hranej Snehulienky pristúpil k radikálnym opatreniam. Obáva sa vlny nenávisti je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Prečo teda práve 90. roky? Toto obdobie je prezývané aj zlatou érou modernej animácie, pretože sa v ňom kombinujú neskutočné technologické pokroky, príbehové postupy a zároveň aj priklonenie sa k univerzálnym témam. Na scénu sa vracia Disney s jeho filmami ako The Lion King, Mulan a ďalšími, no máme tu aj ďalšie snímky.

Experimentovalo sa a skúšalo, čo je s animáciou možné dosiahnuť. Do popredia sa začali dostávať aj štúdiá z východu, ako napríklad Ghibli studio, ktoré stojí za snímkami ako Princess Mononoke a Spirited Away. 90. roky a ich kultové animáky jednoducho trafili perfektný balans medzi komerciou a umením.

The Nightmare Before Christmas

The Nightmare Before Christmas z roku 1993 je majstrovským stop-motion animovaným filmom z dielne Tima Burtona. Režisérskej stoličky sa síce ujal Henry Selick, ktorý v neskoršej fáze svojej kariéry natočil aj hororovú rozprávku Coraline, Burtonovi je však stále prikladaná najväčšia zásluha. Roztomilo a zároveň zlovestne pôsobiaci dizajn postáv aj prostredí ťa okamžite prenesie do mestečka Hallowee, ktorému vládne Jack Skellington.

Ten sa v meste už nudí, pretože nikoho jeho výkony nezaujímajú. Už nie je v móde. Nejakým spôsobom sa ocitá vo vianočnom mestečku a rozhoduje sa, že deťom z tohto mestečka ukáže svoje triky. Unáša teda Santa Klausa a maličkým deťom rozdáva lebky, netopiere a bábiky kostlivcov. Zvyšok je história, ako sa hovorí.

Princess Mononoke

Jedným z najlepších animovaných filmov všetkých čias sa už v roku 1997 stal japonský veľkofilm Princess Mononoke z legendárneho štúdia Ghibli. Neskutočne prepracovaný, vizuálne odzbrojujúci a hudobne pôsobivý film rozpráva príbeh lesnej dievčiny, ktorej láska s ľudským mladíkom sa ocitá v centre mýtickej vojny medzi ľudstvom a prírodou.

Krásna japonská animácia je aj dnes považovaná za neprekonateľnú a tvorcovia len maľovaním jednotlivých snímok strávili niekoľko rokov. Monštrá, bohovia, krv, láska, priateľstvo, jemnosť, násilie. Nájdeš tu všetko, aj pre deti, aj pre dospelých.

Felidae

Felidae z roku 1994 nie je animovaným filmom pre deti. Celý dej sa točí okolo kocúra Francisa. Ten sa presťahuje do nového susedstva a veľmi rýchlo sa začína stretávať s nečakanými vraždami ďalších mačiek. Kultové animáky vedia byť aj zlovestné.

Mohlo by ťa zaujímať:

10 najhorších komiksových filmov od MCU a DC podľa umelej inteligencie

• Filmy a seriály
• Komiksy a ilustrácie

S vraždami mačiek sa spája mysteriózny kult, o ktorom niekoľko mačiek z Francisovho okolia vie. Potom sa do celého prípadu pripája aj záhada dávnych experimentov na mačkách a máš tu recept na perfektný animovaný triler. Nepozeraj ho ale so svojím mačacím domácim miláčikom, možno by ho to mohlo inšpirovať.

The Hunchback of Notre Dame

A máme tu Disney. To sa v 90. rokoch vrátilo v plnej sile a naprieč desiatimi rokmi vytvorilo sériu kultových snímok, na ktoré sa bude spomínať už naveky. Medzi tieto kultové animáky patrí aj The Hunchback of Notre Dame z roku 1996. Adaptácia legendárneho románu od Victora Huga je otvorene natočená pre deti, čo však v žiadnom smere neznižuje jej kvalitu.

Klasický príbeh zvonára Quasimoda, Esmeraldy, zloducha Frola a mnohých zázračných elementov si ťa môže získať, aj keby si už bol na dôchodku. Láska a priateľstvo musia zvíťaziť nad bezcitným zlom, klasika.

