Pravdou ale je, že nie je úplne jednoduché sa k týmto podžánrom dostať. Vďaka magazínu Telegraph je to už ale minulosťou. Pomocou jednoduchého triku si tak môžeš pozrieť ponuku ázijských akčňákov, komiksoviek, westernov či filmov noir. Stačí len, keď sa prihlásiš na svoj netflixovský účet a následne do vyhľadávača vložíš: http://www.netflix.com/browse/genre/XXXX.

Pamätaj, že XXXX v tomto prípade znamená číslo subžánru, ktorý chceš zobraziť. Nižšie ti prinášame prehľad najvyhľadávanejších subžánrov, pričom ich číselný kód nájdeš v zátvorke.

Action & Adventure (1365)

Asian Action Movies (77232)
Classic Action & Adventure (46576)
Action Comedies (43040)
Action Thrillers (43048)
Adventures (7442)
Comic Book and Superhero Movies (10118)
Westerns (7700)
Spy Action & Adventure (10702)
Crime Action & Adventure (9584)
Foreign Action & Adventure (11828)
Martial Arts Movies (8985)
Military Action & Adventure (2125)

Anime (7424)

Adult Animation (11881)
Anime Action (2653)
Anime Comedies (9302)
Anime Dramas (452)
Anime Features (3063)
Anime Sci-Fi (2729)
Anime Horror (10695)
Anime Fantasy (11146)
Anime Series (6721)

Children & Family Movies (783)

Movies for ages 0 to 2 (6796)
Movies for ages 2 to 4 (6218)
Movies for ages 5 to 7 (5455)
Movies for ages 8 to 10 (561)
Movies for ages 11 to 12 (6962)
Education for Kids (10659)
Disney (67673)
Movies based on children’s books (10056)
Family Features (51056)
TV Cartoons (11177)
Kids‘ TV (27346)
Kids Music (52843)
Animal Tales (5507)

Classic Movies (31574)

Classic Comedies (31694)
Classic Dramas (29809)
Classic Sci-Fi & Fantasy (47147)
Classic Thrillers (46588)
Film Noir (7687)
Classic War Movies (48744)
Epics (52858)
Classic Foreign Movies (32473)
Silent Movies (53310)
Classic Westerns (47465)

Comedies (6548)

Dark Comedies (869)
Foreign Comedies (4426)
Late Night Comedies (1402)
Mockumentaries (26)
Political Comedies (2700)
Screwball Comedies (9702)
Sports Comedies (5286)
Stand-up Comedy (11559)
Teen Comedies (3519)
Satires (4922)
Romantic Comedies (5475)
Slapstick Comedies (10256)

Cult Movies (7627)

B-Horror Movies (8195)
Campy Movies (1252)
Cult Horror Movies (10944)
Cult Sci-Fi & Fantasy (4734)
Cult Comedies (9434)

Documentaries (6839)

Biographical Documentaries (3652)
Crime Documentaries (9875)
Foreign Documentaries (5161)
Historical Documentaries (5349)
Military Documentaries (4006)
Sports Documentaries (180)
Music & Concert Documentaries (90361)
Travel & Adventure Documentaries (1159)
Political Documentaries (7018)
Religious Documentaries (10005)
Science & Nature Documentaries (2595)
Social & Cultural Documentaries (3675)

Dramas (5763)

Biographical Dramas (3179)
Classic Dramas (29809)
Courtroom Dramas (528582748)
Crime Dramas (6889)
Dramas based on Books (4961)
Dramas based on real life (3653)
Tearjerkers (6384)
Foreign Dramas (2150)
Sports Dramas (7243)
Gay & Lesbian Dramas (500)
Independent Dramas (384)
Teen Dramas (9299)
Military Dramas (11)
Period Pieces (12123)
Political Dramas (6616)
Romantic Dramas (1255)
Showbiz Dramas (5012)
Social Issue Dramas (3947)

Faith & Spirituality (26835)

Faith & Spirituality Movies (52804)
Spiritual Documentaries (2760)
Kids Faith & Spirituality (751423)

Foreign Movies (7462)

Art House Movies (29764)
Foreign Action & Adventure (11828)
Classic Foreign Movies (32473)
Foreign Comedies (4426)
Foreign Documentaries (5161)
Foreign Dramas (2150)
Foreign Gay & Lesbian Movies (8243)
Foreign Horror Movies (8654)
Foreign Sci-Fi & Fantasy (6485)
Foreign Thrillers (10306)
Romantic Foreign Movies (7153)
African Movies (3761)
Australian Movies (5230)
Belgian Movies (262)
Korean Movies (5685)
Latin American Movies (1613)
Middle Eastern Movies (5875)
New Zealand Movies (63782)
Russian (11567)
Scandinavian Movies (9292)
Southeast Asian Movies (9196)
Spanish Movies (58741)
Greek Movies (61115)
German Movies (58886)
French Movies (58807)
Eastern European Movies (5254)
Dutch Movies (10606)
Irish Movies (58750)
Japanese Movies (10398)
Italian Movies (8221)
Indian Movies (10463)
Chinese Movies (3960)
British Movies (10757)

Gay & Lesbian Movies (5977)

Gay & Lesbian Comedies (7120)
Gay & Lesbian Dramas (500)
Romantic Gay & Lesbian Movies (3329)
Foreign Gay & Lesbian Movies (8243)
Gay & Lesbian Documentaries (4720)
Gay & Lesbian TV Shows (65263)

Horror Movies (8711)

B-Horror Movies (8195)
Creature Features (6895)
Cult Horror Movies (10944)
Deep Sea Horror Movies (45028)
Foreign Horror Movies (8654)
Horror Comedy (89585)
Monster Movies (947)
Slasher and Serial Killer Movies (8646)
Supernatural Horror Movies (42023)
Teen Screams (52147)
Vampire Horror Movies (75804)
Werewolf Horror Movies (75930)
Zombie Horror Movies (75405)
Satanic Stories (6998)

Independent Movies (7077)

Experimental Movies (11079)
Independent Action & Adventure (11804)
Independent Thrillers (3269)
Romantic Independent Movies (9916)
Independent Comedies (4195)
Independent Dramas (384)

Music (1701)

Kids Music (52843)
Country & Western/Folk (1105)
Jazz & Easy Listening (10271)
Latin Music (10741)
Urban & Dance Concerts (9472)
World Music Concerts (2856)
Rock & Pop Concerts (3278)
Musicals (13335)
Classic Musicals (32392)
Disney Musicals (59433)
Showbiz Musicals (13573)
Stage Musicals (55774)

Romantic Movies (8883)

