Dámy a páni, jeho meno je Jonathan Bailey. Ten bol magazínom People oficiálne vyhlásený za najs*xi muža roka 2025. Oznámenie prišlo počas pondelkovej epizódy relácie The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, kde moderátor zároveň odprezentoval aj čerstvé predné stránky magazínu s Baileyho podobizňou. Ide pritom prvého homos*xuála, ktorý toto ocenenie získal.

Bailey sa ocitol na dvoch obálkach – na jednej vystupuje po pás ponorený v kamenistej oceánskej zátoke, na druhej pózuje bez trička v náručí s chlpatým psíkom. „Je to česť môjho života,“ povedal so smiechom a ďakoval Fallonovi za to, že „titul odmietol, aby ho mohol získať on“.

Jonathan Bailey si titul zjavne užíva

Tento rok navyše People oslavuje 40. výročie od prvého udeľovania ceny Se*iest Man Alive. Bailey prezradil, že sa o ocenení dozvedel už začiatkom roka, keď hral v Shakespearovom Richardovi II. „Jediné ešte šialenejšie ako hrať Richarda II. je dostať túto ponuku,“ zavtipkoval. Podľa neho je skvelé, že magazín tento rok vybral niekoho, kto si „vie skutočne vážiť hodnotu s*xi muža“.

Na otázku, či si myslí, že sa k nemu bude okolie po získaní titulu správať inak, s úsmevom reagoval: „Dúfam, že dočerta áno.“ Bailey sa stal miláčikom televízneho publika v roku 2020, keď sa v seriáli Netflixu Bridgerton predstavil ako lord Anthony Bridgerton. Odvtedy jeho hviezda stúpa. Nedávno sa objavil na filmovom plátne ako princ Fiyero v megahite Čarodejka a ako Dr. Henry Loomis vo filme Jurský svet: Znovuzrodenie.

Ocenenie Se*iest Man Alive udeľuje People od roku 1985, pričom prvým držiteľom bol Mel Gibson. Medzi ďalšími laureátmi sú Patrick Dempsey, Chris Evans, Paul Rudd, Michael B. Jordan či John Legend

Vystúpil chodníkom slávy až k tomuto titulu

Bailey si jasne spomína na moment, keď sa jeho sláva začala dvíhať do poriadnych výšin. V roku 2020 ho prebudilo rádiové vysielanie, v ktorom moderátor žartovne prerušil správy vetou: „Skôr než začneme, môžeme si povedať niečo o Jonathanovi Baileym?“ Ako s úsmevom opisuje, najprv hľadal denník, aby sa uistil, či sa mu to len nesníva.

Odvtedy jeho kariéra raketovo rástla. Po úspechu v Bridgertone získal nomináciu na Emmy za rolu v Fellow Travelers. Pracoval po boku hviezd, ako sú Matt Bomer, Ariana Grande, Cynthia Erivo či Scarlett Johansson. Ich blízke väzby dokazujú časté fotografie plné objatí a bozkov.

Mohlo by ťa zaujímať:

Bridgerton z dielne Netflixu: Ako veľmi historicky presný je tento seriálový hit?

• Fakty a zaujímavosti
• Filmy a seriály

Talentovaný herec vyrastal v Oxfordshire s tromi staršími sestrami. Už v piatich rokoch vedel, že chce stáť na javisku – po tom, čo so starou mamou videl muzikál Oliver!. V siedmich sa objavil v Royal Shakespeare Company a odvtedy strieda divadlo, televíziu aj film.

Pred premiérou filmu Čarodejka: Druhá časť, ktorý príde do slovenských kín 20. novembra, si Bailey užíva posledné týždne ticha pred ďalšou vlnou slávy. „Keď sa obzriete späť, poviete si len ‘wau’. Nikdy si nemyslíte, že skončíte práve tam,“ hovorí. „Je úžasné robiť veci, ktoré ste si kedysi len vysnívali,“ zhodnotil v jednom z mnohých rozhovorov.

Príspevok Titul najzvodnejšieho muža planéty vyhral prvýkrát muž s inou orientáciou. Stal sa ním známy anglický herec je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Ešte v roku 2023-2024 malo problém s prehnane dlhým zaspávaním až 42 % Slovákov, informoval web Spankovyinstitut. Sú to tieto poruchy zaspávania a spánku, s ktorými sa ambienty pasujú najlepšie. Tieto zvukové stopy kombinujú atmosféru legendárnych filmových svetov, ale aj soundtracky od renomovaných skladateľov.

Harry Potter

Filmová séria Harry Potter má fanúšikov po celom svete, pričom za nemalou čiastkou toho úspechu stojí útla skupina hudobných skladateľov, ktorí pre sériu zložili geniálne soundtracky. Hovoríme o mužoch ako napríklad John Williams, Alexandre Desplat, Patrick Doyle a Nicholas Hooper. Všetci do série priložili svoj vlastný rukopis, ktorý ale udržiaval základný magický motív, ktorý nastolil Williams.

Mohlo by ťa zaujímať:

Zo školy rovno na natáčanie: Herci a herečky, ktorí sa vo svete filmu objavili extrémne mladí

• Fakty a zaujímavosti
• Filmy a seriály

Ambientov vzniklo vďaka tejto sérii obrovská kopa. Na YouTube nájdeš ambienty z vlaku, zo šikmej uličky, z hál Rokfortu, ale aj z Hagridovej chatrče. Začuješ tu rôzne zvuky divočiny, praskania halúzok, ale aj ikonické zvučky z čarodejníckeho sveta. Možno dokonca aj zacítiš pižmo dákeho nadprirodzeného stvorenia, alebo Hagridovho čaju.

Studio Ghibli

Japonské animačné štúdio Studio Ghibli patrí medzi tie najznámejšie filmové štúdiá na svete. Ich rozprávky ako Princezná Mononoke, Cesta do fantázie či Chlapec a volavka patria medzi tie najobľúbenejšie animované filmy na svete. Dokážu osloviť diváka dospelého i mladého nielen svojou premyslenou a fascinujúcou animáciou (ktorá bola nedávno kopírovaná umelou inteligenciou), ale aj zvukom a hudbou.

Za hudbou z týchto filmov vo väčšine prípadov stál skladateľ Joe Hisaishi, ktorý sa naprieč rokmi stal synonymom štúdia Ghibli podobne, ako režisér a šéf štúdia Hayao Miyazaki. K tej hudbe stačí už len doplniť a dážď a máme tu dokonalý recept na cestu do fantázie.

Votrelec

Filmová séria Votrelec sa neustále rozrastá. Plánuje sa už nový film a na stream nedávno pristál seriál Votrelec: Zem. V tomto prípade sa však musíme obrátiť na prvý film tejto série od režiséra Ridleyho Scotta. Práve ten sa spolu so svojim tímom postaral o to, aby séria dostala nezameniteľnú retro-futuristickú estetiku. Všade sú káble, svetielka, všetko pípa a vrčí.

Práve tento zvukový dizajn je zodpovedný za to, že estetika Votrelca je takmer hmatateľná. Stačí sa len posadiť do kokpitu vesmírnej lode, načúvať prístrojom a pripraviť sa na to, keď na lodi vypukne alarm – pretože v chodbách pobeháva krvilačný mimozemšťan a spoločnosť Weyland Yutani ho chce nažive.