The Iron Giant

Film The Iron Giant z roku 1999 sa zapísal do dejín animovaných filmov ako jeden z najlepších animovaných filmov zo štúdia Warner Bros. Legendárny príbeh o mladom odpadlíkovi a prastarom robotovi z vesmíru si získal srdcia divákov naprieč celým svetom svojím emotívnym príbehom, skvelou hudbou a inovatívnou animáciou.

Režisér Brad Bird najprv pre štúdio Warner Bros natočil toto dielo a potom prestúpil do Pixaru, ktorému zas patrilo nasledujúce desaťročie. Jeho ďalšími dielami sa stali The Incredibles a Ratatouille. Kultové animáky má teda zmáknuté.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Keď animované filmy vládli Zemi. 10 kultových animákov z 90. rokov, ktoré ťa vrátia do detstva je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Ako vyzerajú prvé náčrty, akú podobu majú známe postavičky ešte predtým, ako ich diváci všetkých vekových skupín po prvý raz zočia na striebornom plátne? Pevne veríme, že ti nasledujúce ukážky z produkcie tieto otázky zodpovedia. Poďme si ich popozerať.

1. Hore (2009)

2. V hlave (2015)

3. Zootropolis (2016)

4. Na vlásku (2010)

5. Kráska a zviera (1991)

Odporúčame prečítať:

20 fotiek z rodinných albumov, ktoré dokazujú, že dospievanie nie je milosrdné k nikomu z nás

• Zábava

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Fascinujúce zábery z produkcie Disney rozprávok, ktoré ti priblížia, ako vznikajú je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

A ako píše portál The Hollywood Reporter, teraz podobný osud stretol animovaný seriál Win or Lose. Rovnako ako v prípade V hlave 2, aj na Win or Lose pracovalo štúdio Pixar (ktoré priamo spadá pod Disneyho).

Príbeh sa točí okolo stredoškolského softbalového tímu, pričom každá epizóda sa zameriava na jedného konkrétneho hráča. A jedna z epizód mala zobrazovať postavu, ktorá bola transrodová. Vedenie štúdia Disney sa však rozhodlo tento motív úplne vystrihnúť. Postava v seriáli ostane, ale zmizli dialógy, ktoré poukazovali na jej rodovú identitu. Bývalí zamestnanci Pixaru nad týmto krokom vyjadrili veľké sklamanie.

Disney nechce zachraňovať životy

„Tá epizóda bola skutočne nádherná. A nádherne zobrazovala skúsenosti toho, aké to je byť trans. Doslova to mohlo niekomu zachrániť život, ak by sme ukázali tým, ktorí sa cítia sami a nemilovaní, že sú tu ľudia, ktorí im rozumejú,“ povedal jeden z bývalých zamestnancov Pixaru. „Takže je veľmi frustrujúce, že Disney sa rozhodol nemíňať peniaze na záchranu životov.“

„Nedá sa povedať, že ma to prekvapilo, ale veľmi ma to sklamalo,“ povedala zase Sarah Ligatich, ktorá sa na epizóde podieľala ako konzultantka. „Disney sa už dlho nezaoberá tvorbou kvalitného obsahu. Zaoberá sa dosahovaním veľkých ziskov.“ Dodala, že rozhodnutie štúdia ju dohnalo k slzám. Podľa nej ale stále existujú platformy, ktoré podobné projekty radi prijmú (napr. Netflix).

Šéf štúdia Disney Bob Iger vyhlásil, že im ide v prvom rade o zábavnosť filmov a seriálov a rôzne poslania a poučenia pre nich nie sú hlavnou prioritou. Bývalí zamestnanci uvádzajú, že toto Disneyho rozhodnutie je jednoznačne politické a súvisí s chystaným nástupom Donalda Trumpa k moci. Podľa nich nie je Win or Lose jediným projektom, ktorý podobné zmeny postihli.