Romantic Favorites (502675)
Quirky Romance (36103)
Romantic Independent Movies (9916)
Romantic Foreign Movies (7153)
Romantic Dramas (1255)
Steamy Romantic Movies (35800)
Classic Romantic Movies (31273)
Romantic Comedies (5475)

Sci-Fi & Fantasy (1492)

Action Sci-Fi & Fantasy (1568)
Alien Sci-Fi (3327)
Classic Sci-Fi & Fantasy (47147)
Cult Sci-Fi & Fantasy (4734)
Fantasy Movies (9744)
Sci-Fi Adventure (6926)
Sci-Fi Dramas (3916)
Sci-Fi Horror Movies (1694)
Sci-Fi Thrillers (11014)
Foreign Sci-Fi & Fantasy (6485)

Sports Movies (4370)

Sports Comedies (5286)
Sports Documentaries (180)
Sports Dramas (7243)
Baseball Movies (12339)
Football Movies (12803)
Boxing Movies (12443)
Soccer Movies (12549)
Martial Arts, Boxing & Wrestling (6695)
Basketball Movies (12762)
Sports & Fitness (9327)

Thrillers (8933)

Action Thrillers (43048)
Classic Thrillers (46588)
Crime Thrillers (10499)
Foreign Thrillers (10306)
Independent Thrillers (3269)
Gangster Movies (31851)
Psychological Thrillers (5505)
Political Thrillers (10504)
Mysteries (9994)
Sci-Fi Thrillers (11014)
Spy Thrillers (9147)
Steamy Thrillers (972)
Supernatural Thrillers (11140)

TV Shows (83)

British TV Shows (52117)
Classic TV Shows (46553)
Crime TV Shows (26146)
Cult TV Shows (74652)
Food & Travel TV (72436)
Kids‘ TV (27346)
Korean TV Shows (67879)
Miniseries (4814)
Military TV Shows (25804)
Science & Nature TV (52780)
TV Action & Adventure (10673)
TV Comedies (10375)
TV Documentaries (10105)
TV Dramas (11714)
TV Horror (83059)
TV Mysteries (4366)
TV Sci-Fi & Fantasy (1372)
Reality TV (9833)
Teen TV Shows (60951)

Príspevok Pomocou jednoduchého triku nájdeš na Netflixe plno „skrytých“ filmov a seriálov je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Ako uvádza portál Metro, do tejto skupiny patrí aj rodina 58-ročného biznismena Sevenraja z Indie. Ten novinárom spomenul, že si k bielej košeli prvýkrát kúpil červenú kravatu, keď mal 18 rokov. S takýmto outfitom slávil veľký úspech a rozhodol sa teda ostať bielej a červenej verný aj naďalej.

Len červená a biela!

Vlastní červeno-biele auto, červené topánky, červené slnečné okuliare a v týchto farbách sa nesie aj Sevenrajov dom. „Vždy som chcel byť niečím výnimočný a život s týmito farbami ma vo svete výnimočným robí,“ povedal Sevenraj.

Láska k číslu sedem

Dodal, že má viac ako 30 kravát, 15 oblekov, 30 košieľ a 25 nohavíc – všetky v červenej a bielej. Okrem toho má slabosť aj pre číslo sedem. Týmto číslom začína evidenčné číslo jeho auta a presne sedem je aj gombíkov na jeho sakách či košeliach.

Aby toho nebolo málo, tak hovorí presne siedmimi jazykmi. „Verím, že toto číslo mi nosí šťastie,“ povedal. Sevenrajovu vášeň pre farby zdieľa aj jeho rodina – manželka Pushpa a dve deti Bharatraj a Maneesha. Tí tiež nosia oblečenie výhradne v červenom a bielom prevedení.

Okolie ho malo spočiatku za blázna

Ako Sevenraj podotkol, spočiatku sa mu ľudia kvôli jeho láske k týmto farbám vysmievali. „Mysleli si, že som blázon, ale prisahám, že budem nosiť biele a červené oblečenie až do konca života,“ vyhlásil a doplnil, že je hrdý na to, že sa o ňom píše aj v novinách.

Zápis v knihe rekordov

Získal si tak vraj veľa fanúšikov a rád sa s nimi stretáva. Ich pozornosť mu vôbec nevadí. Ľudia si s ním robia selfíčka, prípadne mu nosia darčeky v červenej a bielej farbe. Sevenraj sa tak cíti ako skutočná celebrita. Vďaka svojmu „nezvyčajnému životnému štýlu a okázalej osobnosti“ sa tiež dostal do Svetovej knihy rekordov.

Takto to vyzerá v Sevenrajovom dome

Príspevok Rodina nosí oblečenie výhradne červenej a bielej farby. Rovnaké farby má aj ich auto či dom je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Príbeh sa točí okolo chlapca Petera (Oakes Fegley), ktorý žije so sestrou a rodičmi vcelku pokojným životom. To sa ale zmení, keď sa k nim domov nasťahuje Peterov dedko Ed (Robert De Niro). Na prvý pohľad by sa mohlo zdať, že nebudú žiadne problémy. Napokon, Peter a Ed si boli vždy blízki a majú sa radi.

Lenže, keď sa Peter dozvie, že jeho dedko sa má nasťahovať práve do jeho izby, vzťahy sa okamžite zmenia. Mladý výmyselník sa tomu rozhodne zo všetkých síl zabrániť. Na dedka tak pripraví hneď niekoľko naschválov, ktorými ho chce z domu vyhnať. Ed sa však nechystá vzdať bez boja. Medzi dedkom a vnukom tak vypukne poriadne zábavná a bláznivá vojna, z ktorej môže ako víťaz vzísť len jeden. Ako to celé dopadne?!

Kvalitní herci

Okrem zmieneného Roberta De Nira a Oakesa Fegleya uvidíme aj Umu Thurman, Jane Seymour, Christophera Walkena, Eugena Levyho, T. J. McGibbon, Roba Riggleho, Laura Marano či Cheecha Marina. Komédie s Robertom De Nirom mali síce kolísavú kvalitu, ale svojich fanúšikov si vždy dokázali nájsť a rozhodne by sme medzi nimi našli viacero skutočne zábavných oddychoviek. A je tu dobrý predpoklad, že sa k nim zaradí aj jeho najnovšia snímka.

Trailer pôsobí svižne, celkom zábavne a herecké obsadenie je tiež viac než slušné. Zdá sa teda, že v tomto prípade dostaneme v kine ideálnu a vtipnú jednohubku, pri ktorej si dokonale oddýchne celá rodina. Určite jej dáme šancu. Slovenskú premiéru si komédia Ako dostať deda z domu odbije 17. septembra 2020 a vychutnať si ju budeš môcť s českým dabingom.

Tento obsah vznikol v spolupráci s BONTONFILM a.s.