Jurský park

Legendárna snímka Jurský park od Stevena Spielberga by nebola tým legendárnym kúskom filmovej histórie, kebyže na nej nespolupracoval John Williams. Tento božský hudobný skladateľ zložil majestátny a emotívny soundtrack zároveň, ktorý sa zahryzol do populárnej kultúry ako zub hladného tyranosaura. Z filmu vzniklo mnoho pokračovaní, ale aj ambientov.

V tých sa okrem Williamsovej hudby objavujú aj zvuky samotných dinosaurov a pazvuky všadeprítomnej džungle. Stačí sa započúvať a možno začuješ, ako tyranosaurus práve vykonáva veľkú potrebu v húštine – v ktorej sa skrýva niekto, koho poznáš.

Bladerunner

Ďalším majstrovským veľdielom od Ridleyho Scotta, ktoré navždy ovplyvnilo kinematografiu, je Bladerunner. Podobne ako pri Votrelcovi, Bladerunner spája retro a futurizmus a vytvára žáner takzvaného cyberpunku. Všade je hmla, neustále prší, ulice sú preplnené, každý sníva o lepšej budúcnosti, no šanca na únik z planéty zem je minimálna. Toto nastavenie vytvára perfektný potenciál na istú dávku nostalgie.

A práve tá je prítomná v soundtracku od legendárneho hudobného skladateľa Vangelisa. Ten vo svojej hudbe pre film predstavil exotický mix zvukov rôznych kultúr, ktoré sú pozliepané pípaním a atmosférickými vložkami.

Duna

Už zanedlho trilógia Duny od Denisa Vilenueva sa do dejín kinematografie zapíše ako jeden z najepickejších a najväčších filmových projektov všetkých čias. V princípe ide o Pána prsteňov modernej doby, ktorý spája umelecké remeslo, unikátnu žánrovú víziu a blockbuster do jedného gigantického projektu. Nemôže chýbať ani soundtrack od Hansa Zimmera, ktorý za svoju hudbu získal aj Oscara.

Mohlo by ťa zaujímať:

Bez hudby nie je film. 11 najlepších skladateľov filmovej a seriálovej hudby dneška

• Filmy a seriály
• Hudba

Ambienty zo sveta Duny ťa prenášajú na veľkolepé planéty, do púští, ale aj na bojové polia. My však vyberáme ambient, v ktorom môžeš aspoň v predstavivosti vysedávať s Paulo Atreidesom, pripravujúcim sa na svoju cestu na Arrakis. Zdá sa, že posledná časť Duny bude v podobnom ladení. Tichšia, pokojnejšia, viac kontemplatívna, no o to viac emocionálne zdrvujúca.

Rivendell

A máme tu Pána prsteňov. Bez neho by sa to jednoducho nezaobišlo, pretože hudobný skladateľ Howard Shore svojim soundtrackom pre túto ikonickú trilógiu vytvoril dielo, ktoré sa navždy zapísalo do hláv všetkých filmových milovníkov. Znelky pre Mordor, Gondor, Rohan a samostatné postavy ako Aragorn či Boromir vytvárajú obrovskú tapisériu melódií, ktoré samy o sebe tvoria a rozprávajú príbeh.

Revenant

Záverečný ambient, s ktorým sa ti určite podarí zaspať, pochádza z filmu Revenant od režiséra Alejandra Gonzáleza Iñárritua. Ten v roku 2015 natočil veľkolepý film o prežití v divočine, o jednom mužovi (ktorého mimochodom hrá Leonardo DiCaprio) a jeho cestou za pomstou. Snímka obsahuje fantastický soundtrack od Rjúičiho Sakamota – dokonale ilustrujúceho mrazivú a chladnú atmosféru príbehu.

Príspevok Až polovica Slovákov má problémy so zaspávaním: Tieto filmové ambienty ťa však bez problémov ukolíšu je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Iné však slúžia ako základne hlavných hrdinov, kde sa stretávajú skupiny bojovníkov za spravodlivosť alebo príšery, snažiace sa získať čo najviac kriku od spiacich detí. Čo však tieto spoločnosti spája? Sú to multimiliardové firmy, obvykle postavené na geniálnom nápade jednotlivca.

Weyland Yutani Corp. – Votrelec

Spoločnosť Weyland Yutani Corp. je základným stavebným kameňom obrovskej hory v podobe série Votrelec. Tento korporát sa neustále objavuje v každom jednom filme tejto série a vždy robí iba problémy. Chce získať živého jedinca nebezpečného druhu xenomorph, za čo je ochotný obetovať ktorýkoľvek ľudský život. Táto firma prešla každým jedným filmom až do dneška, keď značky Votrelec a Predátor zažívajú renesanciu.

Slúžia jej androidi, zmanipulovaní účtovníci a naprieč sériou sa jej ultimátny cieľ menil, no vždy mala nejakú motiváciu nebezpečný organizmus získať pre seba. Táto šedá eminencia si napokon vo filme Prometheus získala aj hlbšie preskúmanie a diváci sa dozvedeli, že jej zakladateľ Peter Weyland v istom bode svojho života spoločnosť využíval na to, aby našiel večný život.

Každý diel série však na túto medzihviezdne extrémne úspešnú firmu hádzal iba špinu. Neboli to náhodou oni, ktorí ľuďom priniesli roboty? Nebola to firma Weyland Yutani, ktorá začala kolonizovať cudzie planéty? Nuž, áno, bola, ale práve táto spoločnosť, siahajúca do každého kúta vesmíru, má tie najtemnejšie a najzlovestnejšie tajomstvá.

LexCorp – Superman

V podobnom tóne sa nesie spoločnosť LexCorp z DC univerza. Ako už každý asi vie, ide o spoločnosť zloducha Lexa Luthora – hlavného nepriateľa Supermana. Luthor sa snaží Supermana zastaviť, zničiť, ukončiť a zneuctiť za každú cenu a používa pri tom každý jeden halier svojej bezodnej firmy.

Mohlo by ťa zaujímať:

Na úspech si museli počkať. 10 kvalitných filmov, ktoré v čase premiéry nezaslúžene prepadli

• Filmy a seriály

Táto firma sa zameriava na genetické experimenty, klonovanie, biotechnológie, no môže sa to líšiť na základe práve sledovaného filmu či seriálu. V princípe však LexCorpu ide o jediné – zničenie Supermana. V podobnom svetle môžeme vnímať ďalšie komiksové firmy, ako napríklad Oscorp zo sveta Spider-Mana či Wayne Enterprises z Batmana.

Tyrell Corporation – Bladerunner

Fiktívny megakorporát Tyrell Corporation z filmu Bladerunner je v podstate firma Weyland Yutani, len v inom svete. Tyrell Corp. vlastní Dr. Eldon Tyrel, ktorý je v spomenutom filme zavraždený vlastným stvorením – replikantom alebo robotom dokonale podobným človeku. Spoločnosť sa zameriava výlučne na vývoj umelých ľudí, slúžiacich ľudstvu.

V pokračovaní kultovej snímky s názvom Bladerunner 2049 sa však dozvedáme, že Tyrell Corp. padol a nahradila ho ešte mohutnejšie firma s názvom Wallace Corp. Práve táto spoločnosť potom pokračovala vo výrobe replikantov – avšak už takých, ktorí mali menšiu šancu na vzburu. Firma sa vo filmoch týči vysoko nad rozkladajúcim sa mestom chudobných, až do mrakov, nesúc si svoje tajomstvá tam, kam žiadny smrteľník len tak nedovidí.