Chystaný animák Hoppers, ktorý sa odohráva vo svete bobrov, musel údajne stlmiť svoje environmentálne posolstvo. Zvláštne zmeny sa uskutočnili aj pri tvorbe chystaného animáku Elio, ktorý opustil jeho režisér Adrian Molina, ktorý je gay (hoci v titulkoch uvedený bude) a začal sa venovať inému projektu.

Odporúčame prečítať:

Neuveríš, čo Biedronka inštaluje pri každej predajni. Zákazníci sú nadšení, ušetria množstvo času

• Slovensko
• Technológie

Príspevok Disney zo svojho nového seriálu vyškrtol rodovú zápletku. Tvorcov krok štúdia hlboko sklamal je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Tá sa dočkala priaznivého prijatia kritikmi aj divákmi a dodnes ide o animák, ku ktorému sa diváci radi vracajú. Filmu sa na prvý pohľad darilo aj finančne a na tržbách dokázal získať 592 miliónov dolárov. Išlo by o väčší úspech, pokiaľ by rozpočet nebol až 260 miliónov. Stále však ide o hitovku a úspešnú značku.

Zatiaľ nevieme, kto si hlavné úlohy zahrá, ale o réžiu sa podľa všetkého postará Michael Gracey. Ten sa v roku 2017 blysol úspešným muzikálom Najväčší showman a ešte tento rok si odbije premiéru jeho netradičný životopis o Robbiem Williamsovi Better Man.

Na vlásku sa točí okolo mladej Rapunzel, ktorá žije pod dohľadom prísnej matky Gothel vo vysokej veži. Okrem toho má magické vlasy, ktoré dokážu prepožičať druhým mladosť a krásu. Keď sa ale v Rapunzelinom živote nečakane objaví zlodejíček Flynn Ryder, jej život sa zmení na ohromné dobrodružstvo.

Disney v najbližšej dobe plánuje aj hrané verzie animákov Lilo a Stitch, Odvážna Vaiana či Snehulienka. Čaká nás aj prequel Mufasa: Leví kráľ.

Mohlo by ťa zaujímať:

EMEFKA Premium len za 2,99 €? Využi našu limitovanú ponuku s nadupanými benefitmi

• Slovensko
• TV & Media

Príspevok Úspešná rozprávka Na vlásku sa dočká hranej verzie. Štúdio Disney si vyhliadlo režiséra je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Niet teda divu, že v Disney, respektíve v Pixare, by radi v rozvíjaní tohto sveta pokračovali. Fanúšikov potom iste poteší, že nového projektu zo sveta V hlave sa dočkáme ešte tento rok!

Bude ním seriál Dream Productions, ktorý sa trochu viac zameria na snový svet hlavnej hrdinky Riley. Už to samo o sebe poskytuje tvorcom možnosti kreatívne sa vyblázniť. Ako naznačuje už trailer, snový svet bude zobrazený v štýle filmového štúdia, ktoré vedie režisérka Paula Persimmon.

Keď sa ale objaví nový režisérsky talent Xeni, Paula s ním musí (chtiac-nechtiac) spojiť sily. Okrem nových postáv sa v seriáli stretneme aj so starými známymi emóciami Radosťou, Strachom, Znechutením, Hnevom a Smútkom.

Príbehovo sa Dream Productions bude odohrávať medzi prvým a druhým filmom. Podľa kreatívneho šéfa Pixaru a režiséra prvého dielu bude seriál skúmať silu snov a to, ako ovplyvňujú náš každodenný život.

Postavám hlasy prepožičali Paula Pell, Richard Ayoade, Amy Poehler, Kensington Tallman, Liza Lapira, Tony Hale, Lewis Black, Phyllis Smith či Maya Rudolph. Dream Productions odštartuje 11. decembra na Disney+.

Mohlo by ťa zaujímať:

EMEFKA Premium len za 2,99 €? Využi našu limitovanú ponuku s nadupanými benefitmi

• Slovensko
• TV & Media

Príspevok Nový seriál zo sveta animáku V hlave dorazí ešte tento rok. Trailer láka na bláznivý svet snov aj návrat známych postáv je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Na strieborných plátnach sa objavil prvýkrát už v roku 2008 v snímke Iron Man. Avšak, bodku za jeho príbehom predstavuje veľkolepá tímovka z roku 2019 Avengers: Endgame. Práve v tomto príbehu sa Tony Stark vo svojom kovovom obleku obetoval pre záchranu celého univerza. Týmto činom zavŕšil jednu obrovskú éru, ktorá pre viacerých znamenala aj bodku za celým MCU.