Príspevok Robert De Niro v ďalšej bláznivej komédii. Ako dostať deda z domu prichádza do slovenských kín je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Istý čas sa zdalo, že Mulan tento rok na strieborných plátnach možno vôbec neuvidíme. Napokon je ale všetko inak a odvážna bojovníčka, našťastie, do našich kín dorazí. V tomto článku sa trochu viac pozrieme na to, čo tvorcov inšpirovalo, akú má Mulan históriu a čo nás asi čaká v kine.

História

Možno nevieš, že Mulan má poriadne dlhú históriu. Prvýkrát sa totiž s postavou menom Hua Mulan stretávame v klasickej čínskej epickej básni Balada o Mulan zo 6. storočia. V Číne ide o notoricky známu legendu. Príbeh rozpráva o mladej žene menom Hua Mulan, ktorej otec nemôže narukovať do armády, pretože je už starý. Jej sestra je zase až príliš mladá. Mulan sa tak rozhodne vziať osud do vlastných rúk, prezlečie sa za muža a narukuje do armády, aby tak mohla pomôcť svojej krajine v boji proti nájazdom Žužanov.

Mulan v boji strávi celých 12 rokov, potom sa spolu s ostatnými bojovníkmi vráti domov, kde ich privítajú s veľkou slávou. Mulan ale odmietne všetky pocty a prijme len jednu ťavu, na ktorej sa odvezie do rodnej dediny, aby sa opäť stretla s rodinou. Podľa legendy následne odhalí aj svojim spolubojovníkom, že je žena.

V 16. storočí vznikla ďalšia verzia tohto príbehu, ktorá je ale v mnohom depresívnejšia. Napríklad, Mulan po príchode domov zisťuje, že jej otec zomrel a matka sa znovu vydala. Mulan v zármutku spácha samovraždu.

Skutočná postava?

Príbeh o Mulan je považovaný za legendu, akých máme po celom svete obrovské množstvo. Niektorých bádateľov ale zaujímalo, či celý príbeh nevychádza zo skutočných udalostí. To sa dodnes nepotvrdilo, keďže meno Mulan nenájdeme v žiadnych kronikách ani dobových záznamoch. To síce ešte úplne nemusí vylučovať, že Hua Mulan mala nejaký historický predobraz.

Môže ísť o kompilát viacerých žien a niektoré aspekty legendy by mohli mať reálne jadro. Úplnú pravdu ale dnes už zrejme nezistíme.

Adaptácie

Ako sme sa už zmienili, Balada o Mulan sa v Číne teší veľkej popularite. Samotná Mulan sa stala predmetom mnohých ďalších ľudových príbehov, románov či hrdinských piesní. Tento pozoruhodný príbeh bol navyše aj viackrát adaptovaný do podoby divadelných hier či filmov.

Jedna z prvých divadelných hier (aspoň tých dochovaných) sa nazýva Mulan Joins the Army a vznikla v roku 1917. Hlavnú úlohu si zahrala herečka Mei Lanfang. Odvtedy sa diváci dočkali mnohých ďalších hier, opier či muzikálov.

Filmy

Prvým filmovým pokusom bola nemá snímka Hua Mulan Joins the Army z roku 1927 v réžii Liho Pingquana. Ďalšie filmové adaptácie nasledovali v rokoch 1928 a 1939. V roku 1964 vznikol muzikál Lady General Hua Mu-Lan a v roku 1998 mal premiéru aj celovečerný čínsky animák.

Hraný akčný film na motívy tejto legendy vznikol v roku 2009 a odniesol si priaznivé ohlasy čínskych kritikov, rovnako aj niekoľko cien. Na Slovensku či v Česku si však našiel len niekoľko divákov. Ďalšia hraná adaptácia legendy o Mulan mala v Číne premiéru tento rok pod názvom Matchless Mulan.

V roku 1998 si premiéru odbil aj slávny animovaný celovečerák Mulan od štúdia Disney, ktorý režírovali Barry Cook a Tony Bancroft. Práve tento príbeh Mulan predstavil miliónom divákov na celom svete. Snímka sa stretla s veľkým kritickým aj diváckym úspechom a odniesla si viacero ocenení (vrátane nominácie na Oscara v kategórii najlepšie hudba).

Tento triumf Disneyho podnietil k vytvoreniu sequelu Mulan II v réžii Darrella Rooneyho a Lynne Southerland, ktorý ale v roku 2004 zamieril rovno na video a odniesol si extrémne negatívne kritiky. Plánovaný tretí diel bol teda zrušený.

Nová adaptácia

Pomaly, ale isto sa dostávame do súčasnosti. Disney už so svojimi hranými remakmi známych animákov oslávil nezanedbateľné úspechy, takže sa niet čo čudovať, že došlo aj na Mulan. Novú verziu režírovala uznávaná filmárka Niki Caro (režírovala úspešné hity, ako Pán veľrýb, McFarland: Útek pred chudobou či Úkryt v zoo) a v hlavnej úlohe sa nám predstaví talentovaná Liu Yifei. Okrem nej uvidíme aj Donnieho Yena, Jeta Li, Li Gong, Jasona Scotta Leeho či Rosalind Chao.

Príbeh sa bude podľa všetkého verne držať klasickej legendy aj animáku z roku 1998. Podľa režisérky však môžeme očakávať odlišný tón a atmosféru filmu. Niki Caro prezradila, že jej verzia bude o niečo drsnejšia a realistickejšia. Okrem toho môžeme tiež zabudnúť na veselé pesničky, keďže muzikálu sa tentokrát naozaj nedočkáme.

„Náš plán je vziať prvky z pôvodnej legendy aj z milovanej animovanej snímky od Disneyho a vytvoriť niečo nové a vzrušujúce, pričom rešpektujeme základné prvky tohto inšpiratívneho príbehu,“ povedal producent Jason Reed. „Zamerali sme sa na to, ako človek dokáže byť odvážny, lojálny a splniť si povinnosť a zároveň zostať verný sám sebe.“

Hoci celkové poňatie príbehu bude zrejme naozaj realistickejšie, rozhodne sa nemusíš báť, že by snímka nebola vhodná aj pre menších divákov. Reed totiž dodal, že chceli zachovať mágiu prítomnú v animovanej snímke. „Existuje veľa drsných verzií Mulaninho príbehu,“ povedal. „Povedali sme si, že tie nie sú vhodné pre verziu od Disneyho. Tá musí byť plná zázrakov a kúzla, hravá a obrazná. Výsledkom je zmes akcie, komédie a romantiky, ktoré sme spojili, aby sme vytvorili film, čo nadchne divákov každého veku.“

Súdiac podľa traileru sa zdá, že v kine dostaneme epickú akčnú nálož, v ktorej sa ale nezabudne ani na emócie. Mulan zatiaľ pôsobí veľmi lákavo a rozhodne sme zvedaví, či sa zapíše k tým najvydarenejším Disneyho hraným remakom. Potenciál na to rozhodne má.