InGen – Jurský park

InGen alebo International Genetic Technologies, Inc. je fiktívna biotechnologická spoločnosť z univerza Jurský park. Založil ju John Hammond, excentrický vizionár, ktorý sníval o vytvorení zábavného parku s klonovanými dinosaurami. Spoločnosť InGen sa špecializuje na genetické inžinierstvo, pričom jej najväčším úspechom bolo oživenie vyhynutých druhov pomocou DNA extrahovanej z komárov uväznených v jantári.

Hoci Hammondova vízia spočiatku pôsobila ušľachtilo, InGen rýchlo odhalila svoju korporátnu bezohľadnosť a etickú ignoranciu. Spoločnosť sa nezastavila pred ničím, aby dosiahla zisk – vrátane experimentovania so životom bez primeraných bezpečnostných opatrení.

Zlyhanie bezpečnostných systémov v pôvodnom Jurskom parku viedlo ku katastrofe, pričom dinosaury sa vymkli spod kontroly a ohrozili životy ľudí. V pokračovaní sa InGen snaží presunúť dinosaury na americkú pôdu pre komerčné účely, čo vedie k ďalším tragédiám.

Monsters Inc. – Príšerky s.r.o.

Monsters, Inc. je fiktívna energetická spoločnosť z animovaného sveta filmu od štúdia Pixar, ktorá zásobuje mesto Monstropolis energiou získavanou z detských výkrikov strachu. Takzvaní štrašiči vstupujú do ľudského sveta cez špeciálne dvere a strašením detí generujú energiu, ktorú firma premieňa na elektrinu.

Spoločnosť je organizovaná ako veľká továreň s hierarchiou, kontrolou výkonu, bezpečnostnými predpismi a kultúrou založenou na strachu – deti sú považované za nebezpečné a akýkoľvek kontakt s nimi za prísne zakázaný. Po odhalení, že deti v skutočnosti nie sú hrozbou a že smiech generuje oveľa viac energie než strach, Monsters, Inc. prejde zásadnou transformáciou.

Firma zanechá starý model postavený na strachu a preorientuje sa na zábavu a smiech ako nový, etickejší a efektívnejší zdroj energie. Táto zmena predstavuje metaforu posunu od vykorisťujúceho systému k udržateľnejšiemu a ľudskejšiemu prístupu, pričom zároveň kritizuje tradičné industriálne modely závislé od nátlaku, strachu či manipulácii.

Stark Industries – Iron Man

A na záver si dáme ešte jednu firmu z komiksov, ktorá však ovládla svet filmu viac než tie ostatné. Stark Industries je technologická a zbrojárska korporácia z univerza Marvel, ktorá zohráva kľúčovú úlohu najmä v príbehoch o Iron Manovi. Pôvodne ju založil Howard Stark, otec Tonyho Starka, a preslávila sa ako jeden z najväčších dodávateľov zbraní pre americkú vládu.

Mohlo by ťa zaujímať:

Soundtracky, ktoré očarujú každého. Toto sú ikonickí skladatelia filmovej hudby a ich najlegendárnejšie zvučky

• Fakty a zaujímavosti
• Filmy a seriály

Spoločnosť vyrába vojenskú technológiu, lietadlá, energetické systémy a neskôr aj futuristické technológie založené na umelej inteligencii a udržateľných zdrojoch. V čase najväčšej slávy bola synonymom technologickej prevahy, inovácií a firemného impéria s obrovským vplyvom na geopolitiku.

Po tom, čo Tony Stark zažije osobnú premenu, Stark Industries prestane vyrábať zbrane a začne sa orientovať na mierové technológie a čisté zdroje energie. Firma sa tak mení z korporácie, ktorá podporovala vojnu, na inštitúciu zameranú na ochranu ľudí a inováciu v prospech planéty.

Príspevok Zlovestné korporáty, ale aj s.r.o.-čky hrdinov: Toto sú najznámejšie fiktívne spoločnosti filmového sveta je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

V tomto článku sa pozrieme na soundtracky, ktoré spojili všetky tieto elementy a vytvorili takú dokonalú hudbu, až sa na ňu nedá zabudnúť. Filmová hudba má veľa podôb, no práve tieto soundtracky sa vyryli do vedomia i podvedomia populárnej kultúry tak, že s nami zostanú ešte veľmi dlho.

Piráti z Karibiku

Hans Zimmer je jedným z najlepších hudobných skladateľov všetkých čias, to už snáď všetci vedia. Jeho hudba k snímkam ako Gladiátor, Duna, Inception, Leví kráľ, Rango, Temný rytier a najnovšie aj F1 tvorí zlatý fond filmovej hudby. Zimmer vo svojich soundtrackoch neraz experimentuje, pre Dunu vymyslel so svojím tímom samostatné nové hudobné nástroje, ktoré mali predstavovať hudobniny planéty Arrakis.

Niekedy vie zájsť aj do viac popových teritórií, niekedy zas do rocku, inokedy ide klasickou orchestrálnou cestou. Pre tento článok však vyberáme soundtrack k filmu Piráti z Karibiku. Zimmer zložil hudbu k všetkým trom pôvodným filmom s Jackom Sparrowom, ktorého znelku pozná hádam každý. Dokonca aj tí, ktorí film nevideli.

Čokoľvek od Johna Williamsa

Keď už rozprávame o soundtrackoch, nemôžeme nespomenúť kráľa filmovej hudby – Johna Williamsa. Legendárny skladateľ stojí za úspechmi filmov ako Jurský park, Schindlerov zoznam, Superman, E.T., Hook, Star Wars, Indiana Jones, Vojna svetov, Harry Potter, Sám doma a mohli by sme pokračovať ešte veľmi, veľmi dlho. Tento muž jednoducho stvoril zvučky mnohých detstiev, a jeho melódie sú asi tie najzapamätateľnejšie zo všetkých spomenutých skladateľov.

John Williams je už dnes starý pán, má 93 rokov, no ešte do roku 2023 tvoril hudbu pre filmy. Ide o najčastejšie nominovaného umelca na Oscara, pričom zlatú sošku za najlepšiu filmovú hudbu si odniesol až päťkrát. Všetci moderní filmoví skladatelia ho uvádzajú ako svoju najväčšiu inšpiráciu, pričom ide o ozajstného klasika – jeho hudba je orchestrálna, obvykle využívajúca celú kapacitu hudobného spektra.

Všetky z jeho filmových soundtrackov oplývajú ikonickosťou, no asi najvýraznejším z nich je práve soundtrack pre Star Wars filmy a snímku Jurský park. Práve tieto série sa naprieč rokmi rozrástli do obrovských rozmerov, no aj tak stále používajú Williamsove originálne motívy. Prakticky vytvoril novú hudobnú reč, priliehajúcu k filmového svetu fikcie. Bez neho by značky Star Wars a Jurský park neboli to, čím sú dnes.

Krstný otec

Podobne je na tom aj film Krstný otec a jeho soundtrack od Ninu Rota. Taliansky hudobný skladateľ vytvoril v roku 1972 spolu s režisérom Francisom Fordom Coppolom dielo, ktorému spočiatku nikto neveril. Snímka Krstný otec si počas natáčania prechádzala hotovým peklom, no len čo sa dostala do sveta, tak nebolo pochýb o tom, že ide o majstrovské veľdielo modernej americkej kinematografie.