Či už chceme, alebo nie, práve Robert Downey Jr. držal mnohých pri filmoch, ktoré na seba všemožne nadväzovali. Marvel Studios, na čele s Kevinom Feigom, tak vytvorili unikátny svet plný rôznych superhrdinov a záporákov. Tvorcovia si aj po jeho smrti v Avengers: Endgame zaumienili budovať svet ďalej. Pravdou však je, že kvalita niektorých projektov po 3. fáze rapídne klesala k bodu mrazu.

V roku 2022 počas panelu Marvel Studios na San Diego Comic-Con sa predstavil ďalší ambiciózny plán, kde sa objavila snímka Avengers: Secret Wars. Skalní fanúšikovia však vedia, že v pôvodnej verzii príbehu stál na čele diabolský Doctor Doom. Tu sa tvorcovia opäť zamysleli nad myšlienkou, ako navrátiť MCU zašlú slávu. A vtom sa zrodila myšlienka navrátiť Roberta Downeyho Jr. späť do MCU ako záporáka.

Doctor Doom s tvárou Downeyho bude ďalším variantom z multiverza

Asi jedna z najpravdepodobnejších teórií je, že Doctor Doom s tvárou Roberta Downey Jr. bude ďalším variantom Tonyho Starka z multiverza. V 4. fáze MCU sa nám plne otvorila téma multiverza. V preklade môžeme hovoriť o „mnohovesmíre“, v ktorom sa nachádzajú viaceré charaktery v rôznych odlišných, ale aj rovnakých úlohách.

Mohlo by ťa zaujímať:

Pracoval ako učiteľ telocviku. Dnes Hugh Jackman žiari ako jeden z najžiadanejších hercov sveta

• Celebrity
• Filmy a seriály

Ako nám už predchádzajúce snímky s Kangom naznačili, jedna tvár môže značiť rôzne osobnosti. Aj Tony Stark môže v odlišnom vesmíre fungovať ako záporák. Napr. dozvedeli sme sa, čo je s Tonym Starkom na Earth-838, ktorý sme videli v snímke Doctor Strange in The Multiverse od Madness? Okrem iného, podobných vesmírov a realít môžem byť skutočne neúrekom.

Doctor Doom je úhlavným nepriateľom Fantastic Four

Doctor Doom predstavuje zásadnú hrozbu pre viacerých hrdinov v Marvel univerze, no najmä pre Fantastic Four a predovšetkým pre Reeda Richardsa. Preto, keďže sa potvrdilo, že film Fantastic Four: First Steps sa odohráva v alternatívnej retro-futuristickej realite mimo hlavného MCU, prichádza do úvahy, že Robert Downey Jr. stvárni temnejšiu verziu Iron Mana, ktorý sa v tejto línii zmení na Dooma.

Fanúšikovia dúfajú, že Downey ako Doom začne práve v tomto alternatívnom svete ako nepriateľ rodinky superhrdinov z Marvelu a neskôr sa vyvinie na mocného mega-záporáka z komiksovej série Secret Wars z roku 2015. Potenciálna úloha v snímke Fantastic Four v roku 2025 a následne v Avengers: Doomsday ponúknu divákom priestor, aby Dooma lepšie preskúmali, než sa naplno prejaví jeho sila v Secret Wars.

Plán Doctora Dooma započal ešte skôr, ako si môžeme myslieť

Ďalšia zaujímavá teória, ako by sa mohol Doctor Doom objaviť v MCU, je skrz Kangov variant. Konkrétne Victor Timely by mohol eventuálne za návrat mocného záporáka do hlavného univerza. Nathaniel Richards v komiksovej predlohe svoj prvý stroj času zostrojil práve podľa plánov, ktoré získal po Doctorovi Doomovi. Avšak, v MCU v seriáli Loki sme mohli vidieť, že tieto plány získal on iného charakteru.