Snímka si v našich kinách odbije premiéru 4. septembra 2020.

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Odkiaľ čerpali tvorcovia Mulan inšpiráciu a aké zaujímavosti sa s ňou spájajú? je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Samozrejme, je dobré brať ich s rezervou a vnímať ich skôr ako také podivné zaujímavosti. Napriek tomu možno spôsobia, že sa na niektoré slávne kultovky už nikdy nebudeš pozerať rovnakými očami.

1. Jack Dawson z Titanicu je cestovateľ v čase

Kultový romantický veľkofilm Titanic od Jamesa Camerona ti iste nemusíme predstavovať. Ani on však neunikol pomerne bláznivým fanúšikovským teóriám. Najviac hardcore je zrejme tá, ktorá tvrdí, že Jack Dawson (Leonardo DiCaprio) je v skutočnosti cestovateľom v čase! Áno, čítaš dobre.

Na prvý pohľad to znie úplne nezmyselne, no nie? Fanúšikovia však vo filme našli hneď niekoľko dôkazov, ktoré túto hypotézu môžu potvrdzovať. Jack sa totiž vo filme zmieňuje o dvoch konkrétnych miestach: o jazere Wissota, kde kedysi chytal ryby, a horskej dráhe v zábavnom parku Santa Monica Pier.

Problém však spočíva v tom, že tieto miesta v roku 1912, v ktorom sa film odohráva, neexistovali. Vznikli až roky po potopení Titanicu. Diváci poukazujú aj na to, že Jack má nezvyčajne moderný účes a nosí ruksak, ktorý prišiel do módy až v 30. rokoch 20. storočia.

2. Hračky z Toy Story v skutočnosti nežijú

Aj táto teória ti na prvý pohľad môže pripadať úplne nezmyselná. Máme tu však hneď niekoľko náznakov, že všetky filmy Toy Story boli len príbehy, ktoré si proste vymysleli ich majitelia Andy a Bonnie. Priaznivci tejto teórie poukazujú na to, že hračky za celé roky nikto nikdy nepristihol pri „čine“ – teda pri tom, že žijú. To je podľa nich vysoko nepravdepodobné.

Vlastne, jediný človek, ktorý živé hračky pozoroval, bol Sid, ale nezdá sa, že by toto odhalenie malo nejakú dohru. Diváci tiež poukazujú na to, že Sid je vylíčený ako príliš veľký zloduch, čo ale nezodpovedá bežnej realite. Ktoré dieťa by už len malo doma zásoby malých výbušnín a rakiet?

Ďalším náznakom je podľa fanúšikov postava Buzza. Ten si v prvom filme myslí, že nie je hračkou, ale skutočným kozmonautom, avšak napriek tomu vždy po príchode Andyho „zamrzne“ ako všetky ostatné hračky. Prečo? Toto všetko sa dá vysvetliť tým, že v skutočnosti ide o príbehy Andyho a Bonnie, ktorí si realitu prikrášlili podľa vlastnej fantázie.

3. Joker z Temného rytiera je bývalý vojak

Joker (Heath Ledger) z Temného rytiera od Christophera Nolana je postava, o ktorej nikto nič nevie. Nie je známe jeho meno ani jeho minulosť. Sám Joker síce ponúkne príbeh o tom, ako prišiel k svojim jazvám na tvári, vždy však rozpráva niečo iné.

Nie je teda jasné, ktorý z príbehov (ak vôbec nejaký) je pravdivý. To zapadá aj do jeho komiksovej charakteristiky, ktorá do veľkej miery stavia na tajomstve a mystériu okolo tohto Batmanovho úhlavného nepriateľa.

Podľa niektorých fanúšikov sa však práve z Temného rytiera dá vyčítať niekoľko náznakov o jeho minulosti. Napokon vyrukovali s teóriou, že Joker je bývalý vojak, ktorý slúžil v Iraku a trpí post-traumatickou stresovou poruchou. To by vysvetľovalo jeho jazvy, psychickú narušenosť a znalosť zbraní a výbušnín.

Vysvetľovalo by to aj jeho sklon k nepredvídateľnosti a anarchii (čo je opakom vojenského sveta, ktorý pozostáva z disciplíny a jasných rozkazov a príkazov). Navyše, v jednom momente sa Joker zmieni, že „ak by autobus plný vojakov niekto vyhodil do povetria, nikoho by to nezaujímalo.“

K jeho šialenstvu tak mohla prispieť aj okolitá spoločnosť, ktorá prestala vnímať obete vojnových konfliktov, a Joker sa jej rozhodol (aj za to) pomstiť. Navyše, z filmu je celkom očividná schopnosť Jokera manipulovať nielen Batmanom, ale aj policajtmi, čo by mohlo naznačovať, že má za sebou profesionálny tréning vo vojenských zložkách.

4. Kevin McCallister zo Sám doma je sériový vrah Jigsaw so série Saw

Presne tak, táto pomerne divoká teória tvrdí, že rodinná komédia Sám doma a hororová séria Saw sa odohrávajú v tom istom univerze. Jej priaznivci dokonca idú tak ďaleko, že tvrdia, že sériový vrah Jigsaw (Tobin Bell) je v skutočnosti Kevin McCallister (Macaulay Culkin)!

V prípade Sám doma tak vlastne sledujeme origin príbeh sadistického vraha. Zástancovia tejto hypotézy poukazujú na to, že Kevin aj Jigsaw majú talent na vytváranie najbizarnejších a najšialenejších pascí, majú tendencie k násiliu a navyše sa aj celkom podobajú. Táto teória však má trhlinu. V sérii Saw je Jigsaw už starší muž, pričom filmy s ním išli do kín len dekádu po Sám doma.

Na druhej strane, nikde v Saw sa neuvádza, že sa príbeh odohráva v tom istom roku, v ktorom vznikli samotné filmy, takže to napokon teóriu nenarušuje. Dokonca ju podporuje aj James Wan, režisér prvého dielu Saw.

5. Disneyovka Aladin sa odohráva v post-apokalyptickej budúcnosti

Kultová animovaná disneyovka Aladin od Rona Clementsa a Johna Muskersa sa na prvý pohľad odohráva v starovekej Arábii. Napokon, aj Aladinov príbeh je inšpirovaný rozprávkou z klasickej knihy Tisíc a jedna noc. Niektorí fanúšikovia však tvrdia niečo iné. Podľa nich sa totiž celý príbeh odohráva v post-apokalyptickej budúcnosti!