Zvučka Krstného otca je taktiež známa aj tým, ktorí film vôbec nevideli. Jasne definuje teatrálny, no dramaticky ťaživý a elegantný štýl filmu. Presne ako postavy filmu, ide tu o drsnú chlapskú tému obchodníkov so životmi, bojujúcich za prežitie svojej vlastnej rodiny.

Rodina je všetko, no nakoniec je to práve toto krédo, ktoré hlavného hrdinu núti robiť ohavné činy – ktoré nakoniec páchajú na jeho vlastnej rodine ešte horšie činy. Soundtrack tohto filmu je zrejme taký ikonický ako Marlon Brando – predstaviteľ titulného krstného otca, dona Corleoneho.

Mohlo by ťa zaujímať:

Zapísali sa do dejín internetov: Filmové scény, vďaka ktorým vznikli univerzálne a nestarnúce memes (2. časť)

• Fakty a zaujímavosti
• Filmy a seriály

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Soundtracky, ktoré očarujú každého. Toto sú ikonickí skladatelia filmovej hudby a ich najlegendárnejšie zvučky je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Tieto filmy sa dookola vracajú späť do kín s novými príbehmi, a nejeden divák si už škrabe hlavu nad tým, či to náhodou nie je len lakomosťou Hollywoodu. Bohužiaľ, mnohé zdroje uvádzajú, že odskúšané značky jednoducho zarábajú viac než originálne filmy. Ak je divák so značkou oboznámený, tak si môže byť ako-tak istý, do čoho ide – čiže môže očakávať akúsi kvalitu.

Tú už v roku 1993 nastavil Steven Spielberg dosť vysoko. Pôvodný film celému svetu predstavil spoločnosť InGen a vysnívaný dinosaurí park založený na predlohe Michaela Crichtona. Originálny Jurský park dokáže aj dnes očariť, no v tomto článku sa pozrieme aj na ďalšie snímky tejto série. Pripomenieme si tie najlegendárnejšie momenty plné ľudských výkrikov, dinosaurej majestátnosti, ale aj súbojov o prežitie.

Jurassic Park: Stretnutie s brachiosaurom

Treba si uvedomiť, že diváci prvého Jurského parku ešte nikdy predtým na plátne nevideli tak dokonale vymodelované a realistické dinosaury. Scéna zobrazuje prvý kontakt hlavných hrdinov s majestátnym brachiosaurom, ktorý sa kŕmi na korune vysokého stromu. Ich údiv a nadšenie je znásobené dokonalou réžiou Stevena Spielberga a hudbou Johna Williamsa.

Toho musíme hneď v tomto segmente vyzdvihnúť, pretože Jurský park by bez neho nebol tým, čím je dnes. Ikonickú zvučku pozná hádam každý, a jeho kontribúcia do série je hádam na podobnej úrovni ako režisérova. Aj keď človek vidí túto scénu už 50-krát, stále mu po tele pobeháva husia koža.

The Lost World: Do vysokej trávy nie!

Spielberg zrežíroval aj pokračovanie s názvom The Lost World: Jurassic Park. Tento diel je síce slabšie hodnotený, no stále obsahuje ikonické scény, ktoré sa fanúšikom série navždy vyryli do mozgov. Na začiatok si spomenieme pasáž, kde lovci utekajú do bezpečia, no, bohužiaľ, vyberajú si veľmi nebezpečnú cestu – vysokú trávu.

Hlavní hrdinovia vedia, čo ich tam čaká, a Spielberg nám servíruje pekne napínavý a zlovestný moment, keď sa k skupine ľudí začínajú blížiť tiene. Tie na nich skáču, trhajú na kusy a odhaľuje sa, že v tráve prebývajú velociraptory, ďalšie ikonické dinosaury prehistorickej série.

Jurassic Park 3: Spinosaurus vs. T-Rex

Tretí Jurassic Park je hodnotený ešte nižšie než druhá časť, no taktiež obsahuje božské momenty. Najvýraznejším a najlepším prvkom tretej časti je spinosaurus. Ten bol v čase natáčania filmu považovaný za najdrsnejšieho predátora z čias dinosaurov. Dnes je už tento predátor s veľkou chrbticovou plutvou na chrbte považovaný za tvora, ktorý väčšinu života strávil vo vode. V Jurskom parku 3 ale predstavuje najväčšiu hrozbu, akú kedy séria videla.

Mohlo by ťa zaujímať:

Jurský park už aj v butikoch. Vedci stvorili luxusnú tašku z kože ikonického dinosaura

• Fakty a zaujímavosti
• Zahraničie

Svoju dominantnosť spinosaurus prejavil v ikonickom boji proti tyranosaurovi, ktorý dovtedy zastával symbol celej značky. Spinosaurus mu ale v boji láme väzy a fanúšikovia mali okamžite nového favorita. Vo filme Jurassic World: Rebirth sa má vrátiť, avšak v novej, vedecky viac trefnej podobe.

Jurassic Park 3: Vtáčia klietka

A ešte jeden tretí Jurský park! Ďalšou legendárnou scénou je pasáž v obrovskej klietke, ktorá je obývaná okrídlenými dinosaurmi – pterodaktylmi. Hlavní hrdinovia musia prejsť cez klietku, aby sa dostali z ostrova. Najprv na zábradlí nachádzajú zaschnutý trus a v rýchlom slede udalostí sa stávajú potravou beštiálnych prehistorických vtákov, ktoré zjavne nemajú rady návštevy.

Napínavá scéna slúži ako skvelá pripomienka toho, že séria sa ešte má kam pozrieť, keďže lietajúce dinosaury boli aktívne prítomné len v tejto časti a ešte trocha vo filme Jurassic World. Tam však boli odsunuté na vedľajšiu koľaj, pretože nepredstavovali pre hlavných hrdinov skoro žiadne ohrozenie. V tretej časti sú však hrozivejšie než samotné velociraptory.

Jurassic World: Masaker v réžii indominusa rexa

Film Jurassic World predstavil divákom novú éru prehistorickej série, keď odhalil, že novou veľkou hrozbou bude indominus rex – mutant niekoľkých dinosaurov. Tvorcovia si už teraz mohli robiť hocičo, čo si len predstavili. Biele monštrum zmutované z velociraptorov, tyranosaura a mnohých ďalších zvierat dostalo vo filme veľa priestoru na to, aby mohlo predviesť svoje schopnosti.

Tak sa aj stalo v scéne, kde do lesa prichádza banda elitných lovcov, aby monštrum paralyzovali. Nuž, ako sa aj dalo čakať, honba na uniknutý exponát sa rýchlo mení na krvilačný masaker. Telá sa lámu o polená, životné funkcie zlyhávajú a indominus rex sa radostne hostí.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Milovníci dinosaurov, spojte sa. Nový Jurský svet je za rohom, pripomeň si s nami tie najlepšie momenty prehistorickej série je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Fanúšikovia filmovej série o dinosauroch ho môžu poznať ako jedného z najväčších a najmajestátnejších dinosaurov, aké kedy po zemi chodili. Nuž, teraz sa jeho koža používa na tašky. Celkom skok, nie? Až tri spoločnosti sa spojili v spoločnej snahe prebádať nové možnosti výroby materiálov pre svetový odevný trh. Časy sa menia a ľudstvo musí hľadať alternatívy.