Ale čo ak? Existuje fanúšikovská teória, že po celý čas ťahal za nitky v úzadí, stratený v čase, práve Victor von Doom. On je zodpovedný za to, akým smerom sa uberá dianie v multiverze, ktoré naoko kontroluje Kang Dobyvateľ. Všetky jeho pokročilé stroje môžu mať iba jediný účel, a tým je návrat Doctor Dooma, ktorý hľadá cestu späť do hlavnej časovej línie.

Záchrana multiverza za pomoci Doctora Dooma?

Jedna z fascinujúcich teórií o návrate Roberta Downeyho Jr. ako Doctora Dooma v MCU naznačuje, že Doom môže zachrániť multiverzum. Aj keď jeho zámer nemusí byť úplne čestný. V tejto verzii sa Avengers rozhodnú nájsť alternatívnu verziu Tonyho Starka, ktorá by im mohla pomôcť poraziť určité hrozby z multiverza. Samotný Reed Richards nebude môcť spasiť svet sám, a tak sa vydajú do iných realít.

Mohlo by ťa zaujímať:

Vyťaž z jesene maximum a využi zľavu, aká tu ešte nebola. S naším PREMIUM sa nudiť nebudeš

• Slovensko
• TV & Media

Pri hľadaní však narazia na temnú verziu Starka, ktorý sa stal Doctorom Doomom. Táto verzia Dooma by najprv mohla pôsobiť čestne. Avšak, mohla byt tiež vidieť zachovanie multiverza ako príležitosť pre vytvorenie vlastného sveta známeho ako Battleworld. Takéto riešenie by umožnilo Doomovi vládnuť nad fragmentmi rôznych realít, kde by svetu nastolil poriadok podľa vlastných predstáv.

Infamous Iron Man

Jedna z najzaujímavejších teórií o návrate Roberta Downeyho Jr. do MCU ako Doctora Dooma je inšpirovaná komiksovou sériou Infamous Iron Man, ktorá opisuje výmenu identít medzi Starkom a Doomom. V komiksoch Doctor Doom prevezme rolu Iron Mana po Starkovej smrti, pričom sa snaží stať lepšou verziou seba. Downeyho verzia Dooma by mohla nasledovať podobnú líniu.

Variant Tonyho Starka z alternatívneho vesmíru by však neskôr prevzal identitu Doctora Dooma a stal sa tým najväčším protivníkom Avengers. V tomto príbehu Doom nosí Iron Manovu zbroj, čo mu umožňuje chrániť svet, no využíva ju podľa vlastných predstáv a morálky. Príbeh tak vytvára jedinečné napätie – Doom má Starkovu inteligenciu, no jeho motivácie ho vedú iným smerom než pôvodného Iron Mana.

Príspevok TOP 5 spôsobov, ako by sa Robert Downey Jr. mohol vrátiť do MCU ako Doctor Doom je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

Snímka Marca Webba musela riešiť aj problémy so zobrazením trpaslíkov či fakt, že Zegler na sociálnych sieťach v súčasnom konflikte medzi Izraelom a Palestínou podporila Palestínu. Portál Variety nedávno priniesol s herečkou rozhovor. V ňom sa zmienila aj o tom, že vo filme nebude Snehulienkino meno odvodené od farby jej pleti.

„Vychádzali sme z inej verzie rozprávky, ktorá hovorí, že Snehulienka prežila silnú snehovú búrku, keď bola dieťa,“ vysvetlila herečka. „Kráľ a kráľovná sa teda rozhodli pomenovať ju Snehulienka ako pripomienku jej odolnosti. Jedným z hlavných bodov nášho filmu pre každú mladú ženu či osobu je pripomenutie, akí silní v skutočnosti sme.“

S novinármi sa tiež rozprávala o vlne nenávisti a rasistických a mizogýnnych komentároch, ktorým musí na internete čeliť. „Úprimne povedané, bolo mi smutno, že to bolo prijaté takýmto spôsobom, pretože verím, že ženy dokážu čokoľvek,“ povedala. Dodala k tomu, že sa snaží zachovať si nadhľad a zmysel pre humor. Uvažovala aj o tom, že sa zo sociálnych sietí stiahne, ale napokon si to rozmyslela.