Odvodzujú to hlavne z postavy Džina, ktorý zo seba sype popkultúrne narážky a odkazy, ktoré by, logicky, nemohol poznať. Džin navyše vo filme napodobňuje niekoľko známych hollywoodskych hercov (Arnolda Schwarzeneggera, Groucho Marxa, Jacka Nicholsona či Rodneyho Dangerfielda).

Okrem toho má Džin znalosti aj o treťom storočí (keď sa zmieni, že Aladinovo oblečenie zapadá do módy tohto obdobia). Keď si to spojíme s faktom, že bol v magickej lampe uväznený 10-tisíc rokov, tak je jasné, že príbeh Aladina sa odohráva v roku 10 300! Pravdepodobne došlo k jadrovej svetovej vojne a na svete ostali len niektoré krajiny, konkrétne aj tie, ktoré sa nachádzajú na Arabskom polostrove.

Magické veci, ktoré vo filme vidíme (napríklad lietajúci koberec), tak v skutočnosti nie sú žiadne kúzla, ale pozostatky moderných super-technológií.

Príspevok 5 neuveriteľných a bláznivých fanúšikovských teórií, ktoré kultové filmy prevracajú naruby je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Ako pomocníka sme si vzali Česko-slovenskú filmovú databázu a celkové poradie bolo naozaj nezriedka veľmi tesné. Posúď sám.

10. Autá – 82,1 %

Na desiatom mieste sa podľa používateľských hodnotení umiestnil animák Autá z roku 2006. Režírovali ho John Lasseter a Joe Ranft a rozpovedali nám v ňom príbeh auta Bleska McQueena, ktoré sa túži stať najlepším pretekárskym autom.

Časom však zistí, že v živote sú podstatnejšie iné veci. Snímka bodovala skvelou animáciou, humorom a typicky pixarovskými nenásilnými emóciami. Autá si odniesli dve nominácie na Oscara – za najlepší animovaný film a najlepšiu pieseň.

9. Toy Story 3: Príbeh hračiek – 82,3 %

Len tesne nad Autami sa umiestnil výborný tretí diel populárnej série Toy Story. Od používateľov si odniesol viac než slušných 82 % (a nejaké drobné). Pôvodne mal byť Toy Story 3 posledným dielom trilógie. Napokon sa to síce nepotvrdilo, ale ak by už žiadna štvorka nenasledovala, bolo by to dôstojné rozlúčenie.

Režisér Lee Unkrich výborne nadviazal na vlastný druhý diel a doručil opäť veľkú pecku. V Toy Story 3 je Andy už vysokoškolákom, takže Woodyho, Buzza a ostatné hračky čaká neistá budúcnosť. Hrdinovia sa dostanú do škôlky, zoznámia sa s novými hračkami a diváka opäť skvele pobavia.

Snímka si odniesla 5 nominácií na Oscara, pričom premenila dve sošky (najlepšia pieseň a najlepší animovaný film).

8. Rodinka úžasných – 83,7 %

Pokračujeme výbornou variáciou na superhrdinské filmy, a síce Rodinkou úžasných. V nej sa nám predstavila hneď celá rodina superhrdinov. Svoje super alter-egá však zavesili na klinec a pretĺkajú sa zúfalo nudným a sivým životom. Čoskoro sa však na obzore vynorí hrozba a hrdinov povolá do zbrane.

Režisér a scenárista Brad Bird natočil zrejme jeden z najoceňovanejších a najobľúbenejších pixarovských kúskov vôbec. Výborne v ňom namiešal humor, emócie, skvelé akčné scény a scenáristickú nápaditosť. Snímka si odniesla 4 nominácie na Oscara a napokon sa tešila z dvoch výhier (najlepší animovaný film a strih zvuku).

7. Toy Story 2 – 84,6 %

Pod Toy Story 2 sa režisérsky podpísala trojica Ash Brannon, John Lasseter a Lee Unkrich. Andy vo filme odchádza do tábora a hračky tak nejako nemajú čo robiť. Veci sa skomplikujú, keď Woodyho unesie zberateľ hračiek a ostatní sa ho vydávajú zachrániť.

Čo povedať? Celá séria Toy Story si drží obrovskú mieru kvality a druhý diel nie je výnimkou. Výborný humor, sympatickí noví hrdinovia a solídny príbeh robia z filmu číre potešenie. Snímka si (možno trochu prekvapivo) odniesla len oscarovú nomináciu za najlepšiu pieseň.

6. VALL-I – 84,8 %

Výborná animovaná sci-fi komédia Wall-E vznikla pod režisérskym vedením Andrewa Stantona. Príbeh sa odohráva v roku 2700 na Zemi, ktorá je doslova zamorená odpadkami. Pracuje na nej len malý robot Wall-E, ktorý sa planétu snaží vyčistiť. Jeho osamelý život sa zmení vo chvíli, keď na Zem pristane vesmírna loď s robotkou Eve.

Snímka sa opäť stretla s obrovským diváckym aj kritickým úspechom a mnohí ju považujú za to najlepšie, čo Pixar kedy natočil. Niet divu. Ide o skvelú a dojemnú jazdu, ktorú by si nemal vynechať. Wall-E si odniesol 6 nominácií na Oscara a napokon si odniesol sošku za najlepší animovaný film.

5. Príšerky, s. r. o. – 85 %

Príšerky, s.r.o. patria k ďalšiemu overenému kúsku z pixarovskej stajne. O jeho réžiu sa postarala trojica Pete Docter, Lee Unkrich a David Silverman. Snímka sa mohla blysnúť originálnym nápadom o najrôznejších príšerkách, ktoré po nociach strašia deti.

Pritom sa ich však sami boja. Čo sa teda stane, keď sa malé dievčatko Boo ocitne vo svete príšer? Príšerky, s.r.o. sa okrem ústredného nápadu blysli aj dokonalou animáciou, humorom a emotívnymi scénami. Film si odniesol 4 nominácie na Oscara, pričom premenil sošku za najlepšiu pieseň.

4. Toy Story – 85,4 %

Absolútna klasika, ktorú netreba predstavovať. Toy Story od Johna Lassetera bol prvým celovečerákom od Pixaru a dodnes patrí k najlepším kúskom tohto štúdia. Svet hračiek, ktoré žijú vlastné životy, sa radikálne zmení, keď k nim pribudne kozmonaut Buzz. Háčik je v tom, že on si myslí, že je skutočným kozmonautom.

O Toy Story sa iste netreba príliš rozpisovať, keďže si ho nepochybne videl. Skvelý humor, emócie, výborný príbeh a postavy. To všetko vytvorilo z Lasseterovho filmu nesmrteľný kult. Snímka si odniesla 3 nominácie na Oscara (najlepší originálny scenár, najlepšia pieseň a najlepšia hudba).