Spoločnosti boli za pomoci najmodernejšej technológie zameranej na úpravu génov schopné umelo vyrobiť dinosauriu pokožku. Firmy sa nazývajú: Creative agency VML, The Organoid Company a Lab-Grown Leather Ltd. Na kožku využili proteín, ktorý objavili v 80 miliónov starej fosílii Tyranosaura. Syntetická koža je výrazná svojou pevnosťou, ale aj jednoduchými možnosťami opravy, ak by došlo k poškodeniu.

Dinosaury a ich tašky

„Naša patentovaná pokročilá platforma tkanivového inžinierstva opäť preukázala svoju všestrannosť. Spoluprácou s VML a The Organoid Company odomykáme potenciál na výrobu kože z prehistorických druhov, počnúc impozantným T-Rexom,“ povedal profesor Che Connon z Lab-Grown Ltd. Tento podnik ukazuje silu technológie založenej na bunkách pri vytváraní materiálov, ktoré sú inovatívne a eticky správne.

Lab-Grown Leather vlastní technológiu, ktorá firme dovoľuje vytvoriť akúkoľvek pokožku vo vizáži i textúre. Na výrobu dinosaurej kože nepotrebovali žiadne zvieracie životy a ani chemikálie. Do predaja by sa prvá taška z dinosaura mala dostať už koncom tohto roka. Ceny zatiaľ nie sú známe, no pravdepodobne pôjde o veľmi drahý kúsok. Rozprávame sa tu predsa o doplnku z kože 65 miliónov rokov vyhynutého tvora.

Vedci venujúci sa výskumu skutočných fosílií tyranosaurov a ich životov sa však voči módnemu výstrelku ohradzujú s tým, že koža Tyranosaura sa len tak jednoducho vyrobiť nedá.

Mohlo by ťa zaujímať:

Vyše 150 súťažiacich sa zúčastnilo behu v kostýme tyranosaura

• Kuriozity
• Zábava

Príspevok Jurský park už aj v butikoch. Vedci stvorili luxusnú tašku z kože ikonického dinosaura je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Nuž, práve sa niečo také stalo aj v realite, pretože, ako píše magazín Time, americká spoločnosť Colossal Biosciences hlási veľkolepý úspech – podarilo sa jej vzkriesiť 12 500 rokov vyhynutý druh vlka, takzvaného pravlka obrovského (známeho aj ako Aenocyon dirus alebo staršie Canis dirus).

Vedci kontroverznej spoločnosti založenej v roku 2021 túto novinku ohlásili s informáciou, že na svet priviedli prvé tri šteniatka vyhynutého druhu. Tento husársky vedecký kúsok sa podaril vďaka použitiu vzoriek prehistorickej DNA a technológii genetickej modifikácie vlka dravého.

Vlk dravý predstavuje najbližšieho rodinného príbuzného pravlka obrovského, čo vo výsledku znamená, že vzkriesený druh nie je čistý pravlk obrovský, ale hybrid dvoch druhov. Stále žiadne spomienky na Jurský park?

Pracuje sa aj na vzkriesení mamuta

Pravlk obrovský bol za svojho pôsobenia na planéte väčším druhom vlka, ktorý inšpiroval aj vlky z úspešného seriálu Game of Thrones. Tento masívny chlpáč mal robustnejšiu hlavu a omnoho silnejšiu tlamu, než jeho vlčí príbuzní. Spoločnosť Colossal už od svojho založenia v roku 2021 pracuje na vzkriesení mamuta srstnatého, dronta nelietavého a tasmánskeho vakovlka. Svoju prácu na pravlkovi však nikdy nezverejnila. Až doteraz.

„Tento obrovský míľnik je prvým z mnohých prichádzajúcich príkladov, ktoré dokazujú, že naša komplexná technológia na vzkriesenie zaniknutých druhov funguje,“ uviedol v tlačovej správe Ben Lamm, spoluzakladateľ a generálny riaditeľ spoločnosti Colossal. „Náš tím zobral DNA z 13 000 rokov starého zuba a 72 000 starej lebky a vytvoril zdravé šteniatka pravlka obrovského.“

Tri pravlky si teraz nažívajú v rozsiahlom areáli ohraničenom 3-metre vysokým plotom. Lokáciu spoločnosť drží pod pokrievkou. Pravlky sú neustále monitorované personálom, dronmi a zároveň aj kamerovým systémom. Spoločnosť Colossal tvrdí, že zariadenie bolo udobrené rôznymi asociáciami zameranými na bezpečnosť zvierat a taktiež je registrované aj v americkom systéme agrikultúry.

„V tomto bode sme my sila evolúcie,“ hovorí Beth Shapirová, popredná vedkyňa spoločnosti Colossal, rozprávajúc o ľudstve, nie o spoločnosti, pre ktorú pracuje. „To my rozhodujeme o budúcnosti týchto druhov.“ Podľa vedúcich osôb firmy Colossal dôjde do roku 2050 k vymazaniu 30 percent svetovej biodiverzity a genetické inžinierstvo je cestou k tomu, ako tejto katastrofe zabrániť.

Ako sa dá vzkriesiť vyhynuté zviera?

Ak si videl Jurský park, tak vieš. Pre tých, ktorí však toľké šťastie nemali, tak takto: Vedci najprv extrahovali DNA z dvoch fosílií vymretého druhu. Potom sa snažili vyskladať čo najkompletnejšiu genetickú informáciu, alebo genóm. Ten potom porovnali s genómom vlka dravého, líšky a šakala, aby zistili aké gény majú spoločné a rozličné a aké predispozície svojmu nositeľovi určujú.

Vedátori sa potom mohli vrhnúť na najdôležitejšiu časť: genetickú modifikáciu. Na základe informácií získaných z porovnania DNA pravlka a ostatných podobných tvorov sa pustili do úpravy buniek vlka dravého – ten má už prirodzene veľmi veľa spoločných vlastností s pravlkom. Dokopy spravili 20 modifikácií v 14 génoch, až napokon naklonovali najsľubnejšie bunky a premiestnili ich do vajíčok. Tie potom inseminovali do veľkých vyšľachtených psov, ktoré slúžili na vynosenie geneticky modifikovaných mláďat.

Prvého októbra 2024 sa narodili prvé dva pravlky a 30. januára 2025 prišla na svet aj malá sučka. Súrodenci stvorení v laboratóriu teraz spoločne rastú v uzatvorenom priestore. Ich veľkosť však môže klamať. Majú ešte len niekoľko mesiacov, no ako sme už napísali v úvode, pravlk bol od normálneho vlka dravého podstatne väčší. Milý fakt: dvaja pravlčí chlpáči sa volajú Romulus a Remus a ich malá sestrička dostala meno Khaleesi.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Dámy a páni, vitajte v Jurskom Parku. Po geneticky vzkriesenom vlkovi sa vedci pokúsia oživiť aj mamuty a iné vyhubené zvieratá je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Na EMEFKA sme ti článok o jej pôsobení priniesli nedávno, avšak jej dosah je omnoho väčší, a tak je namieste, aby sme túto legendárnu spoločnosť preskúmali dôkladnejšie. Spoločnosť ILM získala naprieč svojou kariérou obrovský počet rôznych filmových cien, vrátane 16 Oscarov, a zapísala sa do dejín vynájdením mnohých filmárskych techník. Spôsobila rapídny nárast záujmu o vizuálne efekty a neskôr sa vďaka nej vytvorili ďalšie spoločnosti, ktoré dnes dominujú filmového trhu.