„Nechcem im dávať pocit satisfakcie z toho, že mi v tom momente ublížili. Tým, že si dáte pauzu od sociálnych sietí, im dáte veľkú silu.“

Mohlo by ťa zaujímať:

Vyťaž z jesene maximum a využi zľavu, aká tu ešte nebola. S naším PREMIUM sa nudiť nebudeš

• Slovensko
• TV & Media

Príspevok Predstaviteľka Snehulienky vysvetlila, prečo ju môže hrať herečka s tmavšou pleťou je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

1. Mulan bola prvá princezná, ktorá v rozprávke niekoho zabila.

2. Pocahontas bola prvá princezná, ktorá mala viditeľné tetovanie.

3. Roz z Príšeriek s.r.o daboval muž.

4. Kto obvinil králika Rogera? (1988) bol prvý film, v ktorom sa naraz objavil Mickey Mouse aj Bugs Bunny.

5. Mickey Mouse nemal v prvom filme svoje ikonické rukavice.

6. Woody z Toy Story má v skutočnosti priezvisko. Celým menom sa volá Woody Pride.

7. Ak počítame aj ikry, vo filme Hľadá sa Nemo bolo viac ako 400 úmrtí.

8. Po tom, čo Auroru v rozprávke Šípková Ruženka princ prebudí bozkom, už do konca filmu nepovie ani slovo.

9. Aby mal Disney peniaze na tvorbu Snehulienky a siedmich trpaslíkov, založil vlastný dom. Všetci okrem neho si mysleli, že to bude prepadák.

Mohlo by ťa zaujímať:

Vyťaž z jesene maximum a využi zľavu, aká tu ešte nebola. S naším PREMIUM sa nudiť nebudeš

• Slovensko
• TV & Media

10. Mickey Mouse sa na chvíľu ukáže aj v rozprávke Pinocchio – v podobe stoličky.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok 20 faktov o disneyovkách, ktoré nadchnú každého fanúšika rozprávok je zobrazený ako prvý na EMEFKA.

V roku 1998 totiž jeden z animátorov premazával natočený materiál, pričom sa mu podarilo omylom zmazať drvivú väčšinu natočeného filmu z interných serverov Pixaru. V štúdiu zatiaľ nepanikárili, keďže materiál, pravdaže, zálohovali. Lenže nastal ďalší problém.

Kapacity záloh sa totiž naplnili a pri každom zálohovaní staré dáta premazávali novými. To spôsobilo mnoho problémov a animácia nefungovala tak, ako mala.

Ako povedal Oren Jacob, šéf technickej divízie Pixaru, tvorcovia si mysleli, že nenájdu riešenie. „Obnova bola zlá, práca na nej bola zlá a záložné pásky boli zničené,“ spomínal.

Pixarovku napokon zachránila pomocná režisérka Galyn Susman, ktorá pracovala z domu, keďže bola na materskej dovolenke. Ukázalo sa, že práve ona mala zálohy takmer dokončeného filmu. Jacobs spomínal, že so zálohami nakladal ako so vzácnosťou a keď ich autom prevážal do štúdia, robil tak s najväčšou možnou opatrnosťou. Po obnovení záloh sa ukázalo, že materiál je starý len dva týždne, takže animátorom spadol obrovský kameň zo srdca.

Film do kín zamieril v novembri 1999 a odniesol si nadšené recenzie a dodnes nehynúcu priazeň fanúšikov. Smutné je tak len to, že Galyn Susman dostala v Pixare v roku 2023 výpoveď, keďže jej štúdio dávalo za vinu komerčný prepad animáku Buzz Lightyear.

Mohlo by ťa zaujímať:

Vyťaž z jesene maximum a využi zľavu, aká tu ešte nebola. S naším PREMIUM sa nudiť nebudeš

• Slovensko
• TV & Media

Príspevok Pri nakrúcaní animáku Toy Story 2 bol omylom zmazaný kompletný film. Zachránila ho táto osoba je zobrazený ako prvý na EMEFKA.