3. Ratatouille – 85,4 %

Režisérska dvojica Brad Bird a Jan Pinkava nám v roku 2007 ponúkla famóznu animovanú komédiu Ratatouille. Potkan Remy zo všetkého najviac túži stať sa vyhláseným kuchárom v parížskej reštaurácii. Spojí sily s mladým loserom Linguinim a vydáva sa za splnením svojho sna.

Ratatouille je vtipná a nápaditá komédia, ktorá navyše dokázala nefalšovane dojať (možno aj viac než ostatné pixarovky). Išlo o zaslúžený úspech a jeden z najlepších filmov roku 2007. Tvorcovia si odniesli 5 nominácií na Oscara a sošku za najlepší animovaný film aj premenili.

2. Hľadá sa Nemo – 85,7 %

Komédia Hľadá sa Nemo od Andrewa Stantona a Lee Unkricha je ďalším animákom, ktorý poznajú zrejme všetci. Príbeh sa odohráva v hĺbkach oceánu, v ktorých sa stratí malá rybka Nemo. Nemov otec Marlin sa následne vydáva svojho syna zachrániť. A spoločnosť mu pri tom bude robiť zábudlivá rybka Dory.

V animátorských kruhoch sa hovorí, že medzi tie najťažšie veci na animovanie patrí určite voda. Tvorcom sa to však v tomto prípade podarilo na jednotku s hviezdičkou. Okrem toho dokázali zaujať aj postavami a tradične skvelým humorom. Nemo si odniesol 4 nominácie na Oscara. Zvíťaziť dokázal v kategórii najlepší animovaný film.

1. Coco – 87 %

Najobľúbenejším pixarovským animákom je pre používateľov ČSFD.cz pomerne jednoznačne skvelá snímka Coco od Leeho Unkricha a Adriana Molinu. Snímka je šmrncnutá jemnou morbiditou, ale vo svojom jadre ide o tradičný dojemný zážitok s výbornými nápadmi, skvelou hudbou a humorom.

Príbeh sa odohráva v Mexiku počas takzvaného Dňa mŕtvych. Hlavným hrdinom je chlapec Miguel, ktorý miluje hudbu a chce sa stať slávnym hudobníkom. Jeho rodina však hudbu z nejakého dôvodu nenávidí a Miguel tak svoj sen nasledovať nemôže.

Keď sa však chlapec dostane do Ríše mŕtvych, rozhodne sa vyhľadať svoj hudobný idol Ernesta de la Cruz. A okrem toho sa dozvie aj mnoho dôležitých informácií o svojej rodine. Snímka si z dvoch nominácií na Oscara odniesla obe sošky. V prvom rade za najlepší animovaný film a aj za najlepšiu pieseň.

Vpred

Zaradí sa medzi tie najlepšie pixarovky aj novinka Vpred? To zistíme už čoskoro, keďže si včera 5. marca 2020 odbila svoju premiéru. Ústrednými postavami príbehu sú dvaja elfskí tínedžeri Ian a Barley Lightfootovci, ktorým sa do rúk dostane tajomná čarodejnícka palica.

Tá kedysi patrila ich zosnulému otcovi. Oboch bratov to podnieti, aby sa vydali na nevšednú výpravu s jediným cieľom: zistiť, či je mágia skutočne len rozprávkou pre deti alebo skutočnosťou.

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Toto je podľa divákov 10 najlepších animákov štúdia Pixar. Zaradí sa medzi ne novinka Vpred? je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

1. Režíruje schopný tvorca

Ako režisér na pixarovku Vpred dohliadal Dan Scanlon. Ten už má na konte úspešný animák Príšerky: Univerzita z roku 2013. Ako už názov hovorí, išlo o prequel parádnej pixarovky Príšerky s.r.o. z roku 2001. Kritici Scanlonovu snímku prijali vrelo a išlo aj o finančný úspech (oproti rozpočtu 200 miliónov dolárov snímka dokázala utŕžiť viac ako 744 miliónov).

Scanlon má na konte aj komédiu Tracy (2009), ktorá sa však do našich končín nedostala, a animovaný krátky film Mater a Bludička (2006), ktorý sa odohrával vo svete pixarovky Autá (2006), na ktorej sa Scanlon podieľal ako autor storyboardov.

2. Môžeme sa tešiť na originálny príbeh

Tvorcovia nás v prípade Vpred zavedú do skutočne nevšedného sveta. V zásade by sme ho mohli charakterizovať ako „modernú fantasy krajinu“. Všade sa totiž potulujú najrôznejšie fantasy bytosti, od elfov cez jednorožcov až po škriatkov.

Zároveň však tieto postavy využívajú všetky nám známe výdobytky modernej techniky. Práve technologický rozvoj mal za následok, že z tohto sveta vymizla mágia a čary.

Hlavnými postavami príbehu sú dvaja elfskí tínedžeri, bratia Ian a Barley Lightfootovci. Tí sa dostanú k tajomnej magickej palici, ktorá patrila ich nezvestnému otcovi.

Zistia, že prostredníctvom nej môžu svojho otca pričarovať, ale budú na to potrebovať aj magický kameň. Vydávajú sa teda na dobrodružnú cestu, ktorá ich navždy zmení a možno pri nej objavia aj ten zvyšok mágie, ktorý sa v tomto svete ešte skrýva.

V originálnom anglickom znení postavičkám hlasy prepožičali herci ako Tom Holland, Chris Pratt, Julia Louis-Dreyfus, John Ratzenberger, Octavia Spencer či Mel Rodriguez.

3. Na filme sa podieľali aj ďalší skúsení tvorcovia

Ako sme už napísali, na režisérskej stoličke sedí Dan Scanlon, ale nie je jediným schopným tvorcom, ktorý sa na Vpred podieľal. So scenárom mu pomáhal napríklad aj Keith Bunin, ktorý má na konte niekoľko cenených divadelných hier, ale aj seriálových scenárov (napríklad oceňovaný seriál In Treatment z dielne HBO).

Ako producent pomáhal aj Pete Docter, režisér pixaroviek, ako Hore či V hlave, ktorý sa navyše producentsky podieľal aj na snímkach Toy Story 4, Príšerky: Univerzita či Neskrotná. To všetko by malo byť zárukou kvalitného filmového zážitku.

4. Režisér sa pri tvorbe filmu inšpiroval udalosťami zo svojho života

Dan Scanlon tvrdí, že inšpiráciou mu boli aj udalosti z jeho vlastného života. Režisér prezradil, že jeho otec zomrel, keď bol Scanlon ešte chlapec a vždy ho zaujímala odpoveď na otázku, kto jeho otec vlastne bol.