Avšak, ani cesta tohto legendárneho štúdia nebola ľahká. Počiatky sa niesli v znamení rôznych kríz. ILM bolo založené Georgom Lucasom. Ten zjednotil malú skupinu nadšencov vizuálnych efektov a chcel s ich pomocou vytvoriť najlepšie efekty, aké kedy existovali. Išlo o prácu na prvých Star Wars filmoch, a treba povedať, že sa Lucasovi podarilo presne to, čo si zaumienil. Ako sme už ale spomenuli, cesta do tohto cieľa bola viac než turbulentná. Preto si drž klobúk a priprav sa na divokú jazdu naprieč históriou spoločnosti ILM.

George Lucas a jeho vízia

Lucas chcel, aby jeho prvý Star Wars z roku 1977 mal špeciálne efekty na takej úrovni, ako ešte nikto nikdy nezažil. Preto sa so svojou víziou obrátil na muža s menom Douglas Trumbull. Ten pracoval na sci-fi filmoch, ako napríklad 2001: Vesmírna Odysea a Silent Running. Oba filmy boli prelomové vo vizuálnych efektoch, avšak Trumbull Lucasov návrh odmietol. Odporučil mu ale svojho asistenta, chlapíka s menom John Dykstra. Ten na lokáciu priviedol bandu rôznych vysokoškolských študentov, umelcov a talentovaných tvorcov.

Spoločne sa usadili v malom kalifornskom sklade, ktorý nazvali Industrial Light & Magic. Názov vznikol kvôli tomu, že sklad bol na mape zapísaný ako industrial light. Tak sa započali prvé roky legendárnej spoločnosti. Spočiatku išlo o čisto amatérsky založený ateliér, kde sa mladí tvorcovia stretávali a trávili tu spolu čas. Organizácia bola minimálna, vybavenie bolo ako-tak obstojné, avšak duch mladých talentov hnal všetko vpred. Neustále sa experimentovalo a skúšalo.

Zatiaľ čo Lucas natáčal základné scény filmu, štúdio ILM malo za úlohu priniesť na svetlo sveta vizuálne efekty. To bol ale ťažší úkon, než sa môže zdať. Skupina sa často až príliš dlho maznala s nejakým prvkom a popritom sa zabávala a oddychovala. Bolo to ako na letnom tábore.

Ako už bolo povedané, štúdio zatiaľ nebolo nijak organizované a nikto poriadne nevedel, ako pracovať efektívne. Medzi prvých zamestnancov štúdia patrili napríklad Phil Tippett, Ken Ralston, Robert Blalack a zopár ďalších. Mnohí z nich sa eventuálne stali legendárnymi tvorcami, režisérmi, scenáristami a mágmi vizuálnych efektov.

Mohlo by ťa zaujímať:

Kultový film Vykúpenie z väznice Shawshank mal pôvodne iný záver. Morgan Freeman ho odmietol natočiť

• Filmy a seriály

Prvé kroky a krízy

ILM sa muselo vybrať do neznámych vôd. Nonstop sa testovalo, skúšalo, vymýšľalo a eventuálne sa došlo k prvému veľkému vynálezu – takzvaný Dykstraflex. Išlo o špeciálnu kameru, ktorá sa používala na plnohodnotné využitie vizuálnych efektov. Jej pohyb bol jemný a bola schopná dať dokopy niekoľko filmových pásov, vďaka čomu bolo možné dať dokopy niekoľko rôznorodých elementov. Tak vznikli zábery vesmírnych lodí, ktoré po sebe strieľajú a prenasledujú sa v divokej rýchlosti. Išlo pritom o miniatúry s čiernym pozadím.

Rozpočet a čas boli taktiež niečím, na čo muselo ILM neustále myslieť. Okrem toho dochádzalo v štúdiu k častým kreatívnym nezrovnalostiam, čo ale nezabraňovalo tomu, že spoločnosť ako-tak prekvitala. Síce nestíhali časové míľniky a George Lucas odchádzal zo svojich návštev v štúdiu rozzúrený, práca pokračovala.

ILM, v období pred počítačovou grafikou, sa spoliehalo na miniatúry a špeciálne efekty. Celé štúdio bolo zahltené rôznymi detailne spracovanými modelmi a obrovskými kresbami, ktoré predstavovali pozadia rôznych scén. Film sa napriek rôznym obštrukciám nakoniec podarilo dokončiť a prvý Star Wars dorazil do sveta v roku 1977. Film bol okamžitým hitom a práca štúdia ILM sa ešte len začínala. Lucas totižto okamžite prišiel s nápadom na pokračovanie. Bolo však namieste, aby sa nejaké veci zmenili.

Star Wars vládne a kopa očakávaní na pleciach ILM sa dvíha

Prvý Star Wars vyhral aj Oscara za vizuálne efekty. Práca ILM na ňom bola teda dostatočne vyzdvihnutá, aby sa z nich na najbližšie roky stal líder v tomto poli. Pre film The Empire Strikes Back sa tím musel tým pádom ešte zlepšiť a zdokonaliť. Lucas začal s vylepšovaním okamžite. Niekoľkých pracovníkov vyhodil a nastolil nový, omnoho sofistikovanejší režim. Dovtedy nemala spoločnosť žiadnu kontrolu a organizáciu, na mieste nebola poriadne ani žiadna asistentka, ktorá by kontrolovala, čo sa nonstop deje. Na prácu na vizuálnych efektoch pre Impérium vracia úder teda Lucas prizval aj rôznych úradníkov, ktorí mali na starosti organizovanie povinností.

Takto sa ILM prebudovalo, zachovalo si všetko dobré a smerovalo vyššie. Kamera Dykstraflex bola zdokonalená, využívali sa nové techniky, ako napríklad stop-motion, a očakávania sa kopili. Druhý Star Wars musel byť dokonalý. Pri scéne bitky na snežnej planéte Hoth sa Phil Tippett podujal na tom, aby komplikovane rozanimoval „obrovských“ štvornohých robotov vlastnými rukami.

Vznikol u neho taký malý sekundárny ateliér, kde celé dni iba zľahka pohyboval miniatúry, tento pohyb zachytával a opakoval dookola. Naďalej sa vytvárali modely, avšak postupný nástup modernejších vizuálnych efektov sa blížil. Film The Empire Strikes Back bol znova úspech, ktorý síce nepriniesol Oscara za najlepšie vizuálne efekty, avšak získal oscarové zvláštne ocenenie za prínos do sveta vizuálnych efektov. Z Georga Lucasa sa stáva svetová hviezda a Star Wars legendárnou trilógiou. Už bolo treba iba natočiť poslednú časť.

Posledný Star Wars a čo ďalej?

Záver trilógie vytváral asi najväčšie očakávania, s akými sa ILM stretlo. Spoločnosť už ale bola pripravená. Viac než skúsení tvorcovia mali pod nohami konečne pevnú pôdu a mohli tak tvoriť a zdokonaľovať bez prestávky. Return of the Jedi obsahoval viac vizuálnych efektov než predošlé Star Wars filmy. Zároveň boli aj komplikovanejšie, sofistikovanejšie a pôsobivejšie. Tvorcovia sa začali čoraz viac zaujímať o počítačové efekty a miešali ich s odskúšanými metódami stop-motion, miniatúrami a animatronikou.

Animatronika, alebo v jednoduchosti mechanikou ovládaný systém kostry realisticky pôsobiacej postavy, ktorá bola týmto systémom rozhýbaná k životu, bola v tom období prominentnou technikou. Návrat Jediho bol obrovský úspech, znova získavajúc zvláštne ocenenie za prínos do sveta vizuálnych efektov. Lucas bol milionár a ILM mohlo konečne otvoriť svoje brány zvyšku sveta. V roku 1983 sa pre toto mladé, no už vtedy legendárne štúdio začala nová éra. V nej došlo k ešte väčším úspechom.

Pokračovanie článku nájdeš na ďalšej strane

Príspevok Štúdio zodpovedné za vizuálne efekty najúspešnejších filmov našich dejín. Toto je Industrial Light & Magic je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Ako píše aj portál Unilad, dnes už 44-ročná bývalá herečka sa rozhodla po rokoch zrekonštruovať známu scénu z filmu, v ktorej sa ona a jej filmový brat Tim (Joseph Mazzello) ukryjú v kuchyni. Keď si Lex chce pochutnať na želé, všimne si, že sa k nim blíži dinosaurus.

Rekonštrukcia niekoľkosekundovej scény sa objavila na sociálnej sieti TikTok a pozbierala viac ako 11 miliónov pozretí. Fanúšikovia si pri nej uvedomili hlavne fakt, že od premiéry Spielbergovho hitu ubehlo už neuveriteľných 30 rokov. „Panebože, cítim sa strašne starý,“ napísal jeden z nich. A musíme uznať, že my sa tak cítime tiež…

Príspevok Herečka zrekonštruovala svoju scénu z Jurského parku 30 rokov od premiéry. Stala sa hitom internetu je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Napokon, v Nadvláde uvidíme aj jeho hlavných hrdinov v podaní Sama Neilla, Jeffa Goldbluma a Laury Dern. Poď si s nami pred premiérou ešte zaspomínať na začiatky dinosaurov na veľkom plátne a vrátiť sa do dôb, keď sa táto legendárna séria zrodila.

Dinosaury ožívajú

Prvý Jurský park sa do kín dostal v roku 1993. O réžiu sa postaral hviezdny Steven Spielberg a film samotný sa stal obrovským hitom. Ešte predtým, než dinosaury ožili na plátne, mnohí fanúšikovia ich poznali z rovnomenného románu Michaela Crichtona z roku 1990.

Veľmi rýchlo sa zaradil medzi bestsellery a čoskoro padol aj do hľadáčika filmárov. To vyústilo v spomínaný blockbuster, ktorý sa stretol so spokojnými recenziami a zarobil obrovské peniaze. Oproti rozpočtu 63 miliónov dokázal na box office trhnúť viac ako miliardu.

Príbeh sa točil okolo boháča Johna Hammonda (Richard Attenborough), ktorému sa podarilo naklonovať dinosaury. Tie následne umiestnil do takzvaného Jurského parku na ostrove Isla Nublar. A ako správny podnikateľ ho plánuje otvoriť pre verejnosť ako lákavú turistickú atrakciu. Potrebuje však získať certifikát o bezpečnosti, takže na ostrov vyráža trojica vedcov: matematik Ian Malcolm (Jeff Goldblum) a paleontológovia Alan Grant (Sam Neill) a Ellie Sattler (Laura Dern), ktorí ho majú preskúmať.

Ako to už však býva, dôjde k problémom, bezpečnostné opatrenia zlyhajú a hlavní hrdinovia sa ocitnú dinosaurom zoči-voči. Jurský park si okrem pozitívneho ohlasu a nadšených diváckych reakcií odniesol aj mnoho cien. Obdržal tri nominácie na Oscara, konkrétne za strih zvuku, zvuk a vizuálne efekty. Neprekvapí, že premenil všetky tri, keďže po audiovizuálnej stránke išlo o parádny zážitok.

Iste nebudeme preháňať, že hlavne špeciálne efekty boli na svoju dobu revolučné a posunuli film a jeho možnosti o poriadny kus ďalej. Jurský park navyše zostarol len minimálne a dodnes predstavuje dokonalú blockbusterovú zábavu. Skrátka išlo o obrovský úspech na všetkých frontoch, čo znamenalo, že sequel je neodvratný.

Dvojka dopadla horšie

Autor knižnej predlohy Michael Crichton k svojim románom nikdy žiadne pokračovanie zo zásady nenapísal, ale pri Jurskom parku urobil výnimku. Čiastočne za to mohol tlak fanúšikov, ale aj obrovský úspech Spielbergovej adaptácie. Odrazu od neho všetci chceli sequel, ktorý by mohli obratom sfilmovať.

Crichton teda po určitom váhaní napísal pokračovanie Stratený svet (názvom vzdal poctu rovnomennej novele od Arthura Conana Doyla), ktoré vyšlo v roku 1995. Filmári po ňom okamžite skočili, hoci knižného príbehu sa napokon držali len voľne. O réžiu snímky Stratený svet: Jurský park sa opäť postaral Steven Spielberg, pričom z hlavných starých známych sa vrátili len Jeff Goldblum a v menšej úlohe Richard Attenborough. Premiéra sa uskutočnila v roku 1997.

Príbeh sa odohrával štyri roky po udalostiach jednotky. Matematik Ian Malcolm (Jeff Goldblum) zisťuje, že v blízkosti ostrova Isla Nublar leží ďalší ostrov Isla Sorna. Na ňom bola základňa, ktorá sa zaoberala klonovaním dinosaurov. Keď sa Malcolm dozvie, že na ostrove pôsobí aj jeho priateľka, paleontologička Sarah Harding (Julianne Moore), vyrazí za ňou.

Okrem nich ale na ostrov prichádza aj expedícia pod vedením Hammondovho synovca Ludlowa (Arliss Howard), ktorý chce dinosaury pochytať a vystaviť ich v novom Jurskom parku v San Diegu. Takže problémy na seba opäť nenechajú čakať…

Odporúčame prečítať:

Slovenskí cestovatelia sa môžu radovať. Bez víz sa dostanú do ďalšej krajiny, čoskoro by mali pribudnúť ďalšie

• Cestovanie
• Slovensko

Tržby nesklamali

Rozpočet sequelu sa zvýšil o desať miliónov, dosahoval teda 73 miliónov dolárov. Hoci finančne išlo stále o veľký úspech (tržby sa vyšplhali na viac ako 618 miliónov dolárov) a film sa stal druhým najvýnosnejším roku 1997, kritické prijatie bolo oveľa chladnejšie.

Recenzenti sa zhodli, že Stratený svet má oveľa slabší príbeh, menej zaujímavé postavy, a hoci je po technickej stránke stále špičkový, už to skrátka nie je ono. Z filmu podľa nich navyše trčal fakt, že vznikol hlavne preto, aby z divákov vytiahol prachy. Stratený svet: Jurský park si odniesol nomináciu na Oscara za najlepšie vizuálne efekty, sošku mu však vyfúkol Titanic Jamesa Camerona.

Najslabší tretí diel?