„Vo filme sme rozpovedali príbeh dvoch tínedžerských elfských bratov, ktorých otec zomrel, keď boli príliš mladí na to, aby si ho pamätali,“ poznamenal Scanlon. „Ale vďaka troche mágie, ktorá vo svete ešte ostala, sa bratia vydajú na cestu, ktorá im dá šancu stráviť ešte jeden magický deň so svojím otcom.“

5. Kritici novú pixarovku prijali pozitívne

Snímka si odbila slávnostnú premiéru na filmovom festivale v Berlíne, čo znamená, že máme k dispozícii už aj viacero recenzií od zahraničných novinárov. Aký je ich verdikt? Môžeme povedať, že mimoriadne pozitívny. Na stránke Rotten Tomatoes má Vpred 84 % pozitívnych recenzií s ratingom 7.19/10.

Recenzenti chválili animáciu, originálny svet, humor, ale aj úprimné emócie. V priemere je drvivá väčšina kritík pozitívna a pre Pixar ide podľa všetkého o ďalší úspešný projekt, ktorý nepochybne bude hitom aj medzi divákmi. Podľa doterajších trailerov sa naozaj zdá, že nás v kinách čaká skvelé a zábavné dobrodružstvo pre všetky vekové kategórie.

Do slovenských kín sa Vpred dostane už 5. marca 2020.

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Do kín prichádza nová pixarovka Vpred. Čo o nej potrebuješ vedieť pred návštevou kina? je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Ústrednými postavami príbehu sú dvaja elfskí tínedžeri Ian a Barley Lightfootovci, ktorým sa do rúk dostane tajomná čarodejnícka palica. Tá kedysi patrila ich zosnulému otcovi. Oboch bratov to podnieti, aby sa vydali na nevšednú výpravu s jediným cieľom: zistiť, či je mágia skutočne len rozprávkou pre deti alebo skutočnosťou.

Snímku zrežíroval Dan Scanlon, ktorý sa spolu s Jasonom Headleym a Keithom Buninom podieľal aj na scenári, a už v roku 2013 natočil úspešnú pixarovku Príšerky: Univerzita. V jeho novinke postavičkám hlasy prepožičali herci, ako Chris Pratt, Tom Holland, Julia Louis-Dreyfus, Octavia Spencer, Ali Wong či John Ratzenberger.

Pozitívne recenzie

Snímka si odbila slávnostnú premiéru na filmovom festivale Berlinale a kritici sa o nej vyjadrovali väčšinou veľmi pozitívne. Na stránke Rotten Tomatoes má Vpred 86 % pozitívnych recenzií s priemerným ratingom 7.19/10. Podľa recenzentov nás v kinách čaká čarovné, zábavné a dojemné dobrodružstvo s nádhernou animáciou a sympatickými postavami.

Napokon, už z ukážok je viac než jasné, že Pixar aj tentokrát doručí divákom vyšperkovanú snímku, ktorá bude gejzírom nápadov, imaginácie a zábavy. V tomto štúdiu majú skrátka čuch na výborné látky a pod jeho hlavičkou vychádzajú väčšinou ohromné pecky. A zatiaľ sa nezdá, že by tomu malo byť v prípade Vpred inak.

Film si u nás budeme môcť vychutnať so slovenským dabingom už 5. marca 2020.

Zdroj: CinemArt SK

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Pixarovka Vpred nás zavedie do úchvatného fantasy sveta. Elfskí tínedžeri budú pátrať po mágii je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Čo potrebuješ vedieť pred návštevou kina? Všetky podstatné informácie sme pre teba zhrnuli práve do tohto článku.

1. Ide už o siedmu celovečernú adaptáciu slávneho románu

Román Jacka Londona sa stal už krátko po vydaní (1903) veľmi úspešným medzi čitateľmi a vôbec prvá adaptácia vznikla o 20 rokov neskôr, teda v roku 1923. Nemý film režíroval Fred Jackman. Následne sa diváci dočkali ďalšej verzie v roku 1935 pod taktovkou Williama A. Wellmana, potom natočil novú adaptáciu Ken Annakin v roku 1972.

Nasledoval pokus japonských tvorcov v podobe anime Call of the Wild: Howl Buck v roku 1981 a napokon televízna snímka The Call of the Wild: Dog of the Yukon z roku 1997 od režiséra Petra Svateka. Práve tá bola zo všetkých adaptácií hodnotená najlepšie.

Volanie divočiny sa v roku 2009 dočkalo aj modernej adaptácie, tá však veľmi rýchlo upadla do zabudnutia. V roku 2000 bol podľa Londonovej knihy natočený aj seriál.

2. Režíruje cenený autor animovaných filmov

Réžie najnovšej verzie sa chopil Chris Sanders, schopný tvorca animovaných filmoch. Ten sa v minulosti režijne podieľal na takých hitovkách ako Lilo a Stitch, Ako vycvičiť draka či Krúdovci. Za tieto snímky si aj odniesol tri nominácie na Oscara v kategórii najlepší animovaný film.

Volanie divočiny je tak jeho hraným debutom. O scenár k filmu sa postaral Michael Green, ktorý napísal napríklad Blade Runnera 2049, Vraždu v Orient exprese či komiksovku Logan: Wolverine. Za posledne menovaný film si odniesol aj nomináciu na Oscara v kategórii najlepší adaptovaný scenár.

3. Pes Buck bude kompletne CGI

Písali sme síce, že pre režiséra Sandersa ide o jeho hraný debut, ale platí to len čiastočne. Totiž, pes Buck, o ktorom celý príbeh filmu vlastne je, bude totiž kompletne CGI. Tento krok sa stretol s mierne rôznorodými reakciami.

Niektorí fanúšikovia fakt, že je psík vytvorený počítačom, nepovažovali za dôležitý, iným to trochu vadilo. Tvorcovia sa podľa vlastných slov chceli vyhnúť problémom s aktivistami za práva zvierat a nechceli tiež náročnému nakrúcaniu vystavovať skutočného psa.

„Predlohou“ pre Buckyho bol ale skutočný pes menom Buckley, ktorého si adoptovala Jessica Steele-Sanders, manželka Chrisa Sandersa. Ide o rovnakú rasu, aká vystupovala v Londonovej knihe, teda mix svätobernardského psa a škótskeho ovčiaka.

4. Čaká na nás kvalitné herecké obsadenie

Hlavnú (ľudskú) rolu si vo filme zahral Harrison Ford. Stvárnil samotárskeho dobrodruha Johna Thorntona, ku ktorému sa pes Bucky po strastiplnej púti dostane a ktorý sa ho ujme. Okrem neho však uvidíme aj takých skvelých hercov ako Karen Gillan, Dan Stevens, Omar Sy, Colin Woodell, Terry Notary či Bradley Whitford.

5. Snímka si od kritikov odniesla prevažne pozitívne reakcie

Volanie divočiny si od kritikov zatiaľ odnáša vcelku pozitívne reakcie. Recenzenti oceňujú vernosť predlohe, zachovanie jej atmosféry a výborných hercov. Trochu kritiky sa zosypalo na vyššie popísané rozhodnutie vytvoriť psa Buckyho v počítači. Podľa kritikov je to v prípade filmu ako Volanie divočiny vlastne celkom zbytočné.

Celkovo sa ale dá povedať, že ľudia, ktorí sú fanúšikovia románu, prípadne čakajú kvalitné a emotívne silné dobrodružstvo, by rozhodne nemali byť sklamaní. O tom svedčí aj hodnotenie divákov na Rotten Tomatoes, ktoré štartuje na výborných 90 %.

Volanie divočiny je v kinách od 27. februára 2020.

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Čo musíš vedieť o novom dobrodružnom filme Volanie divočiny s Harrisonom Fordom? je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.

Pri príležitosti premiéry novej adaptácie od Chrisa Sandersa s Harrisonom Fordom v hlavnej úlohe si tak spoločne zrekapitulujeme všetky predchádzajúce filmové stvárnenia tejto kultovej knihy.

1. Volanie divočiny (1923)

Prvou celovečernou adaptáciou bola snímka Freda Jackmana z roku 1923. Išlo o nemý film, v ktorom si hlavné úlohy strihli Jack Mulhall, Walter Long, Sidney D’Albrook, Laura Roessing či Frank Butler. Snímka bola veľmi dobre prijatá kritikmi aj divákmi.

Recenzenti chválili vernosť predlohe a to, že sa režisérovi podarilo preniesť jej atmosféru na filmové plátno. Snímka bola na svoju dobu aj pomerne realistická a veľmi dobre zachytávala drsnú silu prírody.

2. Volanie divočiny (1935)

Prvou zvukovou adaptáciou Londonovej knihy bola verzia z roku 1935, ktorú režíroval William A. Wellman. Hlavné úlohy stvárnili Clark Gable, Loretta Young a Jack Oakie. Kritici boli aj voči tomuto filmu ústretoví a chválili najmä výkony Clarka Gablea a Loretty Young.

Pochvalne sa vyjadrovali aj o príbehu, ktorý bol plný dramatických scén, dobrodružstva, romantiky a pôsobivého prostredia zamrznutej Kanady. Aj dnes má Wellmanov film niečo do seba, hoci má príliš krátku stopáž, čím trpí niekoľko príbehových motívov. Napriek tomu však stojí za pozretie.

3. Volanie divočiny (1972)

Ďalšej adaptácie sa fanúšikovia dočkali v roku 1972, tentokrát v réžii Kena Annakina. V hlavných úlohách sa predstavili Charlton Heston, Michèle Mercier, Raimund Harmstorf, George Eastman a Maria Rohm. Nakrúcalo sa vo Fínsku, Nórsku a Španielsku.

Film samotný si v čase svojho uvedenia odniesol skôr negatívne kritiky a spokojný s ním nebol ani predstaviteľ hlavnej úlohy Charlton Heston. Ten dokonca divákom radil, aby sa filmu radšej vyhli. Dnes sa však na snímku nazerá pozitívnejšie. Ide o sympaticky natočené dobrodružstvo s výbornými hercami, ktoré svojej predlohe rozhodne hanbu nerobí.

4. Call of the Wild: Howl Buck (1981)

Londonova predloha zaujala aj tvorcov v ďalekom Japonsku, takže v roku 1981 vznikol animovaný film Call of the Wild: Howl Buck. Snímka je známa najmä v domovskom Japonsku, a do iných končín sa prakticky nedostala. Podľa divákov, ktorí film mali možnosť vidieť, ide o slušnú snímku, ktorá ale stojí za pozretie zrejme len oddaným fanúšikom anime či Jacka Londona.

5. The Call of the Wild: Dog of the Yukon (1997)

V roku 1997 vznikol aj televízny film v réžii Petera Svateka a asi nebudeme preháňať, ak povieme, že ide zrejme o jednu z najlepších adaptácií Londonovho románu. V hlavných úlohách sa predstavili Rutger Hauer, Charles Edwin Powell, Eric Cabana a Richard Dreyfuss.

Svatekova verzia je verná predlohe, zachováva jej atmosféru, je kvalitne natočená a má skvelé herecké obsadenie. Proste skvelý dobrodružný film, ktorý by si určite zaslúžil väčšiu divácku pozornosť.

Ďalšie adaptácie

V roku 2000 uzrel svetlo sveta aj seriál na motívy Londonovej predlohy, ten však príliš veľký ohlas medzi divákmi nevyvolal, hoci určite nebol zlý. V roku 2009 sme sa dočkali aj adaptácie režiséra Richarda Gabaia, ktorá knižný príbeh preniesla do súčasnosti. Snímka si odniesla skôr negatívne kritiky a dnes je už právom zabudnutá.

6. Volanie divočiny (2020)

Pomaly, ale isto sa dostávame do roku 2020. Už v týchto dňoch si aj v slovenských kinách budeme môcť vychutnať novú adaptáciu románu Jacka Londona. Réžie sa chopil Chris Sanders, oceňovaný tvorca animovaných filmov ako Lilo a Stitch, Ako vycvičiť draka či Krúdovci. Volanie divočiny je jeho prvým hraným projektom.

V hlavnej úlohe uvidíme Harrisona Forda, ale okrem neho sa môžeme tešiť aj na Karen Gillan, Dana Stevensa, Colina Woodella, Omara Syho či Bradleyho Whitforda. Zaujímavosťou je, že pes Buck, ktorý je alfou a omegou celého príbehu, bude tentokrát tvorený kompletne počítačovou grafikou.

Sami sme zvedaví, ako to nakoniec vypáli. Z trailerov sa zdá, že efekty budú kvalitné, takže fakt, že na plátne neuvidíme živého psa, by nás v kine nemal nejako výrazne rušiť. Sandersovu verziu už videlo niekoľko kritikov a ich hodnotenia sú zatiaľ vcelku pozitívne. Priaznivci Jacka Londona by určite z kina nemali odchádzať sklamaní. Premiéru si Volanie divočiny odbije už 27. februára 2020.

Tento obsah vznikol v spolupráci s CinemArt

Príspevok Nová verzia Volania divočiny prichádza do kín. Koľkých adaptácií sa kniha dočkala a ako dopadli? je zobrazený ako prvý na Emefka.sk.