Bolo však jasné, že tretieho dielu sa skôr či neskôr dočkáme. Napokon sa tak stalo v roku 2001. Keďže filmári nemali k dispozícii žiadnu predlohu, vymysleli si vlastný príbeh. Chvíľu sa uvažovalo, že by sa réžie opäť chopil Spielberg, ale napokon sa tak nestalo a na režisérsku stoličku sa posadil Joe Johnston a Spielberg sa na filme podieľal ako výkonný producent.

Vrátil sa aj Sam Neill ako paleontológ Alan Grant a v menšej úlohe sa objavila aj Laura Dern ako jeho bývalá priateľka Ellie Sattler. Príbeh sa točil okolo 14-ročného Erica Kirbyho (Trevor Morgan), ktorý sa vydal na Isla Sorna a teraz je nezvestný.

Jeho rodičia (William H. Macy a Téa Leoni) vyhľadajú Alana Granta so žiadosťou, aby im syna pomohol nájsť. Ten by to síce najradšej odmietol, ale napokon sa rozhodne, že manželov nemôže nechať napospas osudu. Okrem toho mu aj dobre zaplatia.

Tretí diel Jurského parku je všeobecne považovaný za ten najhorší. Recenzie boli skôr negatívne a film si odniesol aj nomináciu na Zlatú malinu v kategórii najhorší remake alebo sequel. Diváci však naň boli stále zvedaví, o čom svedčia tržby vo výške takmer 369 miliónov (oproti rozpočtu 93 miliónov). Klesajúca tendencia v kvalite bola očividná, hoci peniaze sa na tom ryžovali viac než dobre (aj keď aj tu bola zaznamenaná klesajúca tendencia).

V štúdiu sa nejaký čas pohrávali s možnosťou natočiť štvorku. Plánovali do nej opäť zapojiť Spielberga, pričom hlavnú úlohu si mala strihnúť Laura Dern. Napokon z toho ale nič nebolo a fanúšikovia si museli počkať až do roku 2015.

Parádny návrat

Práve vtedy totiž uzrel svetlo sveta Jurský svet od Colina Trevorrowa. Ten bol koncipovaný ako prvý diel novej trilógie, ktorá sa odohrávala v rovnakom univerze. Jurský park sa stal známou a vyhľadávanou atrakciou a na Isla Nublar prúdia davy nadšených turistov. Vedenie parku sa zároveň snaží dinosaury „vylepšiť“ a vykonáva na nich rôzne experimenty.

Manažérka parku Claire Dearing (Bryce Dallas Howard) ich podporuje, ale biológ Owen Grady (Chris Pratt) upozorňuje na ich nebezpečenstvo. Jeho obavy sa potvrdia, keď jeden z „vylepšených“ dinosaurov utečie a začne útočiť na ľudí.

Jurskému svetu pred premiérou analytici nedávali príliš veľké šance. Trailery totiž nevyzerali dvakrát presvedčivo a bola tu obava, že ľudí už dinosaury na plátne príliš zaujímať nebudú. Z očakávaného prepadáku sa ale stal prekvapivý hit. A to nielen finančný, ale aj kvalitatívny.

Trevorrow totiž doručil prvotriednu popcornovú zábavu so sympatickými postavami a výbornými efektmi. Okrem pozitívnych recenzií sa Jurskému svetu podarilo trhnúť viac ako 1,6 miliardy dolárov (rozpočet bol 150 miliónov). Pokiaľ nebolo pred premiérou isté, či sa novej trilógie naozaj dočkáme (keďže sa čakalo na to, ako sa bude dariť jednotke), teraz už bolo všetko jasné.

Ďalší úspech

Druhý diel Jurský svet: Zánik ríše dofrčal do kín v roku 2018 a režisérsky ho zaštítil J. A. Bayona. Príbeh sa odohrával štyri roky po dramatických udalostiach jednotky. Ostrov Isla Nublar ovládli dinosaury a ľudia z neho nadobro odišli. K životu sa ale prebudí sopka, ktorá pre jaštery predstavuje smrteľné nebezpečenstvo. Aby zabránili ich vyhynutiu, na ostrov sa vráti biológ Owen (Chris Pratt) a jeho priateľka Claire (Bryce Dallas Howard).

V dvojke sa nakrátko objavil aj nám už dobre známy matematik Ian Malcolm v podaní Jeffa Goldbluma (išlo však len o cameo). Ako dopadol ale samotný film? Čo sa týka recenzií, bolo to o dosť horšie. Stále išlo o vcelku zábavný letný blockbuster, ale kritici sa sťažovali na nevyužitý potenciál.

Odporúčame prečítať:

Slovenský paradox: Hotovosť si doma držať môžeš, no použiť ju už nie. O tomto pravidle väčšina ľudí nevie

• Financie
• Slovensko

Absentovalo v ňom vraj napätie, emócie a lepšia práca s postavami. Divákom sa ale snímka stále páčila a štúdio Universal si mohlo odškrtnúť ďalší ohromný hit. Oproti rozpočtu 187 miliónov dokázal Zánik ríše do kasičky prisypať viac ako 1,3 miliardy dolárov. A to už bola slušná náplasť aj na rozpačitejšie recenzie.

Dôležité hlavne bolo, že im nič nebránilo doviesť trilógiu do (verme, že úspešného) konca.

Do tretice všetkého dobré?

Jurský svet: Nadvláda dorazí do kín už o pár dní. Režisérskeho žezla sa opäť chopil overený Colin Trevorrow a do hlavných úloh sa vrátili Chris Pratt a Bryce Dallas Howard. Okrem nich ale pre fanúšikov bude solídnym lákadlom aj trio z pôvodného Jurského parku: Sam Neill, Jeff Goldblum a Laura Dern. Príbehovo sa presunieme o štyri roky dopredu. Ostrov Isla Nublar bol zničený a dinosaury začali žiť medzi ľuďmi na rôznych miestach planéty. To so sebou, pravdaže, prináša veľa problémov.

Owen (Chris Pratt), Claire (Bryce Dallas Howard), ako aj starí známi Alan Grant (Sam Neill), Ian Malcolm (Jeff Goldblum) a Ellie Sattler (Laura Dern) sa snažia medzi obrovskými jaštermi a ľuďmi udržať akú-takú rovnováhu, ale existujú aj nebezpeční ľudia, ktorí majú oveľa hrozivejšie plány. A práve im sa naši hrdinovia budú musieť postaviť.

Vo vedľajších úlohách uvidíme aj DeWandu Wise, Mamoudoua Athieho, BD Wonga, Dichena Lachmana, Daniellu Pineda, Scotta Hazea, Omara Sy či Justicea Smitha. Bude sa úspechu tešiť aj záverečný diel trilógie? Analytici o tom nepochybujú. Za pravdu im dáva aj dobrý štart v krajinách, kde už premiéra prebehla (na týchto trhoch Nadvláda utŕžila 55,7 milióna dolárov).

Očakáva sa, že snímka v Spojených štátoch amerických a Kanade trhne okolo 160 až 210 miliónov. Vzhľadom na to, že predchádzajúce diely sa držali v kinách poriadne dlho, sa dá čakať, že aj z Nadvlády bude slušná letná trvalka. Slovenská premiéra je stanovená na 9. júna.

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Jurský park patrí medzi najobľúbenejšie blockbustery. Vydaj sa s nami po stopách tejto legendárnej série je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.